История жанра ужасов:
от Густава Карла Либе до современных блокбастеров читать ~11 мин.

Жанр ужасов возник из древних сказаний, мифов и легенд, в которых сверхъестественные существа вызывали страх у слушателей и читателей. Со временем эти элементы фольклора трансформировались в структурированные произведения, исследующие глубинные человеческие страхи. Эволюция жанра охватывает литературу, кино и другие медиа, создавая богатую историю художественного воплощения страха.

Истоки жанра в литературе

Формальное развитие жанра ужасов началось в XVIII веке с появлением готического романа. «Замок Отранто» Горация Уолпола (1764) считается первым произведением этого направления. Готические романы характеризовались мрачными локациями, таинственными событиями и постоянным ощущением тревоги.

Ранние теоретики страха

Мало кто знает о вкладе немецкого писателя и исследователя Густава Карла Либе, работавшего на рубеже XVIII-XIX веков. В своих трактатах он анализировал природу страха как психологического феномена и его воздействие на человеческую психику. Либе рассматривал ужас как средство катарсиса, позволяющее людям пережить экстремальные эмоции без реальной опасности.

Его теория «контролируемого страха» предвосхитила многие современные исследования о терапевтической функции жанра ужасов. Кроме того, Либе экспериментировал с короткими рассказами, направленными на вызов конкретных эмоциональных реакций у читателей. Этот подход стал инновационным для своего времени и предвосхитил развитие психологического хоррора в будущем.

Готическая эпоха

Готический роман XVIII-XIX веков заложил фундамент современной литературы ужасов. Работы Анны Радклиф, Мэтью Грегори Льюиса и Мэри Шелли сформировали основные элементы жанра. Роман «Франкенштейн, или Современный Прометей» (1818) Мэри Шелли объединил готическую традицию с научной фантастикой и создал архетип искусственно созданного монстра, восставшего против своего создателя.

Эдгар Аллан По и психологический хоррор

Настоящую революцию в жанре ужасов произвёл Эдгар Аллан По, перенеся акцент с внешних проявлений сверхъестественного на внутренние состояния страха и безумия. Его рассказы «Падение дома Ашеров» (1839), «Маска Красной смерти» (1842), «Сердце-обличитель» (1843), «Чёрный кот» (1843) и «Бочонок амонтильядо» (1846), а также роман «Повесть о приключениях Артура Гордона Пима из Нантакета» (1838) и стихотворение «Ворон» (1845) заложили основы современного психологического хоррора.

По первым начал активно включать психологические элементы в свои произведения. Он исследовал темы безумия, вины и паранойи, ставшие впоследствии центральными для жанра ужасов. Его влияние распространилось практически на всех последующих авторов хоррора.

Конец XIX — начало XX века

К концу XIX века жанр ужасов развивался в нескольких направлениях. В Великобритании Брэм Стокер опубликовал роман «Дракула» (1897), который окончательно закрепил образ вампира в массовой культуре и исследовал темы сексуальности, религии и научного прогресса.

В США Роберт Чемберс выпустил сборник «Король в жёлтом» (1895), оказавший сильное влияние на формирование космического ужаса — поджанра, достигшего расцвета в работах Г.Ф. Лавкрафта.

Лавкрафт, творивший в первой половине XX века, создал собственную мифологию космического ужаса. Она базировалась на идее о том, что человечество — лишь незначительная часть огромной и непостижимой вселенной, населённой древними существами, превосходящими человеческое понимание. Его произведения «Зов Ктулху» (1928), «Тень над Иннсмутом» (1936) и «За гранью времён» (1936) оказали колоссальное влияние на развитие жанра.

Ранние годы хоррора в кинематографе

Кинематограф с момента своего появления обращался к темам, вызывающим страх и тревогу. В конце XIX века первые кинематографисты, включая Жоржа Мельеса, экспериментировали с изображением сверхъестественных и пугающих образов.

Немое кино

Одним из первых полноценных фильмов ужасов стал немецкий экспрессионистский фильм «Кабинет доктора Калигари» (1920) Роберта Вине. Он использовал искажённые декорации и необычные ракурсы для создания атмосферы тревоги и безумия.

Другие важные фильмы ужасов немого периода включают «Носферату. Симфония ужаса» (1922) Ф.В. Мурнау — неофициальную адаптацию «Дракулы», «Призрак оперы» (1925) с Лоном Чейни и «Кошка и канарейка» (1927). Эти фильмы разработали визуальный язык хоррора, который остаётся актуальным до сих пор.

Эра классических монстров

В 1931 году киностудия Universal выпустила два фильма, ставших определяющими для жанра: «Дракула» с Белой Лугоши и «Франкенштейн» с Борисом Карлоффом. Эти картины положили начало эре классических монстров — серии фильмов, создавших канонические кинематографические образы.

«Франкенштейн» стал первым по-настоящему кассовым фильмом ужасов, собрав 12 миллионов долларов. Его успех доказал коммерческий потенциал жанра и привёл к созданию целой серии фильмов о классических монстрах, включая «Мумию» (1932), «Человека-невидимку» (1933), «Невесту Франкенштейна» (1935) и «Человека-волка» (1941).

Эти фильмы сформировали архетипические образы монстров, которые остаются узнаваемыми и влиятельными до сих пор. Они также установили многие жанровые конвенции: готическая атмосфера, трагические монстры, вызывающие одновременно страх и сочувствие, противостояние между наукой и сверхъестественным.

Послевоенный период и атомный хоррор

После Второй мировой войны жанр ужасов начал отражать новые страхи, связанные с атомной эрой и холодной войной. Фильмы «Они!» (1954) о гигантских муравьях, мутировавших из-за радиации, «Годзилла» (1954) и «Вторжение похитителей тел» (1956) использовали элементы ужаса для выражения тревог по поводу ядерной угрозы, коммунизма и конформизма.

В 1950-х и начале 1960-х годов британская студия Hammer Film Productions возродила интерес к готическому хоррору, выпустив серию фильмов о Дракуле, Франкенштейне и других классических монстрах в ярком цвете и с более откровенным изображением насилия и сексуальности. Фильмы с Кристофером Ли и Питером Кушингом в главных ролях, такие как «Проклятие Франкенштейна» (1957) и «Дракула» (1958), стали кассовыми хитами и оказали значительное влияние на развитие жанра.

Революция в хорроре 1960-1970-х годов

Психологический хоррор

В 1960 году Альфред Хичкок выпустил фильм «Психо», который революционизировал жанр ужасов. Хичкок перенёс хоррор в современную, повседневную обстановку и создал новый тип злодея — психологически нестабильного человека без сверхъестественных сил. «Психо» собрал 50 миллионов долларов и стал самым кассовым фильмом ужасов своего времени.

В конце 1960-х годов появились фильмы, которые ещё больше расширили границы жанра. «Ребёнок Розмари» Романа Полански (1968) использовал городскую паранойю и религиозные страхи в истории о женщине, которая боится, что её нерожденный ребёнок предназначен для сатанистов. Фильм собрал более 33 миллионов долларов и стал культурным феноменом.

Рождение современного зомби-фильма

Джордж А. Ромеро с фильмом «Ночь живых мертвецов» (1968) создал современную концепцию зомби и использовал жанр ужасов для комментария по социальным и политическим вопросам. Хотя первоначально фильм был воспринят критиками отрицательно, со временем он был признан классикой и оказал огромное влияние на развитие жанра.

Религиозный хоррор

В 1973 году «Экзорцист» Уильяма Фридкина установил новый стандарт для фильмов ужасов, сочетая шокирующие визуальные эффекты с глубокой эмоциональной и религиозной тематикой. Фильм собрал более 430 миллионов долларов по всему миру и стал культурным феноменом, вызвав массовую истерию и религиозные дебаты.

Рождение слэшеров

В 1974 году «Техасская резня бензопилой» Тоуба Хупера представила более грубый, реалистичный подход к ужасу, в то время как «Хэллоуин» Джона Карпентера (1978) заложил основы жанра слэшеров — фильмов о серийных убийцах, преследующих (обычно молодых) жертв. «Хэллоуин» был снят за 300 000 долларов, но собрал 70 миллионов долларов по всему миру, доказав, что низкобюджетные фильмы ужасов могут быть чрезвычайно прибыльными.

Золотой век: хоррор 1970-80-х годов

1970-е и 1980-е годы часто называют «золотым веком» фильмов ужасов. В этот период появилось множество знаковых франшиз и режиссёров, определивших развитие жанра на десятилетия вперед.

Блокбастеры ужасов

Стивен Спилберг с фильмом «Челюсти» (1975) создал первый настоящий летний блокбастер ужасов. Фильм собрал более 470 миллионов долларов по всему миру и установил новый стандарт для крупнобюджетных хорроров.

В 1976 году «Омен» представил ещё одну вариацию на тему религиозного ужаса, а в 1979 году «Чужой» Ридли Скотта соединил ужасы с научной фантастикой, создав одну из самых влиятельных франшиз в истории кинематографа.

Эпоха слэшеров

1980-е годы стали эпохой слэшеров и эффектов практического грима. Франшизы, такие как «Пятница, 13-е» (начиная с 1980 года), «Кошмар на улице Вязов» (1984) и «Зловещие мертвецы» (1981), определили эстетику десятилетия. Образы Джейсона Вурхиза, Фредди Крюгера и других экранных убийц стали иконами поп-культуры.

Параллельно с американским маинстримом развивалось итальянское хоррор-кино, представленное работами Дарио Ардженто, Лючио Фульчи и Марио Бавы. Эти режиссёры создали специфическую эстетику, которая повлияла на мировой кинематограф ужасов.

Семейный хоррор

Фильм «Полтергейст» (1982), спродюсированный Спилбергом и снятый Тоубом Хупером, соединил традиционные элементы фильма о привидениях с современными спецэффектами и семейной драмой, собрав более 121 миллиона долларов.

«Гремлины» (1984) и «Битлджус» (1988) объединили ужасы с комедией, расширив аудиторию жанра и доказав его многообразие и гибкость.

Трансформация жанра в 1990-е и 2000-е годы

В 1990-х годах жанр ужасов пережил период трансформации. После насыщения рынка слэшерами в 1980-х, аудитория требовала новых подходов и идей.

Хоррор и драма

«Молчание ягнят» (1991) соединило ужасы с триллером и драмой, завоевав пять главных премий «Оскар» и собрав более 275 миллионов долларов по всему миру. Этот фильм поднял престиж жанра и продемонстрировал его художественный потенциал.

В 1994 году «Интервью с вампиром» адаптировало популярный роман Энн Райс и собрало более 223 миллионов долларов, представив более сложный и романтизированный образ вампира.

Возрождение слэшеров

Фильм «Крик» (1996) Уэса Крейвена возродил жанр слэшеров, добавив элементы самоосознания и пародии. Он положил начало успешной франшизе и повлиял на целое поколение фильмов ужасов.

Поворотные моменты жанра

В 1999 году «Шестое чувство» М. Найта Шьямалана и «Ведьма из Блэр: Курсовая с того света» продемонстрировали различные подходы к обновлению жанра. «Шестое чувство» с его знаменитым сюжетным поворотом собрало более 672 миллионов долларов и стало культурным феноменом. «Ведьма из Блэр», снятая за 60 000 долларов, собрала почти 250 миллионов долларов, создав поджанр псевдодокументальных фильмов ужасов.

Влияние азиатского хоррора

В 2000-х годах влияние азиатского хоррора привело к появлению американских ремейков, таких как «Звонок» (2002) и «Проклятие» (2004). Эти фильмы принесли новую эстетику и акцент на атмосферу вместо откровенного насилия.

Переосмысление формата

Фильм «Сайлент Хилл» (2006), основанный на одноимённой видеоигре, продемонстрировал растущее влияние игровой культуры на кинематограф ужасов. В тот же период такие режиссёры, как Роб Зомби («Дом 1000 трупов», 2003) и Элай Рот («Хостел», 2005), создали новую волну экстремального хоррора, характеризующегося графическим насилием и мрачной атмосферой.

«Я — легенда» (2007) с Уиллом Смитом соединило элементы постапокалиптической научной фантастики с хоррором и собрало более 585 миллионов долларов, став одним из самых кассовых фильмов ужасов того времени.

Современный хоррор: новые тенденции и блокбастеры

В 2010-е годы жанр ужасов пережил настоящий ренессанс, как в коммерческом, так и в художественном отношении. Появились новые талантливые режиссёры, которые привнесли свежие идеи и подходы.

Франшизы сверхъестественного хоррора

Джеймс Ван с франшизами «Заклятие» (2013) и «Астрал» создал новую волну сверхъестественных хорроров, которые сочетали традиционные пугающие моменты с тщательно проработанной мифологией и эмоциональным резонансом. «Заклятие» собрало более 320 миллионов долларов при бюджете в 20 миллионов, а его сиквел «Заклятие 2» (2016) собрал ещё больше — 322 миллиона долларов.

Экранизации литературы

В 2017 году экранизация романа Стивена Кинга «Оно» стала абсолютным рекордсменом среди фильмов ужасов, собрав 704 миллиона долларов по всему миру. Сиквел «Оно 2» (2019) также показал внушительные результаты, собрав 473 миллиона долларов.

Социальный хоррор

Джордан Пил с фильмами «Прочь» (2017) и «Мы» (2019) продемонстрировал, как хоррор может быть использован для комментария на социальные и расовые проблемы. «Прочь» собрал более 255 миллионов долларов при бюджете в 4,5 миллиона и был номинирован на «Оскар» в нескольких категориях, включая лучший фильм.

Новые концепции

Фильм «Тихое место» (2018) Джона Красински представил оригинальную концепцию монстров, реагирующих на звук, и собрал более 340 миллионов долларов при бюджете 17 миллионов. Его успех привёл к созданию сиквела и приквела.

В 2018 году новая версия «Хэллоуина», которая игнорировала все предыдущие сиквелы и служила прямым продолжением оригинального фильма 1978 года, собрала почти 260 миллионов долларов и возродила интерес к классической франшизе.

Артхаусный хоррор

Ари Астер с фильмами «Реинкарнация» (2018) и «Солнцестояние» (2019) стал одним из лидеров движения «возвышенного хоррора» — фильмов ужасов с акцентом на атмосферу, символизм и экзистенциальные темы.

Последние тенденции

В 2022 году фильм «Улыбка» собрал более 217 миллионов долларов при бюджете 17 миллионов, доказав продолжающуюся коммерческую жизнеспособность жанра.

2023 год принёс успех фильму «Пять ночей с Фредди», основанному на популярной видеоигре, который собрал почти 297 миллионов долларов.