Генри МакГрейн, ирландский художник-пейзажист читать ~3 мин.

Генри МакГрейн (Henry McGrane, род. 1969) работает в нескольких жанрах: пейзажная живопись, натюрморты, жанровые сцены и портреты. Именно пейзаж раскрывает его любовь к природе и живописное мастерство. Художник виртуозно владеет перспективой, композицией и рисунком.

Его работа Summer Evening in Slane показывает, как МакГрейн превращает обычный участок дороги в завораживающую картину. Он создаёт красоту из окружающего мира — в этом суть его искусства. Такой подход делает МакГрейна одним из лучших ирландских художников.

Для знакомства с другими модернистами, работающими в Ирландии, см.: Современные ирландские художники. Для знакомства с 200 лучшими мастерами мира см.: Лучшие современные художники.

Романтическая интерпретация природы

Выросший в сельской местности графства Мит, МакГрейн находит сюжеты в окружающей природе и привносит в них романтическую интерпретацию. Как великие ирландские реалистические художники XIX века — Норман Гарстин (1847–1926), Алоизиус Келли (1853–1941), Фрэнк О’Мира (1853–1888), Стэнхоуп Форбс (1857–1947) и Уолтер Осборн (1859–1903) — МакГрейн понимает: сцену нельзя отделить от её климата, света и настроения.

Его пленэрная живопись передаёт эти элементы с редким чувством. Это одна из причин популярности художника среди представителей реалистической живописи в Ирландии.

Контраст техник

Пейзажи МакГрейна свободны и спонтанны — сам художник говорит, что часто не представляет заранее, как получится картина. Фигуративные работы и натюрморты, напротив, демонстрируют строго контролируемое мастерство. Последние напоминают работы его современника, художника-классициста Конора Уолтона.

Путь художника

МакГрейн вырос на ферме недалёко от Навана в графстве Мит. Интерес к рисованию привёл его в Колледж искусства и дизайна Дун-Лиэре в Дублине. В 1989 году он присоединился к анимационной студии Don Bluth Animation Studios в качестве художника по фонам.

В индустрии анимации МакГрейн (как и другие ирландские художники-реалисты — Норман Тилинг, Дэвид Нолан и Пол Келли) развил уверенное владение цветом и тоном. Он работал над полнометражными анимационными фильмами, создавая фоны для картин «Дюймовочка», «Тролль в Центральном парке» и «Король и я».

В 1995 году МакГрейн переехал в США для работы над тремя фильмами 20th Century Fox. Он воспользовался пребыванием в Америке, чтобы изучать масляную живопись у Джошуа Фаллика и портретную живопись у Дайаны Леонард. В студии Fox он участвовал в создании «Анастасии», «Бартока Великолепного» и «Титана после гибели Земли».

Возвращение в Ирландию

В 2000 году художник покинул Америку, провёл время в Норвегии, работая над концепт-артом для «Карлсона, который живёт на крыше», а затем вернулся в Ирландию. Здесь он начал активно демонстрировать свои работы.

Кроме персональных выставок в Blue Leaf Gallery и The Art and Print Gallery в графстве Мит, он регулярно участвовал в групповых выставках в Combridge Fine Arts и Molesworth Gallery (Дублин), Killarney Art Gallery, Lee Gallery (Корк) и Cherry Lane Gallery (Уиклоу). Его картины экспонировались на выставках Королевской Гибернианской академии в 2005, 2006 и 2007 годах.

Эти выставки закрепили его статус мастера натюрморта и одного из самых востребованных художников-пейзажистов в Ирландии. Работы МакГрейна приобрели ESB, Allied Irish Bank, Bank of Ireland и Ирландская фермерская ассоциация.

Студия и путешествия

Сейчас МакГрейн работает профессиональным художником и является членом-основателем Oil Painters of Ireland. Он живёт в графстве Мит, но регулярно путешествует в поисках новых идей по европейским местам — Венеция, Корнуолл и особенно Андалусия, где у него есть небольшая студия.

Художник продолжает преподавать, делясь опытом работы в анимации и станковой живописи. Его классы в Наване привлекают студентов, интересующихся традиционными техниками масляной живописи и пленэрной работой.