Сэр Томас Лоуренс:
английский портретист читать ~6 мин.
Сэр Томас Лоуренс (Sir Thomas Lawrence), при жизни заслуженно признанный одним из величайших английских художников-портретистов, начал свой творческий путь с создания портретов цветными мелками. В 1787 году он поступил в Школы Королевской академии и вскоре стал ведущей фигурой в английской живописи. Лоуренс был типичным художником эпохи Регентства, и его портретное искусство отражало блеск и некоторую вычурность мира, который он изображал — мира лорда Байрона, Бо Браммелла и Брайтонского павильона.
За свою долгую и успешную карьеру Лоуренс написал портреты многих европейских лидеров и членов королевских семей. Его работы отличались элегантностью, изысканностью и жизненной силой. Среди его величайших портретов — «Портрет Сары Гудин Барретт Мултон», известный как «Пинки» (1794, Библиотека Хантингтона, Сан-Марино, Калифорния), и «Элизабет Фаррен» (1790, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). Лоуренс также был талантливым мастером миниатюрной живописи. В 25 лет он стал самым молодым художником, избранным полноправным членом Королевской академии искусств, которую впоследствии возглавил. Хотя посмертная репутация Лоуренса не достигала тех высот, что при жизни, он остаётся одним из великих английских художников, чьё творчество, унаследовав элегантность художников рококо, стало предвестником романтизма.
Раннее творчество и признание
Лоуренс родился в Бристоле в 1769 году в семье трактирщика. Уже к шести годам он создавал карандашные портреты постояльцев отца. После переезда семьи в Оксфорд юный художник продолжил развивать свой талант, рисуя известных горожан. В 1780 году семья перебралась в Бат, где Лоуренс начал осваивать живопись и пастель. Он получил очень мало формального художественного образования и учился преимущественно самостоятельно, копируя работы старых мастеров из местных коллекций.
В 1787 году Лоуренс переехал в Лондон и недолгое время посещал Королевскую академию. Там он познакомился с сэром Джошуа Рейнольдсом, чей стиль оказал на него сильное влияние. Успех пришёл к Лоуренсу быстро. В возрасте 21 года его пригласили ко двору для написания портрета королевы Шарлотты (1789, Национальная галерея, Лондон). Это произошло в последние годы жизни Аллана Рэмзи — официального портретиста королевской семьи.
Хотя портрет королевы был признан очень реалистичным, он не понравился ни самой натурщице, ни её мужу, королю Георгу III, и долгое время оставался в мастерской художника. Несмотря на это, работа была выставлена в Королевской академии в 1790 году. В том же году Лоуренс написал знаменитый портрет актрисы Элизабет Фаррен (1790, Метрополитен-музей). Эта яркая и чарующая картина закрепила за Лоуренсом статус преемника Рейнольдса. После смерти последнего в 1792 году Лоуренс получил должность главного придворного живописца (Painter-in-Ordinary) короля. В 1794 году он стал полноправным академиком.
Коммерческий успех позволил Лоуренсу собрать одну из лучших в Англии коллекций рисунков старых мастеров. Он также занимался миниатюрной живописью, успешно конкурируя с лучшими лондонскими миниатюристами того времени, такими как Ричард Косвей и Озиас Хамфри.
Шедевры и международная слава
В 1794 году Лоуренс создал одно из своих самых запоминающихся произведений — «Пинки». Картина изображает одиннадцатилетнюю Сару Барретт Мултон, дочь богатого владельца плантаций. Спустя год после написания портрета девочка умерла от коклюша. На полотне она смотрит прямо на зрителя, а свободная манера письма придаёт образу живость и непосредственность. Работа была выставлена в Королевской академии в 1795 году. Сегодня она хранится в Библиотеке Хантингтона рядом со знаменитым «Голубым мальчиком» Томаса Гейнсборо. Эти два портрета часто называют «Ромео и Джульеттой» живописи XVIII века.
В 1815 году принц-регент (будущий король Георг IV) пожаловал Лоуренсу рыцарский титул. После смерти Джона Хоппнера в 1810 году Лоуренс стал главным портретистом принца. В 1818 году его отправили на Венский конгресс с поручением написать 24 портрета европейских монархов и государственных деятелей, собравшихся после поражения Наполеона. Эта серия работ принесла ему всеевропейскую славу.
В рамках этой миссии Лоуренс также посетил Рим, где написал портрет папы Пия VII (1819, Королевская коллекция, Виндзор). Эту работу часто считают величайшим папским портретом со времён «Портрета папы Иннокентия X» кисти Веласкеса. По возвращении в Лондон в 1820 году Лоуренса избрали президентом Королевской академии искусств.
Художественный стиль и личная жизнь
Стиль Лоуренса сочетал элегантность и точность, свойственные XVIII веку, с драматизмом и психологизмом зарождающегося романтизма. Его работы отличались виртуозной техникой, свободной и энергичной манерой письма, а также насыщенным колоритом. Художник умел не просто передавать внешнее сходство, но и улавливать характер и внутренний мир своих моделей, что делало его портреты особенно выразительными.
Несмотря на огромный профессиональный успех и высокие доходы, Лоуренс всю жизнь испытывал финансовые трудности. Он был известен своей щедростью и страстью к коллекционированию, что привело к постоянным долгам. Художник так и не женился, хотя у него были романтические отношения, в том числе с дочерьми известной актрисы Сары Сиддонс. Его обаяние и светские манеры делали его желанным гостем в высшем обществе, однако за блестящим фасадом скрывался человек, обременённый финансовыми заботами.
Поздние годы и наследие
Сэр Томас Лоуренс скончался в Лондоне в 1830 году. В 2009 году Национальная портретная галерея приобрела его монументальное полотно «Портрет актёра Джона Филипа Кембла в роли Катона» (1812). Картина высотой более 2,4 метра изображает актёра на пике славы. Работа настолько нравилась самому Лоуренсу, что он так и не передал её заказчику и хранил в своём доме до самой смерти. Критики отмечали, что это полотно выходит за рамки портрета и приближается к исторической живописи.
Творчество Лоуренса оказало значительное влияние на развитие европейского портретного искусства XIX века. Его способность сочетать парадность с глубоким психологизмом вдохновляла многих последующих художников. Хотя на какое-то время его слава померкла, в XX веке интерес к его наследию возродился, и сегодня он по праву считается одним из последних великих мастеров традиционного портрета и одним из пионеров романтизма в британской живописи.
Избранные картины
Работы сэра Томаса Лоуренса хранятся во многих ведущих музеях мира, в частности в галерее Ватерлоо в Виндзорском замке и в Национальной галерее в Лондоне. Примеры его наиболее известных произведений:
Королева Шарлотта (1789, Национальная галерея, Лондон)
Портрет мисс Мэри Карри (ок. 1789, Прадо, Мадрид)
Джон Джулиус Ангерштейн (ок. 1790, Национальная галерея, Лондон)
Элизабет Фаррен (1790, Метрополитен-музей, Нью-Йорк)
Мистер и миссис Джон Джулиус Ангерштейн (1792, Лувр, Париж)
«Пинки» (1794, Библиотека Хантингтона, Сан-Марино, Калифорния)
Дочери полковника Томаса Картерета Харди (1801, частная коллекция)
Дети Флойер (1805, Художественный музей Сан-Паулу)
Артур Уэлсли, 1-й герцог Веллингтон (1814, Эпсли-хаус, Лондон)
Диана Стёрt, леди Милнер (1815–1820, Музей истории искусств, Вена)
Портрет миссис Вольф (1815, Чикагский институт искусств)
Миссис Айзек Катберт (1817, Лувр, Париж)
Герцог Веллингтон (1818, Коллекция Батерст, Саппертон)
Маргарита, графиня Блессингтон (1822, Собрание Уоллеса, Лондон)
Дети Калмади (1824, Метрополитен-музей, Нью-Йорк)
Лорд Ливерпуль (1826, Национальная галерея, Лондон)
Мисс Каролина Фрай (1827, Галерея Тейт, Лондон)
Портрет Джорджа Ньюджента-Гренвиля, лорда Ньюджента (частная коллекция)
Портрет сэра Джорджа Фейна (частная коллекция)
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?