Эрмитаж ~ часть 14 – Кандинский, Василий - Композиция VI (1913)
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
КОММЕНТАРИИ: 13 Ответы
Я здоров, извините.
Я не воспринимаю такую мазьню, как произведение искусств
А может, это и есть искусство? Надо просто подумать... В каждом штрихе есть смысл!
Ни какого смысла там нет! А если вы видите смысл, то скажите какой?
Абстрактные картины развивают воображение, которое утеряно у многих взрослых. Спросите ребенка, что он видит на этой картине – откроете для себя ее смысл. И новый с каждым ребенком!
а какой смысл в поэзии?? а в музыке?
Уверен, за каждым штрихом скрывается целый мир, рожденный в воображении художника. Не многие могут понять, а тем более прочувствовать....
абстракционизм это высокое искусство.... композиция это сложные произведения в котором определенный смысл вкладывает художник во все элементы картины )))
Бардачелло!!!
Непонятная мазня! и за это такие бабки отваливают
Если вы и, вам подобные, не понимаете ничего в искусстве, то просто не демонстрируйте свою убогость. Хотя бы. Просто проходите мимо и молчите.
"A. I. (Искусственный интеллект)
На картине есть что-то из этого: художественный, визуальные, граффити, вандализм, бог, дизайн, раскраска, распылитель краски, фреска, креативность, культура, стена, украшение. "
Полностью поддерживаю комментарий A. I. (Искусственный интеллект), особенно в пунктах – вандализм, стена, граффити, распылитель краски. Что-то в этом действительно есть... =)
Не хуже Малевича с его "Чёрным квадратом". Весёленько так...
Комментирование недоступно Почему?
Цветовая палитра картины весьма разнообразна: здесь присутствуют насыщенные оттенки красного, синего, жёлтого и зелёного, а также более приглушённые тона розового и фиолетового. Цвета не смешиваются плавно, а скорее накладываются друг на друга, создавая ощущение глубины и многослойности.
Линии в картине варьируются от прямых и резких до изогнутых и текучих. Они пересекаются, перекрывают друг друга и формируют сложные геометрические узоры. Некоторые линии напоминают контуры объектов, но их точная идентификация затруднена из-за абстрактной природы изображения.
Композиционно картина кажется лишённой чёткой структуры. Однако при внимательном рассмотрении можно заметить определённые направления движения, которые ведут взгляд зрителя по всей поверхности холста. Кажется, что художник стремился передать не конкретный объект или сцену, а скорее внутреннее состояние, эмоциональный импульс.
Подтекст картины может быть интерпретирован как выражение внутреннего мира художника, его переживаний и ощущений. Отсутствие узнаваемых объектов позволяет зрителю самому проецировать свои собственные эмоции и ассоциации на изображение. Картина вызывает ощущение внутренней борьбы, напряжения и одновременно – некоторой гармонии, возникающей из хаоса. Она может быть воспринята как попытка передать невыразимое словами, запечатлеть мимолётное состояние души.