Иван Морозов, русский коллекционер искусства читать ~8 мин.

Иван Абрамович Морозов, крупный русский промышленник и текстильный магнат, был — как и другие выдающиеся коллекционеры искусства, такие как Сергей Щукин (1854–1936) — страстным поклонником французского импрессионизма и постимпрессионизма. Собрание приобретённых им импрессионистских картин включало шедевры Альфреда Сислея (1839–1899), Клода Моне (1840–1926), Камиля Писсарро (1830–1903) и Пьера Огюста Ренуара (1841–1919).

Кроме признанных мэтров, он активно приобретал работы современных художников, связанных с Парижской школой, в том числе Поля Сезанна (1839–1906), Поля Синьяка (1863–1935), Пьера Боннара (1867–1947), Мориса Дени (1870–1943), Анри Матисса (1869–1954), Эдуара Вюйара (1868–1940) и Пабло Пикассо (1881–1973). Сделки заключались как через ведущих парижских арт-дилеров — Поля Дюран-Рюэля (1831–1922), Амбруаза Воллара (1866–1939) и Даниэля-Анри Канвейлера (1884–1979), так и напрямую с авторами. Безусловной вершиной собрания Морозова считается уникальная подборка из 18 полотен Сезанна, охватывающая все периоды и жанры его творчества.

Морозов также владел обширной коллекцией русского искусства, в которой были представлены работы практически всех значимых русских художников конца XIX — начала XX века. Среди них: Головин, Шишкин, Перов, Поленов, Суриков, Врубель, Левитан, Серов, Сомов, Грабарь, Кончаловский, Кузнецов, Сарьян, Сапунов, Машков, Гончарова, Ларионов, Шагал и многие другие. Примечание: о других покровителях отечественного искусства см.: Савва Мамонтов (1841–1918).

Биография и становление промышленника

Иван родился в Москве 27 ноября 1871 года в семье Абрама Абрамовича Морозова, богатого текстильного фабриканта. Отличаясь от своих братьев Михаила и Арсения большей серьёзностью и усидчивостью, он сначала учился в Московском реальном училище, а затем отправился в Швейцарию. Там он поступил в Высшую политехническую школу в Цюрихе на химический факультет, но параллельно увлечённо занимался рисунком и живописью, изучая архитектуру и пленэрную живопись. В 1895 году, получив диплом инженера-химика, Иван вернулся в Россию и взял на себя управление семейным предприятием — Тверской мануфактурой. Фирма была основана его прадедом Саввой Васильевичем Морозовым, бывшим крепостным, который в 1872 году передал тверскую часть бизнеса отцу Ивана, Абраму.

Иван Морозов проявил себя как талантливый управленец. Он успешно провёл бизнес через непростой период забастовок 1905–1907 годов и продолжал руководить фабриками вплоть до национализации в 1918 году. За время его директорства капитал товарищества вырос в три раза, а чистая прибыль в годы Первой мировой войны достигала рекордных значений благодаря военным заказам. При фабриках был выстроен образцовый рабочий городок с больницей, театром и общежитиями, включая знаменитую казарму «Париж».

Личная жизнь Ивана Абрамовича долгое время оставалась в тени его деловой активности. В отличие от братьев, он не стремился к публичности. Однако в 1907 году он женился на бывшей хористке ресторана «Яр» Евдокии Сергеевне Кладовщиковой (сценический псевдоним Лозенбек), с которой до этого прожил несколько лет в гражданском браке и воспитывал дочь. Свадьба была тихой и скромной. Евдокия, обладая весёлым нравом и тактом, сумела создать в их доме на Пречистенке уютную атмосферу, которую высоко ценили друзья семьи.

Иван Морозов: коллекционер искусства

Иван начал собирать искусство позже своего брата Михаила, совершив первые покупки в 1900 году. Он стартовал осторожно, приобретая пейзажи русского художника Мануила Аладжалова и этюды Исаака Левитана. Поворотный момент наступил летом 1903 года: в сопровождении художника и знатока Сергея Виноградова Морозов посетил галерею Дюран-Рюэля в Париже. Там он приобрёл свою первую «французскую» картину — зимний пейзаж Альфреда Сислея «Мороз в Лувесьенне». Через год он вернулся в Париж за ещё одним Сислеем, постепенно входя во вкус.

Вскоре список покупок пополнился именами Моне, Писсарро, Ренуара и Пьера Боннара. В итоге коллекция насчитывала около шести работ Моне (включая знаменитый «Бульвар Капуцинок»), шесть полотен Ренуара, и более десятка работ Пьера Боннара, которого Морозов особенно ценил за декоративизм. В 1906 году в галерее Амбруаза Воллара он открыл для себя живопись Сезанна. Этот художник стал главным героем его собрания. Морозов приобрёл такие шедевры, как «Гора Сент-Виктуар», «Натюрморт с драпировкой» и «Дорога в Понтуазе», а позже добавил к ним редкий «Голубой пейзаж».

Женитьба на Евдокии в 1907 году вдохновила Ивана на масштабное переустройство особняка. Для оформления Музыкального салона он заказал серию декоративных панно «История Психеи» у француза Мориса Дени. Художник лично приезжал в Москву для контроля установки своих работ. Позже другой ансамбль фресок был заказан у Анри Матисса — знаменитый «Марокканский триптих» («Вид из окна. Танжер», «Зора на террасе», «Вход в касбу»). Матисс стал ещё одним фаворитом коллекционера: Морозов в итоге приобрёл 11 его картин. Также коллекцию украсили знаковые полотна Пикассо: «Девочка на шаре» (шедевр «розового» периода) и кубистский «Портрет Амбруаза Воллара».

Особенности коллекции и «сейф» для искусства

В отличие от импульсивного Сергея Щукина, который покупал искусство интуитивно и страстно, Морозов действовал методично и расчётливо. Его подход был почти научным: он стремился заполнить лакуны в истории развития современной живописи, выбирая вещи музейного качества. Обстоятельность коллекционера подтверждается сохранностью архива: ни один чек от французских дилеров за период 1903–1914 годов не был потерян. Дважды в год Иван ездил в Париж: весной — на Салон Независимых, осенью — на Осенний Салон. (Сравните: Салон Отверженных). За 11 лет активного собирательства он приобрёл 278 картин и 23 скульптуры западных мастеров, потратив колоссальную сумму в 1,5 миллиона франков.

Особняк на Пречистенке был закрыт для широкой публики, в отличие от открытого по воскресеньям дома Щукина. Морозов показывал сокровища только близким друзьям и серьёзным искусствоведам. Осознавая ценность собрания, Иван Абрамович перестроил дом, оборудовав специальную «несгораемую комнату». Это было помещение с бетонными стенами, железными ставнями и сейфовыми дверями, куда в случае пожара или беспорядков можно было быстро перенести картины. Именно эта предусмотрительность помогла сохранить коллекцию в хаосе революционных событий 1917 года.

Русская часть собрания была не менее значительной — около 300 произведений 57 художников. Ядром служили сорок работ Александра Головина. Основной темой коллекции был русский натурализм и новые течения. Среди авторов: Иван Шишкин (1832–1898), Василий Перов (1834–1882), Василий Поленов (1844–1927), Василий Суриков (1848–1916), Михаил Врубель (1856–1910), Валентин Серов (1865–1911), Константин Сомов (1869–1939), Игорь Грабарь (1871–1960), Пётр Кончаловский (1876–1956), Павел Кузнецов (1878–1968), Мартирос Сарьян (1880–1972), Николай Сапунов (1880–1912), Илья Машков (1881–1944), Наталья Гончарова (1881–1962), Михаил Ларионов (1881–1964), Марк Шагал (1887–1985). Иван Морозов одним из первых оценил талант Шагала, купив у него сразу несколько работ. Значительная часть произведений приобреталась у участников авангардных объединений «Бубновый валет» (1910–1917) и «Ослиный хвост» (1911–1912).

Революция, эмиграция и смерть

Морозов планировал завещать коллекцию государству, но история распорядилась иначе. После Февральской революции 1917 года и последующего большевистского переворота, его фабрики и коллекция были национализированы. Декретом от 1918 года особняк превратился во «Второй музей новой западной живописи», а самого Ивана Абрамовича назначили «заместителем хранителя» его собственной коллекции. Ему с семьёй выделили несколько комнат на первом этаже, где они прожили некоторое время в условиях постоянного давления.

В 1919 году Морозовы приняли решение покинуть Советскую Россию. Им удалось выехать сначала в Ригу, затем они добрались до Парижа. Иван Абрамович тяжело переживал потерю дела всей жизни и разлуку с коллекцией. Его здоровье стремительно ухудшалось. Летом 1921 года он отправился на лечение в Карлсбад (ныне Карловы Вары, Чехия), где и скончался от острой сердечной недостаточности 22 июля 1921 года в возрасте 49 лет. Впоследствии содержимое его музея было объединено с коллекцией Щукина в Государственный музей нового западного искусства (ГМНЗИ), а после его расформирования в 1948 году — разделено между Эрмитажем в Санкт-Петербурге и Музеем изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве.

Михаил Морозов: пионер коллекционирования

Говоря об Иване, нельзя не упомянуть его старшего брата Михаила Абрамовича Морозова (1870–1903). Именно он первым в семье увлёкся современным искусством, начав собирать картины в 1894 году под влиянием Сергея Виноградова. Михаил был полной противоположностью Ивана: эксцентричный, шумный, он покупал искусство импульсивно, но обладал безошибочным чутьём. В его русской коллекции были Репин, Врубель, Левитан, Васнецовы, Суриков, Коровины, Нестеров и Сомов.

Михаил Морозов стал настоящим первопроходцем в России в отношении западного авангарда. Именно он привёз в Москву первого Ван Гога («Море в Сент-Мари»), первого Гогена и единственную в России прижизненную картину Эдварда Мунка («Девушки на мосту»). В его собрании были работы Эдуарда Мане, Ренуара, Дега и Тулуз-Лотрека. Жемчужиной его коллекции считался парадный портрет актрисы Жанны Самари кисти Ренуара. Михаил прожил яркую, но короткую жизнь, скончавшись в 1903 году в возрасте 33 лет. В 1910 году его вдова, знаменитая меценатка Маргарита Кирилловна Морозова, передала большую часть его собрания в дар Третьяковской галерее, заложив основу её коллекции французской живописи.