Лео Кастелли, американский коллекционер искусства, арт-дилер читать ~8 мин.

В 1960-х годах американский коллекционер искусства и владелец галереи итальянского происхождения Лео Кастелли создал себе репутацию ведущего нью-йоркского арт-дилера позднего современного искусства, особенно абстрактного экспрессионизма и поп-арта, а также раннего современного искусства, такого как минимализм и формы концептуального искусства. Он начал свою карьеру арт-дилера в довоенном Париже, затем эмигрировал в Нью-Йорк в 1941 году, где открыл галерею Лео Кастелли. Первоначально занимаясь европейскими художниками-сюрреалистами, он в 1950-х годах переключился на американское искусство. Сначала он сосредоточился на Нью-Йоркской школе абстрактного экспрессионизма с работами Аршила Горки (1904–1948), Джексона Поллока (1912–1956) и Виллема де Кунинга (1904–1997). Затем он продвигал поп-арт Роберта Раушенберга (1925–2008), Джаспера Джонса (р. 1930), Роя Лихтенштейна (1923–1997) и Энди Уорхола (1928–1987). Позже он торговал минималистским искусством и концептуализмом, продвигая ряд современных американских скульпторов, таких как Клас Ольденбург (р. 1929), Дональд Джадд (1928–1994), Роберт Моррис (р. 1931), Брюс Науман (р. 1941) и Ричард Серра (р. 1939).

Биография

Родившийся Лео Крауз (Leo Krausz) в Триесте 4 сентября 1907 года в богатой еврейской семье — его отец был ведущим венгерским банкиром, мать — итальянской наследницей — он переезжал с семьёй в Вену, Бухарест и другие города. В 1932 году, когда ему было 25 лет, Кастелли пошёл работать в страховую компанию в Бухаресте. Там он познакомился с Илеаной Шапирой (1914–2007), утончённой, но энергичной дочерью промышленника-миллионера Михая Шапиры. Они поженились в 1933 году. В 1935 году Кастелли был переведён в Париж, где работал в парижском отделении Banca D’Italia.

В Париже, казалось, пара могла дать полную свободу своей общей любви к искусству — дадаизму, абстрактной живописи Пауля Клее (1879–1940) и Кандинского (1866–1944), а также фантастическому сюрреализму Хоана Миро (1893–1983) — и чувству юношеского бунта. К сожалению, хотя он процветал во французской столице, Илеана — нет. В 1937 году у них родилась дочь Нина Санделл. Вскоре после этого они начали отдаляться друг от друга.

В конце 1938 года, в попытке сохранить брак дочери, отец Илеаны дал Кастелли деньги на открытие галереи под названием Galerie Rene Drouin. Она открылась в июле 1939 года инаугурационной выставкой современной и антикварной мебели с работами Мерет Оппенгейм, Макса Эрнста и других сюрреалистов. Когда два месяца спустя началась Вторая мировая война, Кастелли и Илеана уехали в Америку, прибыв в Нью-Йорк в марте 1941 года.

Нью-Йорк

И снова Кастелли не испытывал трудностей с адаптацией к новой обстановке. Он жил со своей семьёй в приятном доме в Нью-Йорке, купленном его тестем. В 1942 году он добровольно пошёл в армию США. В конечном итоге служил переводчиком в Восточной Европе, где узнал, что оба его родителя умерли в Будапеште, преследуемые членами венгерской фашистской партии «Скрещённые стрелы». В 1943 году он получил американское гражданство.

После демобилизации он пошёл работать в текстильный бизнес своего тестя. Однако его настоящий интерес заключался в покупке и продаже произведений искусства. Его последующее богатство возникло во многом благодаря удорожанию его личной коллекции искусства.

В результате знакомств с несколькими начинающими американскими художниками, организованных критиком Клементом Гринбергом (1909–1994), Кастелли в значительной степени отказался от сюрреалистических предпочтений. Он начал покупать работы американских художников, таких как Аршил Горки (1904–1948), Джексон Поллок (1912–1956) и Виллем де Кунинг (1904–1997), все из которых тогда ещё были относительно недорогими. См.: Картины Джексона Поллока (ок. 1940–56). Как арт-дилер, одним из его ранних и формирующих опытов была продажа около 100 картин Кандинского от имени его жены. Это научило его всем сложностям торговли на рынке изобразительного искусства.

В 1950 году Кастелли оказал влияние на Сидни Джаниса (1896–1989) — ведущего американского арт-дилера с 1947 года, когда Пегги Гуггенхайм покинула Нью-Йорк ради Венеции, до подъёма самого Кастелли в 1960-х — организовать сравнительную выставку работ европейских художников и американцев, таких как Джексон Поллок, Виллем де Кунинг, Марк Ротко (1903–1970), Франц Клайн (1910–1962) и других. В 1951 году он помог профинансировать и курировать важную выставку на Девятой улице, где было представлено 61 ведущий американский художник-абстракционист. Именно благодаря этой смеси ролей — мелкий спонсор, мелкий арт-дилер, дилетант-наблюдатель, а также как основатель «Клуба», легендарной нью-йоркской группы дискуссий по эстетике, проходивших трижды в неделю — Кастелли поддерживал тесные связи с художниками Нью-Йоркской школы. Последовали более личные контакты, такие как совместные летние поездки с Виллемом и Элейн де Кунинг.

Галерея Лео Кастелли, Нью-Йорк

В 1957 году Кастелли вышел на новый уровень. 3 февраля он открыл собственную галерею в двух комнатах семейного дома по адресу 77-я Восточная улица, 18, между Мэдисон-авеню и Пятой авеню. Его первая выставка противопоставляла американский и европейский модернизм с работами Нью-Йоркской школы, Парижской школы и других. Первоначальная группа молодых художников Кастелли состояла в основном из абстрактных экспрессионистов, а также Роберта Раушенберга (1925–2008), который затем познакомил его с Джаспером Джонсом (р. 1930). Популистские полотна Джонса, такие как Флаг и Мишень, произвели огромное впечатление на Кастелли, который предложил ему персональную выставку в своей новой галерее. Она состоялась в январе 1958 года и привела к тому, что Альфред Барр приобрёл четыре картины Джонса для нью-йоркского Музея современного искусства (MoMA). Другим его «открытием» в 1959 году стал молодой выпускник Принстона Фрэнк Стелла (р. 1936), вскоре ставший лидером живописи с жёсткими краями.

Художественная революция 1960-х

Благодаря сочетанию упорной работы, усердного выстраивания связей и поразительной удачи Кастелли оказался в подходящем месте, чтобы воспользоваться художественной революцией 1960-х годов, в которой участвовали новые яркие художники. Последовательность началась в 1962 году персональной выставкой картин-комиксов Роя Лихтенштейна и продолжалась почти шесть лет, вплоть до 1968 года, включая персональные выставки Энди Уорхола, начиная с 1964 года. (См. также поп-арт Энди Уорхола 1960-х и 70-х годов).

Наиболее важными стилями или направлениями были поп-арт, а затем концептуальное искусство и минимализм — сначала он продвигал Дональда Джадда, Дэна Флэвина и Роберта Морриса, затем Брюса Наумана, Ричарда Серру, Эда Рейнхардта, а также скульптора-постминималиста Еву Хессе (1936–1970). В 1964 году он достиг крупного триумфа на венецианской биеннале, когда его активно продвигаемый художник Раушенберг стал первым американцем, получившим Гран-при по живописи. Кастелли был менее впечатлён абстрактным экспрессионизмом 1960-х годов, хотя он исследовал различные его разновидности: постживописную абстракцию, включая живопись цветового поля (Барнетт Ньюман, Марк Ротко, Клиффорд Стилл), живопись с жёсткими краями (Фрэнк Стелла, Элсуорт Келли), живопись цветными пятнами (Хелен Франкенталер, Джулс Олицки), вашингтонских художников-колористов (Джин Дэвис, Моррис Луис, Кеннет Ноланд), системную живопись (Фрэнк Стелла) и лирическую абстракцию (Марк Тоби).

Между тем в 1959 году он развёлся с Илеаной. После развода Илеана провела начало 1960-х в Париже, где управляла собственной галереей современного искусства. В 1960 году она вышла замуж за польского учёного Майкла Соннабенда, с которым познакомилась ещё в 1940-х годах. Они остались друзьями с Лео и продолжили сотрудничество.

В начале 1960-х годов Кастелли женился на 35-летней француженке Антуанетт Фрессе дю Бост (Antoinette Fraissex du Bost), которую звали Туани. Она приехала в Америку в качестве гувернантки. Позже Антуанетт открыла Castelli Graphics — галерею, посвящённую гравюрам и фотографиям художников галереи Кастелли и других авторов. У пары родился сын Жан-Кристоф Кастелли.

В 1968 году Кастелли открыл второе помещение — «Склад Кастелли» — на 108-й Западной улице с изобретательной выставкой средовой скульптуры девяти скульпторов, включая Наумана, Серру и Хессе. Ещё с конца 1950-х годов Кастелли ввёл систему регулярных авансов-хонораров, которые выплачивал своим художникам, продавались ли их работы или нет. Но рынок менялся слишком быстро, чтобы Кастелли мог контролировать ситуацию.

Он был сильно впечатлён и даже запуган крупной выставкой в Метрополитен-музее под названием «Нью-йоркская живопись и скульптура, 1940–1970», которую курировал 34-летний Генри Гельдзалер. С этого момента Кастелли начал совершать ошибки. Во-первых, выставка в Метрополитен-музее показала, что он неверно оценил тенденции абстрактного экспрессионизма. Кроме того, Кастелли ошибочно рассматривал разрозненные направления концептуализма как единое движение, и его личные ставки — Джозеф Кошут, Лоуренс Вайнер и Роберт Барри — не оправдали ожиданий.

Поздние годы

В 1971 году Кастелли открыл филиал галереи Лео Кастелли в Сохо по адресу Уэст-Бродвей, 420, финансируемый кооперативом арт-дилеров. Его первая жена Илеана занимала третий этаж со своей галереей Соннабенд современного искусства. К сожалению, высокие расходы, стареющая бизнес-модель и растущая конкуренция привели к заметному упадку. Дональд Джадд ушёл к галерее Пейс, Раушенберг — к галерее Кнёдлера. Ларри Гагосян, который впоследствии представлял Дэмиена Хёрста, и Арне Глимчер, организовавший продажу Трёх флагов Джонса Музею американского искусства Уитни за миллион долларов в 1980 году, стали новыми лидерами поколения арт-дилеров.

В 1987 году его вторая жена Туани умерла от рака в возрасте 59 лет. Сам Кастелли к тому моменту был 80-летним и перенёс операцию на сердце, но продолжал работать. В 1995 году он женился на итальянском искусствоведе Барбаре Бертоцци Кастелли (Barbara Bertozzi Castelli). В 1999 году он скончался дома 21 августа в возрасте 91 года. После его смерти архивы галереи (1957–1999) были переданы его наследниками в Архив американского искусства Смитсоновского института. Галерея Лео Кастелли остаётся открытой по адресу 77-я Восточная улица, 18 в Нью-Йорке и управляется его третьей женой.