Полидоро да Караваджо – Перенесение Христоса в гробницу
около 1527
Где находится оригинал: Музей Каподимонте, Неаполь (Museo di Capodimonte, Napoli).
Навигация по альбому:

На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
Вокруг центральной фигуры собрались другие персонажи: несколько мужчин с разной степенью выраженности эмоций на лицах, женщина в светлом одеянии, склонившаяся над телом, и ещё одна фигура в розовом, находящаяся в нижней части композиции. Выражения лиц варьируются от скорби и печали до задумчивости и смирения.
Композиция картины построена таким образом, что создаёт ощущение движения и напряжения. Фигуры расположены на переднем плане, занимая большую часть пространства, а задний план затемнён и размыт, что акцентирует внимание на происходящем. Использование светотени усиливает драматизм сцены: свет падает на тело умершего, выделяя его из общей массы фигур, в то время как остальная часть картины погружена во мрак.
Цветовая гамма картины сдержанная и приглушённая, преобладают землистые тона – коричневый, серый, охристый. Яркие акценты, такие как красный цвет одежды одного из персонажей и розовое одеяние другой фигуры, привлекают внимание зрителя и добавляют эмоциональной насыщенности.
В подтексте картина может трактоваться как изображение утраты, скорби и человеческой слабости перед лицом смерти. Склонённые головы и печальные выражения лиц персонажей передают глубокое чувство потери. Обнажённость центральной фигуры подчёркивает его уязвимость и беззащитность. В то же время, присутствие других людей, поддерживающих тело умершего, может символизировать сострадание, солидарность и надежду на искупление.