Эдвард Бёрн-Джонс:
художник-прерафаэлит читать ~7 мин.

Сэр Эдвард Бёрн-Джонс (Sir Edward Coley Burne-Jones) — видный деятель викторианского искусства. Этот английский художник и дизайнер тесно связан с поздним этапом развития Братства прерафаэлитов. Юноша твёрдо решил посвятить жизнь искусству после судьбоносного знакомства с Уильямом Моррисом (William Morris) во время учёбы в Оксфорде. Позднее, в 1856 году, они встретили художника Данте Габриэля Россетти (Dante Gabriel Rossetti). Вместе Бёрн-Джонс и Моррис стали активными участниками движения «Искусства и ремёсла».

Живопись Бёрн-Джонса получила международную известность ещё при жизни мастера. Его работы объединяют черты романтизма и символизма. Творчество художника оказало заметное влияние на формирование ар-нуво и эстетического движения XIX века. Сначала мастер специализировался исключительно на акварели. Со временем он перешёл к крупноформатной масляной живописи с насыщенным колоритом. Параллельно Бёрн-Джонс трудился вместе с Моррисом в сфере декоративного искусства. Они совместно создавали эскизы для витражей, ткали шпалеры, собирали мозаики и оформляли набивные ткани.

Отличительной чертой стиля Бёрн-Джонса стало плоскостное пространство картин и утончённая стилизация фигур. Художник осознанно отказывался от строгой академической перспективы в пользу декоративной выразительности. Его персонажи часто обладают вытянутыми пропорциями, бледными лицами и отрешёнными взглядами. Такая манера письма идеально подходила для иллюстрирования средневековых легенд и античных мифов. Зрители высоко ценили этот узнаваемый, слегка меланхоличный визуальный язык.

Картины Сэра Эдварда Бёрн-Джонса

Среди знаменитых произведений мастера выделяются «Обольщение Мерлина» (1874, Художественная галерея Леди Левер), «Золотая лестница» (1876–1880, Тейт Бритен) и «Король Кофетуа и нищая служанка» (1884, галерея Тейт). Зрителям также хорошо известны серия «Пигмалион и статуя» (около 1878, Художественный музей Бирмингема) и полотно «Прекрасная Розамунда и королева Элеонора» (1862, галерея Тейт).

Ранние годы и становление

Бёрн-Джонс родился в Бирмингеме в 1833 году. С 1848 по 1852 год юноша посещал занятия в Бирмингемской школе искусств. Затем он поступил в Эксетерский колледж Оксфордского университета для изучения богословия. Именно в стенах университета зародилась его крепкая дружба с Уильямом Моррисом. Студентов объединила общая страсть к поэзии, средневековой истории и церковной архитектуре. Они сохранили тёплые отношения на всю жизнь. Друзья совместно реализовали множество новаторских проектов в сфере прикладного искусства.

Изначально Бёрн-Джонс готовился принять духовный сан. Планы резко изменились после знакомства с лидером прерафаэлитов Данте Россетти. Творчество этого мастера изобиловало средневековыми мотивами и глубокой чувственностью. Подобно Уильяму Холману Ханту (William Holman Hunt), Россетти высоко ценил эстетику и естественные композиции Рафаэля (Raffaello Sanzio), а также мастеров Раннего Возрождения. Он согласился давать уроки Бёрн-Джонсу. В тот период начинающий художник писал только акварельные работы. Частым мотивом его ранних опытов выступала история о прекрасной Розамунде и королеве Элеоноре.

Легендарная Розамунда была тайной возлюбленной английского короля Генриха II. На картине Бёрн-Джонса эта героиня одета в светлые одежды, символизирующие невинность и чистоту. Обманутая королева Элеонора, напротив, написана тёмными красками, передающими её гнев и мрачные намерения. Этот исторический сюжет пользовался спросом у публики викторианской эпохи. Ранее к похожей композиции уже обращались сам Россетти и живописец Артур Хьюз (Arthur Hughes).

Италия и классика Возрождения

К началу 1860-х годов Бёрн-Джонс выработал собственный художественный почерк. Он совершил несколько образовательных поездок в Италию. В этих путешествиях его сопровождали Уильям Моррис и влиятельный художественный критик Джон Рёскин (John Ruskin). Рёскин обрёл популярность благодаря активной поддержке творчества Уильяма Тёрнера (J. M. W. Turner) и защите натурализма. Впоследствии критик стал главным теоретиком и покровителем Братства прерафаэлитов.

В ходе итальянской поездки 1862 года Рёскин открыл для Бёрн-Джонса творчество Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli) и Микеланджело Буонарроти (Michelangelo Buonarroti). Художник проникся глубокой симпатией к символическому повествованию итальянских фресок. Историки искусства часто рассматривают раннюю живопись Бёрн-Джонса лишь как этап ученичества. Его зрелые полотна несут в себе ярко выраженный романтический и символистский характер.

В эти годы Бёрн-Джонс поддерживал связи с другими известными творцами. Он тесно общался с Джоном Эвереттом Милле (John Everett Millais). Милле ранее написал знаменитый портрет Рёскина у водопада в Гленфинласе. После скандального аннулирования брака критика, Милле женился на его бывшей супруге Эффи Грей. Бёрн-Джонс также контактировал с викторианским неоклассицистом Фредериком Лейтоном (Frederic Leighton). В его круг общения входил анималист Эдвин Ландсир (Edwin Landseer), автор бронзовых львов на Трафальгарской площади.

Сотрудничество с Morris & Co

В 1861 году Моррис основал ремесленно-дизайнерскую мануфактуру Morris, Marshall, Faulkner & Co. В число учредителей вошли Россетти, Филип Уэбб (Philip Webb), Форд Мэдокс Браун (Ford Madox Brown) и Эдвард Бёрн-Джонс. После нескольких лет упорного труда компания наладила успешный выпуск качественных товаров. Мастера производили шпалеры, цветные витражи, ковры ручной работы, мебель и печатные обои.

Бёрн-Джонс подготовил для мастерской сотни эскизов. В основном он прорабатывал картоны для церковных окон и тканых настенных ковров. Удачные графические наброски часто превращались в самостоятельные станковые полотна. Примером такого перехода служит картина «Король Марк и прекрасная Изольда» (1862, Художественный музей Бирмингема). Прекрасные витражи в соборе Святого Филиппа в Бирмингеме также выполнены мастерами фирмы по детальным чертёжам Бёрн-Джонса.

Процесс создания витражей требовал безупречной координации между рисовальщиком и стекольщиками. Бёрн-Джонс рисовал фигуры крупными, чёткими линиями, минимизируя мелкую детализацию фона. Он доверял подбор конкретных оттенков стекла опытным мастерам Морриса. Эта технология позволяла добиваться чистоты цвета и высокой светопропускной способности готового окна. Свинец служил надёжным креплением для фрагментов и одновременно выступал полноправным элементом контурного рисунка.

Зрелое творчество и признание

В 1870-е годы Бёрн-Джонс сосредоточился на создании монументальных полотен маслом. Он начал сотрудничать с фотографом Фредериком Холлайером (Frederick Hollyer). Качественные фоторепродукции помогли познакомить широкую публику с живописью мастера. В 1877 году открылась лондонская галерея Гросвенор. Бёрн-Джонс показал там восемь масштабных работ, вызвавших бурное обсуждение в прессе. Этот успех надёжно закрепил его статус ведущего художника страны. На следующий год его картины с триумфом экспонировались на Всемирной выставке в Париже.

Поздний период творчества подарил миру множество выдающихся произведений. Картина «Золотая лестница» (1880, галерея Тейт) демонстрирует виртуозную работу с монохромной серебристой палитрой. Не менее известны живописные циклы: серия «Пигмалион и статуя» (около 1878), серия «Персей» (1875–1885, Городская художественная галерея Саутгемптона) и серия «Шиповник» (1890, Бускот-парк). Цикл «Шиповник» состоит из четырёх грандиозных полотен по мотивам сказки о Спящей красавице. Художник возвращался к этому сюжету на протяжении почти тридцати лет, оттачивая композицию.

Семья и наследие

В 1885 году Бёрн-Джонса заочно избрали членом Королевской академии художеств. Он принял участие лишь в одной академической выставке. Консервативные порядки учреждения тяготили живописца, и спустя три года он официально отказался от звания академика. Семейная жизнь художника сложилась гармонично. Он женился на Джорджиане Макдональд (Georgiana Macdonald), талантливой художнице и верной соратнице. Их сын Филип стал востребованным портретистом. Дочь Маргарет вышла замуж за оксфордского профессора Джона Уильяма Маккейла (John William Mackail), будущего биографа Уильяма Морриса.

За выдающиеся заслуги перед искусством в 1894 году Бёрн-Джонс удостоился титула баронета. Художник скончался в июне 1898 года. Причиной смерти стал сердечный приступ, развившийся как осложнение после тяжёлого гриппа. Творчество мастера глубоко повлияло на современную британскую живопись. Его студийные ассистенты — Томас Мэттьюз Рук (Thomas Matthews Rooke) и Чарльз Фэрфакс Мюррей (Charles Fairfax Murray) — построили успешные самостоятельные карьеры. Мюррей со временем переквалифицировался в арт-дилера. Он помог Бирмингемскому музею собрать крупнейшую в мире коллекцию работ своего наставника.

Эстетика Бёрн-Джонса вдохновляла современных художников Бирмингемской группы. Это объединение послужило связующим звеном между поздними прерафаэлитами и британскими символистами из Школы изящных искусств Слейда. Утончённый колорит его картин оставил заметный след в ранних работах нидерландского мастера Лоуренса Альма-Тадемы (Lawrence Alma-Tadema). В 1998 году музеи мира масштабно отметили столетие со дня смерти живописца. Памятная ретроспектива стартовала в нью-йоркском Метрополитен-музее, переместилась в Бирмингем и завершилась в залах парижского музея Орсе.