Выставка Perfect Vision читать ~5 мин.
с 1 по 21 Августа
Галерея «Нагорная»
ул. Ремизова, 10
Москва
Perfect Vision — проект художников Кирилла Жилкина, Евы Аракчеевой и дизайнера Антона Костецкого, посвященный одиночеству, вере и тотальной усталости от информации.
Выставка представляет собой тотальную инсталляцию, в центре которой есть место, где по задумке художников, посетитель галереи сможет отдохнуть от бешенного ритма большого города и при желании помедитировать. Выставка визуализирует те чувства и эмоции, что испытывает любой современный человек, читающий новости в социальных сетях на экране смартфона, находящийся в переписке одновременно с несколькими людьми, вечно всюду опаздывающий и ничего не успевающий.
Информации так много, что следить за ней невозможно. Общение с друзьями сводится к обмене эмодзи в мессенджерах. Сил и времени на обычное человеческое общение не остается. Но где-то внутри нас самих и есть заветная дверца (она же «дверь восприятия», если по Олдосу Хаксли), войдя в которую можно научиться видеть мир таким, каков он есть на самом деле. Потребность в вере, по мнению авторов проекта, есть потребность в сосредоточении. Заставить ум остановиться, перестать перемалывать терабайты сообщений – такое возможно лишь в медитативном состоянии, которое достигается разными способами, и в том числе созерцанием произведений искусства.
«Идея выставки родилась в виду личного стремления познать вещи умом, игнорируя чувства и все иррациональное в человеческой природе. В моем случае, это произошло под воздействием прочитанных трудов Толстого, Спинозы, Доккинза. Будучи от природы человеком идеалистичным, интуитивным, я попал под влияние их идей, и это даже сказалось на психическом состоянии здоровья. Чтобы как-то из всего этого выбраться, я стал смотреть по сторонам, зарисовывать образы, создавать схемы. И как результат напряженной внутренней работы, у меня появились два плаката с цветными точками, выражающие идею того, что нет смысла упираться в один способ восприятия мира, нельзя подчинить все только разуму, а искусство жизни заключается в том, чтобы умело пользоваться двумя антагонистичными арсеналами инструментов. Это и называется perfect vision» Антон Костецкий, дизайнер
СПЕЦИАЛЬНАЯ ПРОГРАММА В РАМКАХ ВЫСТАВКИ:
13.08.16 в 19.00 Artist talk. (12+)
Художники рассказывают о части своего творчества в проекте «Perfect vision» в рамках параллельной программы биеннале молодого современного искусства
Стоимость: по входным билетам на выставку
20.08.16 в 19.00
Open talk в рамках проекта «Perfect vision». (12+)
Обсуждение проблем потребления информации, бегства от реальности, поисков выхода.
Стоимость: по входным билетам на выставку
06.08.16 и 9.08.16 в 19.00
КУРАТОРСКИЕ ЭКСКУРСИИ ПО ЭКСПОЗИЦИИ «PERFECT VISION». (12+)
по записи: 8(499)123-65-69
Подробнее:
Кирилл Жилкин родился в Москве в 1989 году. МГАХИ им. Сурикова окончил в 2012 году, Институт проблем современного искусства в 2013-м, Школу современного искусства «Свободные мастерские» в 2016-м. На сегодняшний день официально является художником Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина и куратором арт-центра «Полиграфический цех», где за короткий срок провел четыре выставочных проекта. Участник выставок «Тема смерти в современном искусстве» (ВВЦ, 2008), «50 лет МОСХ» (Новый манеж, 2009), «Сомнение», «Рабство», «Сопромат» (серия выставок в мастерской Ильи Кабакова, 2012), «Игра в классики» (ММСИ, 2013), «Границы действия» в рамках параллельной программы IV Московской международной биеннале молодого искусства (ММСИ, 2014), «Город-художникам, художники-городу» (Музей Москвы, 2016) и других.
Антон Костецкий родился в Москве в 1990 года. В детстве активно занимался музыкой — учился в музыкальной школе №1 им. Прокофьева по классу саксофона, фортепиано и гитары. В 2003-м поступил в Школу акварели Андрияки, в 2007-м — в МГХПУ им. Строганова на кафедру промышленного дизайна. Участвовал во многих выставках и конкурсах, призер Green Grass Design 2012, финалист PinWin, участник параллельной программы Биеннале современного искусства в 2014 году. В настоящее время занимается дизайном интерьеров, графическим дизайном, художественной фотографией.
Ева Аракчеева родилась в Нижнем Тагиле в 1989 году. В 2009-м закончила отделение «Дизайн среды» Уральского училища прикладного искусства, в 2011-м поступила в МГАХИ им. Сурикова на отделение живописи к Айдан Салаховой, а в 2014-м — в Школу современного искусства «Свободные мастерские». Участвовала в выставках We are galleries (Aidan studio/WINZAVOD, 2014), «Внедрение» (ГРАУНД Ходынка, 2014, «Художественные сообщества Москвы» (Музей Москвы, 2015), «Антимузей» («Электромузей в Ростокино», 2016), «Угрозы» («Полиграфический цех», 2016) и других.
Организаторы:
Галерея «Нагорная» начала свою работу в 1978 году. Это первая государственная галерея в Москве. Изначально галерея показывала преимущественно академическую живопись (cоцреализм, критический реализм, «суровый стиль», «левый» МОСХ), но с годами фокус сместился в сторону современных цифровых технологий, мультимедиа, инсталляций, фотографии. Многие проекты галерея осуществляет в сотрудничестве с крупнейшими московскими и региональными музеями, культурными фондами, творческими союзами, художественными ВУЗами, культурными центрами при посольствах разных стран, а также наследниками художников и коллекционерами (www.galereya-nagornaya.ru).
V МОСКОВСКАЯ БИЕННАЛЕ МОЛОДОГО ИСКУССТВА - один из самых крупных и амбициозных проектов в области современного искусства — летом 2016 года состоится уже в пятый раз. Миссия Биеннале, организованной ГЦСИ и ММОМА, состоит в том, чтобы открывать новые имена, создавать условия для представления молодых авторов публике и развивать современное искусство в городской среде (http://youngart.ru)
Объединение «Выставочные залы Москвы» – проект Департамента культуры г. Москвы, посвященный децентрализации культуры и модернизации деятельности культурных организаций. В состав объединения входит 18 выставочных залов, расположенных в 10 округах Москвы. Проекты и программы Объединения призваны сформировать особую культурную среду города с широкими возможностями для занятий профессиональным и любительским творчеством (www.vzmoscow.ru).
- ДЕТСКИЙ СПЕКТАКЛЬ «САМЫЙ ДРУЖНЫЙ КЛАСС» от 5 лет
- Агностицизм
- «Остров» Олдоса Хаксли, краткое содержание