Святую Агату посетил в тюрьме святой Пётр Антонио ди Беллис (1616-1656)

Здесь представлена сцена, разворачивающаяся в полумраке тюремной камеры. В центре композиции – лежащая женщина, чьё лицо скрыто от зрителя. Её тело обнажено до плеч и частично до живота, прикрытое лишь драпировкой ткани. Положение тела указывает на страдание и слабость: она лежит на каменном основании, руки неестественно вытянуты, ноги согнуты в коленях.
Справа от женщины находится ангел с крыльями, склонившийся над ней. Его поза выражает сострадание и нежность, он словно пытается облегчить страдания заключённой.
В левой части картины изображён мужчина с седой бородой, одетый в простую тунику. Он стоит рядом с женщиной, его взгляд направлен на неё с тревогой и сочувствием. Его поза передаёт ощущение смирения и заботы.
Цветовая палитра картины приглушённая, преобладают тёмные тона коричневого, серого и охристого, что создаёт атмосферу мрачности и безысходности. Свет акцентирует внимание на фигурах главных героев, подчёркивая их эмоциональное состояние. Использование светотени (кьяроскуро) усиливает драматизм сцены.
В подтексте картина может трактоваться как изображение сострадания, милосердия и духовной поддержки в моменты испытаний. Скрытое лицо женщины символизирует ее уязвимость и страдание, а присутствие святого и ангела – надежду на спасение и утешение. Картина вызывает ощущение глубокой человеческой трагедии, но одновременно несёт в себе послание о вере и духовной силе.