Аллан Рэмзи:
шотландский портретист читать ~5 мин.
Один из ведущих портретистов XVIII века, Аллан Рэмзи (англ. Allan Ramsay) активно работал в Лондоне. С 1740 по 1755 годы его считали выдающимся портретистом, уступившим по популярности лишь Джошуа Рейнольдсу (1723–1792) в конце 1750‑х годов. Рэмзи отличался элегантным и утончённым стилем портретного искусства, что позволило ему пользоваться благосклонностью британской королевской семьи. В 1767 году он был назначен официальным придворным художником Георга III, при этом предпочтение было отдано Рэмзи, а не Рейнольдсу. Рэмзи внёс значительный вклад в английскую фигуративную живопись XVIII века. Он был мастером рисунка, активно используя подготовительные меловые эскизы для создания портретов. Национальная галерея Шотландии располагает обширной коллекцией его работ.
Обучение и ранняя работа
Рэмзи, будучи видным портретистом XVIII века, получил образование в области рисования фигуры и портретной живописи в Академии Святого Луки в Эдинбурге. В 1734 году он продолжил обучение у шведского портретиста Ханса Хисинга (1678–1753) в Лондоне. С 1736 по 1738 годы Рэмзи провёл в Риме и Неаполе, где учился у Франческо Фернанди (1679–1740), учителя Помпео Батони, а также у Франческо Солимены (1657–1747), одного из ведущих художников Неаполитанской школы живописи начала XVIII века. Портреты, созданные в этот период, такие как «Сэмюэл Торриано» (1738) и «Фрэнсис, 2‑й герцог Букклоу» (1739), уже на раннем этапе демонстрируют характерную для Рэмзи грацию.
Его путешествие по Италии было ключевым для формирования уникального художественного почерка. Рэмзи внимательно изучал произведения античного искусства и полотна старых мастеров, что помогло ему развить чувство гармонии и пропорций. Это влияние заметно в его ранних работах, где уже прослеживается стремление к идеализации образа, характерное для академической живописи того времени. Он не просто копировал, но перерабатывал классические приёмы, адаптируя их к портретному жанру и создавая свой узнаваемый стиль.
Карьера в Лондоне
К 1739 году Аллан Рэмзи обосновался в Лондоне, хотя продолжал регулярно посещать Шотландию. Его главным соперником в области портретной живописи был английский художник Томас Хадсон (1701–1779). В 1746 году Рэмзи преподнёс полноростовый портрет «Доктор Мид» Фондлингскому госпиталю, следуя примеру Хадсона. Картина была выполнена в «гран‑стиле», типичном для многих ранних работ Рэмзи, где он изображал своих натурщиков в классической манере. Например, «Норман, 22‑й вождь Маклеода» (1748) напоминает греческую статую Аполлона Бельведерского.
В его портрете «Седьмой граф Уэмисс и его жена» (около 1746 года) головы были написаны на отдельных холстах и вставлены в больший холст. Это указывает на то, что, подобно Хадсону, Рэмзи постоянно прибегал к услугам специалистов. Среди них был фламандский художник по драпировке и костюмам Джозеф Ван Акен (1699–1749). Рэмзи также использовал тонкие и высококачественные рисунки, особенно для проработки костюмов и рук. В начале 1750‑х годов Рэмзи проявил возрастающий интерес к пейзажному фону, как в работе «Уильям, 17‑й граф Сазерленд» (1753), а также к выразительности характеров.
Вскоре Рэмзи столкнулся с конкуренцией со стороны Джошуа Рейнольдса, который вернулся из Италии в 1753 году. Тем не менее, позиции Рэмзи в Лондоне были достаточно прочными, что позволило ему совершить вторую поездку в Рим в 1754 году. Там он занимался рисованием во Французской академии и делал эскизы фресок Доменикино (1581–1641), представителя Болонской школы, в церкви Сан-Луиджи-деи-Франчези.
Портретные шедевры
Среди величайших портретных картин Рэмзи, и, возможно, его самого выдающегося шедевра, — «Портрет жены художника» (1758 год, Национальная портретная галерея Шотландии, Эдинбург). Этот портрет второй жены Рэмзи написан с большой интимностью и демонстрирует деликатное влияние французской живописи XVIII века. По возвращении из Италии Рэмзи был столь же успешен, как и прежде. Годы с 1754 по 1766 ознаменовались его наибольшими достижениями в полноразмерной портретной живописи, что во многом связано с портретами Георга III в роли Принца Уэльского.
Эта картина вновь утвердила элегантную придворную традицию Антониса Ван Дейка (1599–1641) и так обрадовала принца, что, когда он взошёл на трон в 1760 году, Рэмзи был назначен художником при дворе короля. Это решение было принято в пользу Рэмзи, несмотря на конкуренцию с Рейнольдсом, и считалось высшей возможной честью для художника. Он написал короля и королеву в коронационных нарядах — картину, которую нередко копировали помощники Рэмзи. Однако самым изысканным портретом той эпохи является «Джон Стюарт, 3‑й граф Бьют» (1758), написанный за несколько лет до этого. Он изображён в изящной и элегантной позе, как и более смелый, но не менее выдающийся портрет «Леди Мэри Кок» (1762).
Для ознакомления с работами другого важного портретиста того времени см. также: Томас Гейнсборо (1727–1788). Для получения информации о значительном, хотя и более молодом шотландском портретисте, см. Генри Раебёрн (1756–1823).
В 1766 году Рэмзи написал портрет «Жан‑Жак Руссо» (Национальная галерея Шотландии, Эдинбург) и второй — «Давид Юм» (Шотландская Национальная портретная галерея), которые примечательны своим ясным ощущением характера. После того года его интерес к живописи, по‑видимому, снизился. Он никогда не выставлялся в Лондонской Королевской академии искусств, основанной в 1768 году. Примечание: для ознакомления с работами других портретистов того времени смотрите также: Рококо и неоклассические портреты (около 1760–1850).
Портретные картины Аллана Рэмзи хранятся в коллекциях некоторых из ведущих художественных музеев Европы.
Для дополнительных сведений о движениях и стилях живописи в Шотландии смотрите: Шотландские колористы (около 1904–1930).
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?