Франк Ауэрбах:
Британский художник-портретист полуабстрактного направления читать ~5 мин.

Франк Хельмут Ауэрбах (нем. Frank Helmuth Auerbach; 1931–2024) родился в Германии. В детстве родители отправили его в Англию, спасая от нацистского преследования евреев. Сами они вскоре погибли в концентрационных лагерях. Вместе с Люсианом Фрейдом (1922–2011) и Фрэнсисом Бэконом (1909–1992) он стал одним из лучших художников-портретистов британского послевоенного искусства. Ауэрбаха относят к неоэкспрессионистам. Его масляная живопись известна густой фактурной техникой импасто. Он наносил краску толстыми слоями, соскабливал её и переписывал холст заново. Использование нежных оттенков позволяло создавать созерцательные работы. Мазки густой краски стали фирменным знаком Ауэрбаха.

Ауэрбах прибыл в Великобританию в апреле 1939 года в рамках программы спасения детей Kindertransport. Спонсором его переезда выступила писательница Айрис Ориго. Мальчик оказался в школе-интернате Банс-Корт в графстве Кент. Там проявились его художественные способности. Оставшись сиротой, он нашёл утешение в рисовании. Позже он признавался, что искусство дало ему необходимую жизненную опору. Сегодня его называют одним из ведущих художников XX века.

Ранние годы и обучение

Базовое образование Ауэрбах получил в лондонской Школе искусств Святого Мартина. Это заведение славилось новаторским подходом к преподаванию современного искусства. Затем последовали занятия в Королевском колледже искусств. Огромное влияние на молодого автора оказал Дэвид Бомберг (1890–1957). Бомберг преподавал в Политехническом институте Боро, где Ауэрбах посещал вечерние классы. Наставник принадлежал к группе «Уайтчепел Бойс» и стоял у истоков британского абстрактного искусства. Бомберг входил в объединение вортицистов. Это футуристическое движение выросло из кубизма и экспрессионизма. Его картина «Ванна с грязью» иллюстрирует стиль группы: плоские цветовые блоки создают иллюзию движения.

Картины Франка Ауэрбаха

От Бомберга Ауэрбах перенял художественный язык, сфокусированный на осязаемости живописной поверхности. В радиоинтервью 2010 года художник вспоминал: “То, чему он учил, не подготовило бы никого из нас к сдаче экзамена”. Он утверждал, что учитель никогда не пытался обратить студентов в вортицизм. Ауэрбах отзывался о нём так: “Он был выдающимся рисовальщиком. Он был вортицистом и самым талантливым из тех, кто работал в неокубистской манере. У него был свой стиль, он имел глубокие знания о живописи со всех сторон”.

Выставки и музы художника

В семнадцать лет Ауэрбах познакомился с тридцатидвухлетней Эстеллой Олив Уэст. Вдова стала его главной моделью и возлюбленной на долгие двадцать три года. Связь продолжалась даже после бракосочетания Ауэрбаха с художницей Джулией Волстенхолм. Многочисленные портреты Эстеллы получали название «Э.О.В.». Выпускная выставка Королевского колледжа искусств 1955 года содержала несколько изображений Стеллы. Лондонская галерея Beaux Arts обратила внимание на талантливого выпускника. Через год она организовала его первую персональную выставку.

Реакция публики оказалась неоднозначной. Один из критиков назвал событие самой впечатляющей выставкой английского художника со времён дебюта Фрэнсиса Бэкона. Обозреватель Дэвид Сильвестер сравнил картины с полихромными рельефами: “Это живописные образы, а не скульптурные, их нужно читать как картины. Они делают своё дело именно потому, что их физическая структура соответствует структуре скульптуры, но их психологическое воздействие — это воздействие живописи”.

Ауэрбах провёл ещё пять персональных выставок в Beaux Arts. Кроме Эстеллы, позировали его жена Джулия и профессиональная модель Джульетт Ярдли Миллс. С 1965 года работы выставлялись в галерее Marlborough. Лондонская галерея Hayward организовала ретроспективу в 1978 году. Британский павильон Венецианской биеннале 1986 года полностью посвятили творчеству Ауэрбаха. Спустя три года прошла масштабная выставка в амстердамском Рейксмюсеуме.

Особенности техники и рабочего процесса

Ауэрбах отличался невероятной работоспособностью. Он проводил в мастерской время с семи утра до девяти вечера почти без выходных. Основными сюжетами служили портреты близких людей и городские виды Лондона, особенно улицы Кэмдена. Своё постоянство он объяснял прямо: “Я думаю, я пытаюсь делать одно и то же разными способами всю свою жизнь. Это попытка найти сущностную живопись: новое, сырое, захватывающее и непредсказуемое изобретение”. Художник отказывался от предварительных набросков для портретов. Модели принимали позы непосредственно во время долгих сеансов. При написании городских пейзажей он, напротив, создавал до двухсот подготовительных эскизов.

Sotheby’s выставляет на продажу восемь портретов кисти Фрэнка Ауэрбаха

---

Представитель Sotheby’s объявил, что на аукционе «Вечер современного искусства» (Evening Auction of Contemporary Art) в Лондоне, во вторник, 26 июня 2012, будет представлена для продажи замечательная группа работ одного из величайших из ныне живущих художников, Фрэнка Ауэрбаха (Frank Auerbach).

Плотный импасто сближал его метод с экспрессионизмом. Ауэрбах постоянно увеличивал объём наносимой краски. Критики находили в этом влияние Альберто Джакометти и Карела Аппеля. Со временем художник выработал строгий ритуал: после каждого рабочего дня он соскабливал мастихином почти всю сырую краску. На следующее утро работа начиналась заново поверх тонкого высохшего следа. Подобная безжалостность к материалу касалась и графики. Художник протёр несколько слоёв бумаги насквозь в работе Голова Джулии. Каталог выставки 1978 года описывает этот эффект так: “Образы восстанавливаются и переосмысливаются в самом скромном и конкретном свете”.

Присутствие в музеях и на аукционах

Крупнейшее собрание полотен мастера принадлежит лондонской галерее Тейт. Коллекция хранит картины E.O.W. Nude, Small Head of E.O.W., Primrose Hill, Rimbaud, J.Y.M. Seated No. 1 и To the Studios. Текстура этих работ требует бережного музейного хранения. Тяжёлые слои краски делают холсты хрупкими, чувствительными к перепадам влажности.

Ауэрбах входит в число самых востребованных художников-портретистов XX века на арт-рынке. Летние торги британского искусства аукционного дома Bonhams в 2010 году установили высокую планку. Картина Head of E.O.W. ушла с молотка за 860 000 фунтов стерлингов при оценке вдвое ниже. Редкий графический Portrait of Christopher Dark продали за 53 000 фунтов стерлингов. Полотна Ауэрбаха хранятся в крупнейших художественных музеях мира. Нью-Йоркский музей современного искусства, Музей искусств округа Лос-Анджелес и Шотландская национальная галерея современного искусства располагают его выдающимися произведениями.