Эмиль Бернар:
французский художник и создатель клуазонизма читать ~4 мин.

Французский живописец Эмиль Анри Бернар (Émile Henri Bernard) работал в Понт-Авене рядом с Полем Гогеном (1848–1903). Совместно с Луи Анкетеном (1861–1932) Бернар разработал клуазонизм. Эта техника постимпрессионистской живописи использует плоские заливки чистого цвета, обведённые толстым тёмным контуром. Позднее Бернар и Гоген создали синтетизм. Здесь формы и цвета объединяются с личным восприятием автора. Оба течения постимпрессионизма сместили фокус художников с прямого копирования натуры на творческое осмысление объекта.

Вместе с Бернаром новые направления осваивали Поль Серюзье (1863–1927), Мейер де Хан (1852–1895), Шарль Лаваль (1862–1894), Шарль Филижер (1863–1928) и Арман Сеген (1869–1903). Серюзье позже возглавил группу «Наби». После расхождения с Гогеном Бернар переключился на литературу о художниках-модернистах и современном искусстве. Он организовал первую выставку произведений Винсента Ван Гога (1853–1890) сразу после смерти друга. Бернар опубликовал письма постимпрессионистов, написал статьи об Одилоне Редоне (1840–1916) и Поле Сезанне (1839–1906), а также основал журнал La Rénovation Esthétique.

Обучение

Эмиль Анри Бернар родился в городе Лилль на севере Франции в 1868 году. Раннее детство мальчик провёл в прачечной своей бабушки. Она горячо поддерживала его первые рисунки. В 1878 году семья переехала в Париж. Эмиль учился в коллеже Сент-Барб, затем поступил в Высшую школу декоративных искусств.

В 1884 году Бернар присоединился к студии Фернана Кормона (1845–1924). Там он познакомился с Анри Матиссом (1869–1954), Анри де Тулуз-Лотреком (1864–1901) и Ван Гогом. Студенты изучали импрессионизм и северный пуантилизм — один из вариантов дивизионизма. Из-за творческих разногласий в 1886 году Бернара отчислили из студии Кормона. В порыве гнева он уничтожил свои холсты и уехал на западное побережье. Путешествуя по Бретани, художник открыл для себя местный фольклор и природу, а в Понт-Авене впервые встретил Гогена.

Клуазонизм

В 1887 году Бернар работал в Париже вместе с Луи Анкетеном, Ван Гогом и Тулуз-Лотреком. Ван Гог назвал их группу «художниками Пти-Бульвара». Выставка их работ прошла в ресторане «Гран-Буйон», где собиралась парижская богема. Бернар стремился создать упрощённое декоративное искусство, понятное зрителям без специальной подготовки. Критик Эдуар Дюжарден назвал новую живописную систему клуазонизмом.

Для клуазонизма характерны плоские формы без теней и яркие, неестественные цвета. Каждый элемент искусства обведён тёмной линией, что визуально напоминает витражное стекло или перегородчатую эмаль. Авторы выражали личные эмоции художника, а не внешнюю реальность. Бернар также увлекался японской ксилографией, изучал резьбу по дереву и ткачество.

Синтетизм

В 1888 году Бернар приехал в Понт-Авен и начал работать с Гогеном. Гоген тогда искал замену импрессионизму. В процессе общения художники разработали синтетизм. Декоративность живописи Бернара соединилась с символикой и настроением Гогена. В работе активно участвовала муза художников — сестра Эмиля, Мадлен Бернар. Ван Гог находился в стороне, но активно обменивался письмами с обоими мастерами.

В этот период Бернар написал полотно «Бретонские женщины на лугу». Оно стало наглядным примером синтетизма с его чёткими контурами и однородными цветовыми пятнами. Эту работу Гоген использовал как опору при создании своей картины «Видение после проповеди». Позднее Бернар открыто обвинял Гогена в присвоении чужих идей, что привело к их полному разрыву.

Символизм

Бернар изучал религию и философию, писал стихи. Лето 1889 года он провёл в одиночестве в деревне Ле-Пульдю. Там он создал серию картин на стыке религиозного искусства и символизма. Для заработка художник занимался дизайном и прикладным искусством. Гоген в это время получал всё большее признание среди парижских и бретонских авангардных художественных групп. В 1891 году Бернар примкнул к группе «Общество XX». Сюда же входили французский художник Одилон Редон и швейцарский изобретатель параллелизма Фердинанд Ходлер (1853–1918).

В 1893 году живописец путешествовал по Испании и Северной Африке. Год спустя он переехал в Египет, где прожил около десяти лет. В Каире Бернар женился на местной девушке Ханнане Саати и открыл собственную мастерскую. Наблюдение за восточным бытом подтолкнуло его к традиционной манере письма. Он отказался от клуазонизма и обратился к классическому стилю живописи, ориентируясь на старых мастеров.

В 1904 году Бернар вернулся в Париж и полностью ушёл в литературную работу. Он публиковал эссе о творчестве модернистов в собственном журнале La Rénovation Esthétique. До самой смерти в 1941 году он оставался в столице Франции, изредка создавая новые полотна в академическом ключе.

Местонахождение произведений

Работы раннего, новаторского периода Эмиля Бернара и его поздние классические полотна хранятся в собраниях европейских художественных музеев. Картины живописца экспонируются в музее Орсе в Париже и региональных галереях Франции.