Национальная галерея искусств – Мастер Святой Вероники - Распятие
Около 1400/1410. Темпера, панель. Художник из Сент-Вероники (Германия, датируется 1395/1420). Credit: Courtesy National Gallery of Art, Washington.
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
Вокруг центральной фигуры расположены несколько персонажей, выражающих скорбь и сострадание. Слева находится женщина, облачённая в синий плащ, ее поза свидетельствует о глубокой печали. Рядом с ней – мужчина, склонивший голову в молитве или отчаянии. Непосредственно под крестом стоит ребёнок в белом одеянии, его взгляд направлен на распятого, что может символизировать невинность и надежду. Справа от креста изображена ещё одна женщина с длинными светлыми волосами, поднявшая руки к небу в жесте мольбы.
Фон картины выполнен в золотистых тонах, создавая ощущение божественного сияния и подчёркивая значимость происходящего события. В верхней части изображения можно заметить несколько небольших фигур, предположительно ангелов, парящих в воздухе.
Композиция картины выстроена таким образом, чтобы акцентировать внимание на страданиях центральной фигуры и выразить глубокое сочувствие к нему со стороны окружающих персонажей. Использование ярких цветов и золотого фона придаёт сцене драматизм и возвышенность. На мой взгляд, картина передаёт атмосферу скорби, веры и надежды, характерную для религиозных сюжетов эпохи Возрождения.