Форд Мэдокс Браун:
художник-прерафаэлит читать ~5 мин.

Форд Мэдокс Браун (Ford Madox Brown) — заметная фигура в викторианском искусстве и признанный мастер среди английских живописцев. Своим уникальным стилем и выбором сюжетов он закрепил за собой статус видного художника-прерафаэлита, хотя формально находился вне основного состава Братства.

Коллеги относились к нему с огромным уважением. Особенно его ценил Данте Габриэль Россетти (1828–1882). Живописец прославился жанровыми полотнами на острые социальные темы. В 1850-х годах Королевская академия искусств отвергла его работы из-за их излишней социальной направленности. В ответ Браун прекратил попытки выставляться там. В 1865 году он организовал собственную экспозицию на Пикадилли, став пионером формата персональной выставки. Также он активно поддерживал Движение искусств и ремёсел, создавая выдающиеся образцы витражного искусства для дизайнерской фирмы Уильяма Морриса.

Среди его наиболее известных работ выделяются следующие:
«Лир и Корделия» (1849–1852, Национальная галерея, Лондон)
«Чосер при дворе Эдуарда III» (1851, Художественная галерея Нового Южного Уэльса)
«Прощание с Англией» (1852–1855, Бирмингемский музей и художественная галерея)
«Труд» (1852–1865, Манчестерская художественная галерея)

Картины Форда Мэдокса Брауна

Ранние годы и становление

Форд Мэдокс Браун появился на свет во французском городе Кале. В четырнадцать лет отец отправил его изучать искусство в Академию художеств Брюгге. Юноша продолжил обучение в Генте, а затем в Королевской академии изящных искусств Антверпена. Там его наставником стал Густав Вапперс (1803–1874) — известный мастер исторической живописи.

В 1840 году Браун переехал в Париж. Он усердно осваивал академический рисунок и копировал работы старых мастеров в Лувре. Спустя четыре года художник вернулся в Лондон. Он принял участие в престижном конкурсе эскизов для фресок Вестминстерского дворца. Комиссия отклонила его проекты, и разочарованный Браун отправился в Италию.

По пути в Рим он остановился в Базеле. Там Браун глубоко впечатлился творчеством немецкого живописца эпохи Возрождения Ганса Гольбейна Младшего (1497–1543). Яркий и реалистичный колорит Гольбейна навсегда изменил творческий почерк молодого англичанина. В Риме он познакомился с назарейцами. Общение с Иоганном Фридрихом Овербеком (1789–1869) и Петером фон Корнелиусом (1783–1867) обогатило его живопись новой духовной эстетикой.

Новаторство в технике

Браун одним из первых среди британских художников начал писать картины на открытом воздухе. Он стремился к максимальной достоверности освещения и природных деталей. Живописец часто наносил полупрозрачные слои краски на влажный белый грунт. Эта трудоёмкая техника позволяла добиться эффекта внутреннего свечения полотна. Сам художник формулировал свой подход бескомпромиссно: “Искусство обязано служить правде”.

Остросоциальная живопись

Браун окончательно обосновался в Лондоне в 1848 году. Вскоре он взял в ученики Данте Габриэля Россетти. Короткое наставничество переросло в крепкую дружбу на всю жизнь. Именно в этот период Браун создал выдающиеся образцы английской фигуративной живописи. Полотно «Труд» стало острой социальной сатирой на классовое расслоение викторианского общества.

Картина «Прощание с Англией» поднимала болезненную тему безработицы и вынужденной массовой эмиграции. Источником вдохновения для этой работы послужил отъезд в Австралию его друга-скульптора Томаса Вулнера. Браун мастерски использовал насыщенные цвета, добиваясь предельной реалистичности.

Открытое осуждение социальной несправедливости и презрение к канонам академического искусства испортили отношения художника с истеблишментом. Консервативная элита отвергала его прямолинейность, что вынудило Брауна искать независимые площадки для демонстрации своих шедевров.

Связи с прерафаэлитами

Россетти познакомил наставника с Уильямом Холманом Хантом (1827–1910) и Джоном Эвереттом Милле (1829–1896). Позже к их кругу присоединился Эдвард Бёрн-Джонс (1833–1898). Браун разделял их базовые принципы. Он искренне верил в необходимость писать правдиво и стремился к моральному возвышению зрителя через искусство.

Несмотря на идейную близость, Браун никогда официально не вступал в Братство прерафаэлитов. Он предпочитал сохранять творческую независимость. Позже он стал одним из главных организаторов независимого Клуба Хогарта. Этот клуб объединил прогрессивных художников и просуществовал с 1858 по 1861 год.

Близость к кругу Россетти побудила Брауна обратиться к романтизму. Он начал чаще писать исторические и литературные сюжеты. Живописец черпал вдохновение в английской поэзии, средневековых легендах и произведениях Вальтера Скотта.

Дизайн и прикладное искусство

В конце 1850-х годов Форд Мэдокс Браун начал плотно сотрудничать с Уильямом Моррисом. Моррис активно возрождал интерес к прикладному искусству. В 1861 году они совместно основали фирму Morris, Marshall, Faulkner & Co. Компания производила предметы интерьера ручной работы.

Для этого предприятия Браун спроектировал множество великолепных витражей и несколько гарнитуров дубовой мебели. Он успешно совмещал увлечение ремеслом с книжной иллюстрацией и станковой масляной живописью. К началу 1870-х годов Браун обрёл статус весьма успешного мастера декоративного искусства. Финансовое благополучие позволило ему приобрести просторный дом на престижной лондонской площади Фицрой-сквер.

Манчестерские фрески

В 1879 году Браун получил свой самый амбициозный заказ. Ему поручили создать цикл из двенадцати монументальных росписей для Большого зала Манчестерской ратуши. Эти фрески визуализировали ключевые эпизоды истории города, начиная от основания римского форта.

Художник посвятил этому колоссальному труду последние годы своей жизни. Часть изображений он нанёс прямо на стены, используя особый спиртовой состав для долговечности. Последние четыре панно Браун писал на холстах уже в Лондоне из-за ухудшения здоровья. Он завершил этот грандиозный проект в 1893 году, незадолго до своей кончины. Форд Мэдокс Браун ушёл из жизни в возрасте 72 лет и был погребён на кладбище Сент-Панкрас.

Музейные собрания

Оригинальные полотна мастера бережно хранятся во многих художественных музеях мирового уровня. В Великобритании его картины выставлены в лондонской Национальной галерее, галереях Манчестера и Бирмингема. За рубежом работы Брауна можно увидеть в Музее искусств Делавэра (США) и Художественной галерее Нового Южного Уэльса (Австралия).