«Уязвимое состояние» - финальная выставка художественных резиденций SWAP:
UK/UKRAINE 2018 в Одессе читать ~8 мин.
с 22 Февраля
по 31 МартаМузей современного искусства Одессы
ул. Белинского, 5
Одесса
Британский Совет открывает выставочный сезон 2019 презентацией работ участников программы SWAP: UK/UKRAINE. Девять художников и одна куратор участвовали в художественных резиденциях в Украине и Великобритании в 2018-м году. Результаты своих визуальных исследований они покажут в Музее современного искусства Одессы с 22 февраля по 31 марта.
В этом году финальная выставка проекта состоится в Одессе, и это не случайно. Одесса является городом-побратимом Ливерпуля, где проводится одна из крупнейших и влиятельных выставок современного искусства Соединенного Королевства – Ливерпульская Биеннале. Именно под кураторством команды Биеннале проходили резиденции для украинских участников проекта в Ливерпуле. Проведение финальной выставки международного проекта SWAP: UK/UKRAINE в Одессе имеет целью активизировать роль города в международном культурном диалоге, стимулируя развитие локального культурного ландшафта и поддерживая идеи децентрализации.
Название выставки «Уязвимое состояние» апеллирует к политическому, эмоциональному и социальному контексту, который отражают работы девяти художников из Украины и Великобритании (Анны Кахиани, Николая Карабиновича, Виктории Миронюк, Даны Венеции, Хелен Флэнеган, Джаймини Патель, Мартима Рамоша, Рикардо Матлакаса, Сюзанны Старк).
Кураторы финальной выставки – Илья Заболотный (Британский Совет) и Лина Романуха (фонд ИЗОЛЯЦИЯ), отмечают: «Начав подготовку к финальной выставке, мы сразу обратили внимание на то, что все участники резиденций в своих работах в той или иной степени апеллируют к состоянию уязвимости, неуверенности, тревожного ожидания изменений. Амплитуда этих переживаний охватывает как индивидуальный телесный опыт, эмоции, скрытые травмы, так и глобальные геополитические вызовы: милитаризацию, разграничения, кризис устоявшихся социальных парадигм. На выставке будет представлен широкий спектр выразительных средств, избранных художниками в своих работах: видеоинсталляции, звуковые композиции, графические произведения, тексты, объекты, фотографии. Некоторые использовали для художественных рефлексий собственное тело, а кому-то даже пришлось создать макет танка «.
«Глобальная кросс-культурная коммуникация, которая создается благодаря художественным резиденциям, – важная составляющая международного диалога. Сотрудничество между такими разными странами как Великобритания и Украина становится основой для очень интересных рефлексий и новаций в культуре вообще и в современном визуальном искусстве в частности «, – прокомментировал Семен Кантор, директор Музея современного искусства Одессы.
«Третий год подряд благодаря плодотворному сотрудничеству с нашими партнерами в Великобритании и Украине нам удается создавать уникальный калейдоскоп активных взаимовлияний, обменов и сотрудничества между культурными средами двух стран. На наш взгляд, художественные исследования, рефлексии и демонстрация художественными средствами способности к дружескому диалогу и взаимопониманию между людьми чрезвычайно важны в наше время активных социально-политических изменений», – Саймон Уильямс, директор Британского Совета в Украине.
SWAP: UK/Ukraine – ежегодная программа резиденций Британского Совета в Украине для художников и кураторов. Программа реализуется в сотрудничестве с ливерпульской биеннале, самым масштабным фестивалем современного искусства в Соединенном Королевстве, и наиболее инновационными и экспериментальными художественными институциями в Украине. С момента запуска программы в 2016 году в рамках программы было проведено 30 резиденций (27 для художников и 3 для кураторов) в Ливерпуле, Киеве, Харькове, Львове, Одессе, Музычах, Ужгороде и на полуострове Бирючий в Азовском море. SWAP имеет целью объединить художников из обеих стран и поддерживать их развитие в международной среде. Также программа предоставляет художникам время на исследования, рефлексию и изучения художественных традиций Великобритании и Украины.
В рамках выставки состоятся образовательные события параллельной программы – встречи с художниками, artist talks, экскурсии по выставке.
График работы выставки:
Ср. - Сб .: 12:00 - 19:00
Вс .: 12:00 - 18:00
Пн-Вт - музей закрыт
Вход на выставку бесплатный
Биографии участников программы SWAP:
Художники из Украины
Анна Кахиани (род. 1991, Ковель) живет и работает в Киеве. Получила степень магистра по маркетингу и рекламе (2013) в Киевском национальном торгово-экономическом университете. С 2015 года участвует в художественных программах «Studio Visit» и «Новая художественная школа: Liquid City» от Культурного Проекта, театральная группа «Правда / перспектива»; закончила курс «Artist» в Kyiv Academy of Media Arts (2016). В своих проектах Анна фокусируется на собственном опыте и переживаниях, используя различные медиа: инсталляции, видеоработы, фильмы. Она затрагивает темы психологических состояний, памяти и телесности, трансформации собственного восприятия публичного или иного пространства. Анна находилась на резиденции в Ливерпуле в течение ноября-декабря 2018 года. https://youtu.be/GoM6afPKJpM
Николай Карабинович (род. 1988, Одесса) живет и работает в Киеве и Одессе. В 2011-м окончил философский факультет Одесского национального университета имени И. И. Мечникова и как художник работает с видео, текстом, звуком и перформативными практиками. В своей практике апеллирует к категориям места и времени. Значительный интерес Карабиновича – в «меняющихся идентичностях» постсоциалистической Восточной Европы, столкновениях между новыми националистическими движениями и противоречиями в исторических нарративах. Ещё одно важное направление его работы – работа с музыкальным архивом как универсально понятным ресурсом для исследования изменений политического, исторического и социального контекста современности. Николай находился на резиденции в Ливерпуле в течение ноября-декабря 2018 года. https://youtu.be/yknZcDMr2yU
Виктория Миронюк (нар. 1985, Коломыя) – междисциплинарная художница, которая занимается, среди прочего, перформансами и театром. Получила степень магистра по теории культуры в НаУКМА (Киев), магистра по практике перформативных искусств и визуальной культуры (Мадрид), прошла аспирантскую программу исследований перформанса и сценографии (Брюссель). Виктория работает над проектами на стыке перформативних и визуальных художественных практик, которые исследуют проблематику ритуальных структур, их границ и возможностей. Виктория находилась на резиденции в Ливерпуле в течение ноября-декабря 2018 года. https://youtu.be/_C5Sl43ywWk
Лина Романуха (1985, Ровно) – арт-менеджер и куратор, получила степень магистра по культурологии НаУКМА. Работала в разных художественных институтах, среди которых Центр театрального искусства им. Леся Курбаса, Карась Галерея, PinchukArtCentre. После резиденции в Delfina Foundation (Лондон, Великобритания) работает в фонде «ИЗОЛЯЦИЯ. Платформа культурных инициатив» менеджером проектов, а также курирует проект «Арт-среда» и Программу международных резиденций. Лина находилась на резиденции в Ливерпуле в течение ноября-декабря 2018 года. https://youtu.be/vnlikRj8PY4
Художники из Великобритании
Дана Венеция (нар. 1983, Иерусалим) – художница из Лондона. Получила бакалаврскую степень по искусству и междисциплинарным исследованиям в Тель-Авивском университете и степень магистра искусств в Королевском колледже искусств (Лондон). Дана преимущественно создает фильмы, в которых подчеркивает изменчивую грань между вымыслом и документальностью. Показывая интимность и уязвимость жизни через истории перемещенных лиц, художница осмысливает собственную идентичность и чувство культурной или национальной принадлежности. Дана находилась на резиденции во Львове в арт-центре «Фабрика повидла» в течение сентября-октября 2018 года. https://youtu.be/mAfN-_UglZQ
Хелен Флэнеган (над. 1988, Бирмингем) – художница, живет и работает между Бирмингемом (Великобритания) и Роттердамом (Нидерланды). Хелен получила степень магистра в AKV St. Joost (Нидерланды) и бакалавра в Университетском колледже Фалмут (Великобритания). Художница комбинирует реальные события с вымышленными сюжетами, на основе которых создает видео, звук и инсталляции. Через конструирование и сочинения сценариев, часто используя категорию абсурда, Хелен стремится исследовать социальные структуры и политическое значение повседневности, сосредотачиваясь на эмоциях, труде, телесности и скрытых травмах. Хелен находилась на резиденции в Киеве в фонде ИЗОЛЯЦИЯ течение ноября-декабря 2018 года. https://youtu.be/UGhI1BKTK4o
Джаймини Патель (род. 1974, Лондон) – лондонская художница, получила степень бакалавра в Университете Лидса, степень магистра в Slade School of Fine Art (Университетском колледже Лондона) и защитила докторскую диссертацию в Ruskin School of Art (Оксфорд). В своей практике Джаймини исследует сущность и возможности материи через проработки границ, систем и перформативных действий. Джаймини находилась на резиденции в Харькове в ЕрмиловЦентр течение августа-сентября 2018 года.
Мартим Рамош (род. 1983, Лиссабон) – лондонский художник. Работает преимущественно с фотографией и создает фильмы. Мартим получил степень бакалавра по истории искусства и недавно закончил курс фотографии в Королевском колледже искусств в Лондоне. В своей практике художник обращается к темам памяти, травмы и репрезентации. Он использует несколько источников, например найденные изображения и объекты, литературу, фотографию и фильмы, а также методы присвоения и вмешательства, чтобы работать на пересечении документального и вымышленного. Мартим находился на резиденции во Львове в Центре городской истории Центрально-Восточной Европы в течение сентября-октября 2018 года. https://youtu.be/dXqYXCpVU28
Риккардо Матлакас (нар. 1982, Неаполь) – мультидисциплинарный художник, работающий с различными формами искусства, в частности с перформансом, танцем, живописью и скульптурой. Окончил Академию изобразительного искусства в Неаполе по направлению «Скульптура» и получил степень магистра по Социальной скульптуры в университете Оксфорд Брукс. Ища человеческую сущность вне рас и обычаев, создает катарсическое акции и перформансы, направленные на нынешние политические, экологические и духовные проблемы. Художник сохраняет объекты, созданные во время перформансов, как предметы памяти и размышлений. Риккардо находился на резиденции в Харькове в Харьковской муниципальной галерее. https://youtu.be/7kDXwTuvdMI
Сюзанна Старк (род. 1988, Данди) – живет и работает в Глазго. Получила степень магистра печатной графики в Королевском колледже искусств, Лондон. Работы Сюзанны – это длительное исследование голоса женщин, его исторической и современной видимости в публичном пространстве. Работая с голосом, песней и звуком, печатными и цифровыми медиа, художница сочетает экономическое, культурное, духовное и личное в рассказе о противоречиях современной жизни. Сюзанна находилась на резиденции в Одессе в Одесском музее современного искусства на протяжении октября-ноября 2018 года.
- Выставка авторских кукол из собрания петербуржского коллекционера Марины Миронюк и выставка микроминиатюр В.Анискина «Диво под микроскопом»
- Учимся рисовать натюрморт
- «Мыслефразы». Выставка произведений Евгения Вахтангова (1942–2018) в МВК РАХ