Фернандо Ботеро, Художник / Скульптор:
Биография читать ~3 мин.

Фернандо БотероБиография колумбийского художника / скульптора полных фигур. MAIN AZ INDEX – AZ АРТИСТОВ

По мотивам Арнольфини Ван Эйка (1978).Частная коллекция.

ПОСТЕРЫ ФЕРНАНДО БОТЕРОКартины Фернандо Ботерошироко доступны в Интернетев виде плакатов.

СодержаниеВведение • Биография • Стиль рисования: полные фигуры

Вступление Южноамериканский художник колумбийского происхождения Фернандо Ботеро известен своим масштабным современным искусством – уникальной смесью сюрреализма и фигуративного искусства, включающей изображения людей и животных с ожирением, некоторые из которых были повторены в скульптурах. Его картины можно продать за 1 миллион долларов. Наряду с сюрреалисткой Фридой Кало (1907 – 1954) и великим художником-фресковым художником Диего Риверой (1886 – 1957) – оба из Мексики – Ботеро является одним из величайших художников Латинской Америки 20 века.

Танцоры в баре (2001) Музей Метрополитен, Нью-Йорк.

Мона Лиза (1978) Музей современного искусства, Нью-Йорк.

СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИЧтобыузнать о других художниках, таких как Фернандо Ботеро, см.: Современные художники.

ЛУЧШИЕ СКУЛЬПТОРЫ МИРА Список100 лучших в миререзчиков по камню / дереву и бронзовыххудожников см. В разделе «Величайшие скульпторы».

БЕЗОПАСНЫЕ КАРТИНЫСписок самых высоких цен, заплаченныхза произведения искусства известных художников:10 самых дорогих картин.

биография Ботеро родился в Медельине, Колумбия, в возрасте девятнадцати лет провел две первые выставки в галерее Лео Матиза в Боготе (1951-2), а затем отправился в Париж и Флоренцию. В 1958 году после групповых и персональных выставок в Америке и Мексике, в том числе в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке, он был назначен профессором художественной живописи Боготской академии искусств. Три года спустя Нью-Йоркский музей современного искусства приобрел его картину «Мона Лиза в 12 лет».

В период с 1965 по 1982 год Ботеро выставлялся по всему миру: от Боготы до Японии, с ретроспективами в музее Хиршхорна в Вашингтоне и Токио. В 1983 году нью-йоркский музей Метрополитен купил его картину « Бал в Колумбии ».

Другие выставки его работ, в том числе его скульптуры, последовали в Мюнхене, Франкфурте, Милане и Неаполе. В 1990 году на Лондонской Биржевой площади была приобретена его монументальная общественная бронзовая скульптура « Бродгейт Венера », в то время как другие образцы постмодернистского искусства Ботеро были показаны во Флоренции, Монте-Карло, на Елисейских полях в Париже, мадридском бульваре Кастелланс и Парк-авеню в Нью-Йорке.

Стиль живописи: толстые фигуры После первых экспериментов с абстрактным экспрессионизмом в 1950-х годах Ботеро разработал свой уникальный художественный стиль: жанр тучного искусства, в котором изображены сильно раздутые женщины, мужчины, дети и животные, многие из которых напоминают взорванных кукол.

Примеры: Богатые дети (1968), Любящая пара (1973), Коллекционер (1974), Кот на крыше (1978), Смерть Луиса Шалеты (1984) и Танцовщица на полюсе (2001).

Символика его преувеличенных пропорций очевидна, но сложна. Некоторые из его картин пародируют произведения старых мастеров, другие представляют собой сатирические комментарии к современной жизни. Несмотря на это, использование мягких цветов, изящная округлость форм и детское представление персонажей придают его картинам неповторимую легкость.

С более чем 3000 картин, 200 скульптур, а также бесчисленными рисунками, картинами маслом и акварелью Фернандо Ботеро стал одним из самых уникальных художников-постмодернистов последних десятилетий. Его работы можно увидеть в лучших художественных музеях мира.

Подробную информацию о других известных латиноамериканских художниках см.: Известные художники.• Подробнее о постмодернизме см.: Домашняя страница.