Групповая выставка «Mixed media» читать ~4 мин.

Проект «Mixed media» представляет собой художественное исследование трансформации и слияния разных медиа, стилей, направлений искусства и самого понимания этого слова в контексте современного мира. Видео-арт и живопись, дизайн интерьера и картина, вышивка и графика, использование материалов вроде арматуры, стекла или тканей в творчестве — все эти сочетания определяют широту восприятия искусства и жизни, тонкость их взаимоотношений и неотделимость вместе с тем.

«Mixed media» — это попытка изучить деятельностей современных художников, их основной замысел, первостепенные задачи через призму смешения как инструментов и методов творчества, так и внедрения искусства в обыденность.

Словосочетание «mixed media» дословно можно перевести как «смешанная техника». То есть, искусство «mixed media» — это смешение различных техник и материалов, в данном случае — медиа.

Считается, что первым художественным произведением, сделанным в технике «mixed media», был «Натюрморт» Пабло Пикассо 1912 г., где использовалась бумага, ткань, краска и верёвка, создающая псевдо-3D-эффект. Благодаря распространению таких движений, как кубизм и дадаизм, в течение XX века популярность смешения различных техник и материалов росла, этим приёмом начали пользоваться Жорж Брак, Анри Матисс, Джозеф Корнелл, Жан Дюбюффе и Эллсворт Келли. Чётко утвердилось понимание, что искусство может создаваться при помощи самых разных комбинаций. Позднее, в 1917 году появляется великий реди-мэйд и, отчасти, “mixed media” Марселя Дюшана «Фонтан», и искусство навсегда меняет вектор восприятия.

Со временем идея «mixed media» стала охватывать не только иное отношение художника к предмету своего творчества, но и иное построение взаимоотношений объекта и окружающей его среды. Знаменитый постмодернист Маурицио Каттелан внедряет свои произведения дерзко и безоговорочно за пределы выставочного пространства. Его творения продолжают свою жизнь не в качестве декора, а именно в идее взаимосвязи искусства и обыденности. Так, установленный в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке арт-объект «Америка», представлял собой обычный унитаз, сделанный из чистого золота. Впоследствии его прототип был установлен в Бленхеймском дворце и даже подключён к водопроводу. Так скульптура стала не украшением, а частью пространства для жизни. А в 2016 году Паоло Соррентино использовал в заставке сериала «Молодой папа» скульптурную композицию Каттелана «Девятый час»: так соединились два вида искусства и вошли в обыденную жизнь человека в уже другом формате.

Возможность свободного оперирования дифферентными инструментами воплощения задумки раскрывает больший потенциал искусства как мирового феномена, способного интегрироваться в человеческую жизнь и кардинально менять её. Основные проблемы и вопросы, решаемые художником, становятся более понятны, доступны для зрителя, если этот самый художник использует широкий спектр материалов, объединяет реальность и воображение. Так, внедряя своё произведение в пространство жизнедеятельности зрителя, творец становится не просто создателем, но и человеком, которому не чужды переживания наблюдателя. В этом случае произведение находится на тонкой грани между «искусством» и «дизайном», но оно ни в коем случае не уходит в абсолютное служение декору чего-либо. Такое произведение искусства лишь встраивается в жизнь, а не уходит целиком в неё, теряя замысел.

«Mixed media берет на себя не только функцию сближения искусства и обычной жизни, но и принципиально новой попытки осмысления дальнейшего развития художественных методов. Смешение техник и методов — один из способов пересмотра традиций и правил, утверждённых мастерами прошлого. Это не разрушение, а поиск связи. Отход от установленных норм на основе опыта предшественников. Включение в традиционные художественные методы мультимедийные практики.

Список участников:

Ольга Австрейх, Андрей Архипов, Антон Батишев, Светлана Бахарева, Артур Бахтин, Константин Бенькович, Ринат Волигамси, Татьяна Гостева, Владимир Дубосарский, Алексей Дьяков, Алина Золотых, Андрей Ишонин, Владимир Козин, Иван Колёсников, Дмитрий Колистратов, Ольга Красуцкая, Асмик Мелконян, Дамир Муратов, Гурген Петросян, Виктор Пономаренко, Эрнест Саттаров, Евгений Семенов, Екатерина Серикова, Елена Скворцова, Василий Слонов, Алексей Спиренков, Настя Тороп, Константин Худяков, Юрий Шабельников, Андрей Шкарин, Елена Ямлиханова и другие.

Автор и куратор проекта: Ольга Красуцкая

Руководитель экспериментальных творческих мастерских ТСХР и ПО РАХ
Константин Худяков

Проект организован в рамках Экспериментальных творческих мастерских ТСХР и ПО РАХ

Творческий союз художников России,при участии Поволжского отделения Российской академии художеств,Министерство культуры Российской Федерации,при информационной поддержке международного художественного интернет-ресурса Gallerix

Партнёр проекта: Фонд поддержки искусства «Untitled Foundation»