Национальная галерея искусств – Кальф, Виллем (Последователь) - Натюрморт с наутилусовым кубком
1665/1670. Холст, масло, 68.2x58 см. Credit: Courtesy National Gallery of Art, Washington.
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
Слева от кубка располагается группа фруктов: апельсин, лимон и ветвь с листьями, что привносит элемент природной свежести в композицию. Рядом с ними – серебряный предмет, возможно, поднос или блюдо, на котором разбросаны золотые монеты или листья. В правой части картины заметен изысканный фарфоровый сосуд с крышкой, украшенный сложным орнаментом. Он стоит на бархатной ткани насыщенного оранжевого цвета, которая служит фоном для всей сцены и придаёт ей ощущение роскоши.
Освещение играет ключевую роль в восприятии картины. Источник света, расположенный слева, подчёркивает блеск металла, гладкость кубка и сочность фруктов, оставляя большую часть фона в глубокой тени. Это создаёт драматический эффект и акцентирует внимание зрителя на деталях натюрморта.
В подтексте картина может рассматриваться как аллюзия на бренность бытия и мимолётность материальных удовольствий. Сочетание дорогих предметов (серебро, фарфор, золотые монеты) с быстро портящимися фруктами намекает на неизбежность увядания и распада. Использование раковины наутилуса, символизирующей путешествие и трансформацию, может указывать на цикличность жизни и смерти. Тёмная фон подчёркивает контраст между красотой и тленностью, заставляя задуматься о более глубоких философских вопросах.