Музей Прадо, Мадрид читать ~3 мин.

Музей Прадо, Мадрид Один из лучших художественных музеев мира, Музей Прадо - национальный музей изобразительного искусства Испании в Мадриде - хранит самую выдающуюся коллекцию испанской живописи, ярким примером которой являются художники-испанские барокко, такие как Веласкес, Эль Греко, базирующийся в Неаполе Джузеппе Рибера, а также Франсиско Гойя, и шедевры из других европейских школ живописи с 12-го века до начала 19-го века, включая флорентийское и венецианское Возрождение и Северное Возрождение во Фландрии, Голландии и Германии. Он особенно известен своей коллекцией христианского искусства, в частности искусства католической контрреформации.

Хотя изначально он был создан как галерея живописи, Прадо (что в переводе с испанского означает луг) также может похвастаться важными коллекциями рисунков, гравюр, скульптуры, монет и медалей, а также множеством декоративных предметов и ювелирных изделий. Современное испанское искусство представлено в Музее Рейна София в Мадриде, а современное - в музее Гуггенхайм в Бильбао.

Происхождение и история

Первоначально заказанный королем Карлом III в 1785 году как музей естественных наук, здание Прадо, выполненное в неоклассическом стиле, было спроектировано архитектором Хуаном де Вильянуэвой и завершено в 1819 году во время правления короля Фердинанда VII, который открыл его для публики как Королевский музей живописи. В 1868 году он был национализирован и переименован в Национальный музей Прадо. По мере роста коллекции здание несколько раз расширялось, причем последнее расширение было осуществлено в 2007 году по проекту архитектора Рафаэля Монео.

Вспомогательные галереи

Во время этих расширений в комплекс музея Прадо были включены несколько филиалов, включая: Касон-дель-Буэн-Ретиро (где с 1971 по 1997 год размещалось искусство 20-го века), Салон-де-Рейнос и Музей Тиссена-Борнемисы (в котором представлена коллекция голландской и немецкой живописи). Также в этом районе находятся два других испанских художественных музея: Археологический музей (куда была переведена часть коллекции Прадо, посвященная античности) и Музей Рейна София (произведения искусства 20-го века).

Коллекция

Изначально коллекция музея изобразительного искусства состояла из религиозной живописи эпохи Возрождения и испанского барокко, собранной Габсбургами и Бурбонами Испании, включая Карла V (правил 1516–1556), Филиппа II (1556–1598), Филиппа IV (1621–1665) и Филиппа V (1700–1746). Это включает в себя произведения из испанской колонии Неаполь, представляющие неаполитанское барокко (1650–1699). В 19 веке эти коллекции были консолидированы в Прадо, хотя впоследствии они были несколько рассеяны по причине нехватки места.

Произведения искусства

Музей Прадо демонстрирует более 1400 картин и содержит постоянную коллекцию из более чем 5000 рисунков, 2000 гравюр, 700 скульптур из камня и бронзы, включая выдающуюся коллекцию греческих и римских статуй, 2000 декоративных предметов, 1000 монет и медалей, а также почти 2000 декоративных изделий.

Испанская живопись

Коллекция включает множество шедевров испанских художников, в том числе:

Диего Веласкес (1599–1660) Пир Вакхана (1629) Кузница Вулкана (1630) Христос на кресте (1632) Сдача Бреды (1635) Франсиско Лескано (1638) Ткачиха пряжи (1644) Лас-Мени́нас (1656)

Гойя (1746–1828) Христос на кресте (1780) Игра в прятки (1789) Маха одетая (ок. 1800) Маха обнаженная (ок. 1800) Карл IV и его семья (1800) Колосс (1808–12) Третье мая, 1808 года (1814) Сатурн, пожирающий своего сына (1821)

Эль Греко (Доменикос Теотокопулос) (1541–1614) Святая Троица (1577–1579) Рыцарь, приложивший руку к груди (1580) Воскресение (1600) Бартоломе Эстебан Мурильо (1617–1682) Дева Марии Розария (1649) Непорочное зачатие (1670)

Хусепе Рибера Мученичество святого Варфоломея (1630)

Примечание: Рибера, величайший последователь Караваджо, был одним из ключевых основателей неаполитанской школы в первой половине 17 века. Для получения дополнительной информации о его искусстве и искусстве Караваджо и других художников - большая часть которых оказалась в Прадо - см.: Живопись Неаполя (1600–1700) и для получения более подробной информации: Неаполитанская школа живописи (ок. 1600–56).