Доктор Альберт Барнес, коллекционер искусства читать ~6 мин.
Американский фармаколог доктор Альберт Кумбс Барнес (Albert Coombs Barnes) был одним из величайших коллекционеров искусства США XX века. Состояние он сделал на собственном изобретении — противомикробном препарате Аргирол. Доходы от продажи лекарства Барнес направил на приобретение современного искусства. Особое внимание он уделял картинам импрессионистов и постимпрессионистов, а также экспрессионизму XX века и Парижской школе. Наряду с живописью он собирал примитивное искусство из Африки, старинную мебель и различные образцы декоративно-прикладного искусства.
В 1922 году Барнес основал образовательное учреждение, известное как Фонд Барнеса. Организация взяла на себя управление его коллекцией произведений искусства. Для неё построили новый музей и галерею в Лоуэр-Мерион-Тауншипе близ Филадельфии. Барнес прославился своей эксцентричностью. Всю жизнь он интересовался афроамериканским искусством и социальными вопросами, а также был увлечён образованием малоимущих слоёв населения. Ограничительные условия траста, управляющего Фондом, долгое время не позволяли широкой публике увидеть всемирно известную коллекцию. Барнес погиб в автокатастрофе в округе Честер, Пенсильвания, в возрасте 78 лет.
Ранние годы
Альберт Кумбс Барнес родился в 1872 году в семье мясника в Филадельфии. Он вырос в рабочем районе Кенсингтон. Барнес учился в государственной центральной средней школе Филадельфии (Central High School). Его одноклассниками были Уильям Глакенс и Джон Слоан, которые позже стали профессиональными художниками. После школы Барнес получил степень по химии в городском университете. Затем последовал период обучения в Берлинском университете в 1894–1895 годах.
С 1895 по 1900 год он работал в Филадельфии химиком-консультантом в компании H. K. Mulford Company. После этого Барнес вернулся в Германию изучать фармакологию. Он защитил диссертацию в Гейдельбергском университете имени Рупрехта и Карла. В 1901 году Барнес женился на Лоре Леггетт из Бруклина, Нью-Йорк.
В 1902 году в сотрудничестве с Германом Хилле, немецким химиком, он изобрёл антисептический препарат Аргирол. Это средство на основе нитрата серебра предназначалось для лечения офтальмологических инфекций и предотвращения слепоты новорождённых, вызванной гонореей. Препарат сразу же имел финансовый успех. Его приняла на вооружение французская армия в качестве профилактического средства для лечения венерических заболеваний. После выкупа доли Хилле в 1907 году Барнес стал единоличным владельцем компании A.C. Barnes Company и сколотил состояние. К концу 30-х годов жизни он мог посвящать большую часть своего времени коллекционированию искусства. Барнес сосредоточил внимание на современных художниках конца XIX — начала XX века.
Коллекция искусства
В 1912 году, за год до Арсенальной выставки (1913), которая познакомила американцев с европейским авангардным искусством, Барнес поручил художнику Уильяму Глакенсу поехать в Париж. Он дал ему 20 000 долларов (эквивалент почти полумиллиона долларов в современных ценах) на покупку образцов французской живописи. Глакенс выполнил поручение и вернулся с 33 произведениями искусства, включая 20 картин. Они составили ядро коллекции Барнеса.
Сам Барнес много раз посещал Париж в течение следующих десятилетий. Он договорился о многочисленных выгодных сделках как с арт-дилерами, так и напрямую с художниками. Своего первого Пикассо он купил менее чем за 100 долларов (около 25 фунтов стерлингов).
Барнес стал крупнейшим коллекционером работ импрессионистов Ренуара (181 работа), Сезанна (69 работ) и Дега (11 работ). Он собрал масштабную коллекцию фовиста Анри Матисса (59 работ). Среди мастеров Парижской школы в его собрании были Пабло Пикассо (46 работ), Хаим Сутин (21 работа), Анри «Таможенник» Руссо (18 работ) и Модильяни (16 работ).
Барнес также приобретал ранние экспрессионистские картины Ван Гога (7 работ) и образцы неоимпрессионизма Жоржа Сёра (6 работ). Другие художники в его коллекции — реалист Гюстав Курбе, основоположник модернизма Эдуард Мане, художник-символист Поль Гоген, мастер пейзажа Клод Моне, парижский жанровый живописец Морис Утрилло, пионер сюрреализма Джорджо де Кирико и скульптор-кубист Жак Липшиц.
Фонд Барнеса
В 1922 году Барнес создал Фонд Барнеса. Ему он передал свою коллекцию произведений искусства вместе со значительным эндаументом. Затем Фонд построил Галерею Барнеса в Лоуэр-Мерион-Тауншипе. Барнес критиковал систему общественного образования, музеи и «художественный истеблишмент», который символизировал Филадельфийский музей искусств. Он организовал свою коллекцию согласно визуальным связям между картинами и объектами.
Экспонаты были маркированы минималистским образом, без обычных кураторских описаний. Барнес хотел, чтобы зрители подходили к ним и изучали их с открытым умом. Он регулировал работу Фонда так, что публичный доступ был запрещён при его жизни. Другие ограничительные правила запрещали передачу или продажу работ из коллекции. Даже после его смерти все экспонаты должны были оставаться в точно тех же позициях, в которых они находились на момент его кончины.
Барнес назначил своим другом и философским наставником Джона Дьюи первым директором художественного образования Фонда. Он использовал галерею с её впечатляющей коллекцией живописи как уникальный класс для своих студентов. В соответствии с демократическими принципами Дьюи, среди учащихся были люди из всех слоёв общества. Среди выдающихся студентов Фонда — афроамериканский художник Гораций Пиппин, Ричард Уоттенмейкер, директор Архива американского искусства Смитсоновского института, и Фред Осборн, декан факультета образования Пенсильванской академии изящных искусств.
Даже после 1961 года, когда был разрешён ограниченный публичный доступ, неудобное расположение музея в жилом районе в сочетании с последствиями финансовых нарушений привели Фонд к почти банкротству. Несмотря на владение коллекцией произведений искусства, оцениваемой более чем в 25 миллиардов долларов, организация не могла позволить себе поддерживать здания в хорошем состоянии.
В 1993–1995 годах после судебного вмешательства около 80 импрессионистских картин из коллекции отправились в мировое турне. Оно принесло миллионы долларов на содержание Фонда. В начале 2000-х годов была введена программа восстановления. Она предусматривала перемещение Фонда Барнеса и галереи в более доступное место на Бенджамин Франклин-Паркуэй. Это должно обеспечить сохранность коллекции произведений искусства вместе с её образовательными программами. В 2009 году документальный фильм «The Art of the Steal» изложил историю коллекции Барнеса и её последующего «присвоения» городом Филадельфией.
Лора Барнес и арборетум
Лора Леггетт (1875–1966) познакомилась с Альбертом Барнесом в августе 1900 года. Они поженились в июне 1901 года. После свадебного путешествия по Европе супруги поселились в Овербруке, Пенсильвания, пока строился их дом в соседнем Мерионе. Миссис Барнес руководила строительством, обстановкой и озеленением нового дома, получившего прозвище Лорастон.
Страсть Лоры Барнес к растениям и садоводству была сопоставима с любовью её мужа к искусству. Она развивала арборетум при Фонде Барнеса. Лора Барнес могла отстаивать свою позицию перед властным доктором Барнесом. Супруги часто принимали гостей в Мерионе или в загородном доме Кер-Фил в округе Честер.
Литературные труды
Кроме создания одной из величайших частных коллекций современного искусства, Барнес написал несколько книг, излагающих его теорию художественной эстетики. Среди них «Искусство в живописи», «Французские примитивисты и их формы», «Искусство Анри Матисса», «Искусство Ренуара» и «Искусство Сезанна». Последние четыре книги были написаны в соавторстве с Виолеттой де Мазия. Барнес также написал в соавторстве с Дьюи, Бюрмейером, Малленом и де Мазия труд «Искусство и образование».
- Размышления Джулиана Барнса о живописи с открытыми глазами
- Вышла книга известного английского писателя Джулиана Барнса о Шостаковиче. Переведут ли её на русский язык?
- «Попугай Флобера» Джулиана Барнса, краткое содержание
- «Ночной лес» Джуны Барнс, краткое содержание
- «Игры наследников» Дженнифер Линн Барнс, краткое содержание
- Николас Хиллиард: художник-миниатюрист, иллюстратор
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?