Никола Пуссен – Нахождение Моисея
1651
Где находится оригинал: Национальная галерея, Лондон (National Gallery, London).
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
Свет падает на сцену неравномерно, акцентируя внимание на ключевых фигурах: женщина, склонившаяся над корзиной с ребёнком, и мужчина в золотом одеянии, указывающий на младенца жестом, полным благоговения. Остальные персонажи – мужчины и женщины разного возраста – реагируют на происходящее по-разному: кто-то выражает удивление, кто-то созерцает, а кто-то просто наблюдает.
Цветовая палитра картины довольно насыщенная, с преобладанием тёплых тонов – золотого, охристого, зелёного и коричневого. Контраст между светлыми и тёмными участками усиливает драматизм сцены. Одежды персонажей богаты деталями и выполнены в ярких цветах, что подчёркивает их статус и значимость.
В картине прослеживается несколько подтекстов. Сцена, вероятно, повествует о чудесном спасении младенца от неминуемой гибели. Фигура мужчины в золотом одеянии может символизировать божественное вмешательство или покровительство. Корзина с ребёнком, плавающая по воде, – это символ надежды и защиты. На мой взгляд, картина передаёт атмосферу тайны, благоговения и веры. Композиция построена таким образом, чтобы вызвать у зрителя чувство сопереживания и восхищения перед происходящим.