Катажина Гаевска, современный портретист читать ~3 мин.

Катажина Гаевска (Katarzyna Gajewska) родилась в 1978 году в Варшаве, где росла вместе со своими братьями Станиславом и Якубом в доме, наполненном книгами, картинами и скульптурой. Её отец был искусствоведом, мать — редактором в издательстве. Искусство и эстетика стали постоянными темами семейных разговоров за обеденным столом. Она начала рисовать и писать картины в детстве — так же, как другие девочки могли бы играть в куклы. Большую часть юности Гаевска провела, копируя старых мастеров, таких как Караваджо, Джорджоне и Тициан.

В 1998 году она окончила Государственную среднюю художественную школу в Варшаве со званием художника-экспонента. После этого начала показывать свои картины и графические работы на групповых выставках в Германии и Польше. В 1999 году Гаевска поступила в Варшавскую академию изящных искусств. После окончания в 2003 году провела серию персональных выставок в польской столице (2003–2005). В 2004 году ей была присуждена стипендия Министерства культуры.

В марте 2005 года она получила степень магистра изящных искусств в Академии. Вскоре после этого отправилась на резиденцию в Килл-Риалайг, графство Керри, Ирландия. Этот художественный центр расположен на скалах полуострова Болус-Хед, недалеко от Баллинскеллигса. Резиденция была основана в 1991 году доктором Ноэлл Кэмпбелл-Шарп для поддержки художников и писателей со всего мира. Гаевска стала одной из более чем 4900 творцов, прошедших через этот проект. Художники живут и работают в отреставрированных каменных коттеджах XVIII века, многие из которых имеют соломенные крыши.

Теперь Гаевска — признанная художница, работающая в Дублине на постоянной основе. Она провела ряд весьма успешных персональных выставок. Широко выставлялась на групповых экспозициях по всей Ирландии и на международном уровне — в Англии, Германии, Швейцарии, Шотландии и Польше. Её работы находятся в частных коллекциях в Ирландии, Англии, Германии, Швейцарии и Соединённых Штатах.

Художественный метод

Гаевска работает с маслом и эмалями, а также со смешанной техникой на холсте. Отличительная особенность её подхода — использование только рук для нанесения краски. Эта техника позволяет ей чувствовать все мельчайшие нюансы материала. Художница может манипулировать густой краской пальцами способами, недоступными при работе кистями. Такая близость к материалу делает процесс более интенсивным, но одновременно более токсичным из-за прямого контакта с красками и эмалями.

Работа руками без кистей — редкий метод в современной живописи. Он требует физической выносливости и особого понимания свойств материала. Гаевска развивает традицию, восходящую к экспрессионистам и художникам акционизма. Однако применяет её к фигуративной живописи и портретам.

Живопись доминирует в её жизни. Как она говорит: «Я счастлива, если могу писать; если я не могу, я очень несчастна». Эта страсть проявляется в интенсивности её полотен.

Портретное искусство и сюжетная живопись

Портрет остаётся наиболее последовательным жанром в её творчестве. Гаевска создала серию полотен с изображением культовых женщин, таких как Марлен Дитрих и София Лорен. Эти работы исследуют образы, сформированные кинематографом золотого века Голливуда. Художница интересуется тем, как визуальная культура создаёт иконы женственности.

Некоторые из её сюжетных картин могут быть столь же мощными. Глубоко сатирическая работа Коммунисты демонстрирует её способность к социальной критике через живопись. Эти полотна отражают опыт поколения, выросшего в посткоммунистической Польше.