Густав Климт:
художник в стиле модерн, Венский сецессион читать ~4 мин.

Густав Климт: Художник стиля модерн, Венская сецессия ЗАМЕЧАНИЕ: Для анализа работ художников-сецессионистов, таких как Густав Климт, пожалуйста, см.: Анализ современного искусства (1800-2000).

Биография

Один из величайших художников модерна из Австрии, Густав Климт был основателем и ведущей фигурой движения Венская сецессия - группы художников и мастеров, отвергших консервативное академическое искусство и ценности предыдущего поколения. (См. также Мюнхенскую сецессию и Берлинскую сецессию.) Он также был главным представителем венского стиля ар-нуво (sezessionstil) в графическом искусстве. Климт наиболее известен своими декоративными работами, или, по крайней мере, своим декоративным стилем живописи, который - в манере византийского искусства - использовал золото и полудрагоценные камни для украшения, и характеризуется плоской линейной стилистикой, часто украшенной биоморфными формами, как это показано в его шедевре Поцелуй (1908). В использовании искажений и нереалистичных цветов искусство Климта также имеет сильный элемент экспрессионизма. Долгий вклад Климта в историю искусства может заключаться в его портретах ведущих дам Вены, как это видно в его картинах жены еврейского бизнесмена Фердинанда Блох-Бауэра. В 2006 году его Портрет Адели Блох-Бауэр I (1907) был reportedly продан по частному соглашению за 135 миллионов долларов, а его Портрет Адели Блох-Бауэр II (1912) был продан на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за 87,9 миллиона долларов. Таким образом, с точки зрения цены Климт несомненно один из лучших художников-портретистов. Для получения подробностей см.: Самые дорогие картины: Топ 10.

Ранние годы

Родился в Баумгартене, Вена, в семье гравера, между 1876 и 1883 годами учился в Школе декоративного искусства в Вене. Вместе со своим братом Эрнстом он создал фирму художников-декораторов, которая производила картины для общественных зданий. Его ранние масштабные декоративные работы были дополнены в 1894 году заказом на создание росписей для потолка городского Зала университета. Климт представил свои проекты для трех работ - Философия, Юриспруденция и Медицина - в 1896 году. Через два года его попросили выполнить работу совместно с Францем Матчем, который должен был написать центральную часть и четвертую работу - Теология.

Декоративный стиль живописи

К этому времени Климт уже был избран президентом Венской Сецессии, австрийской части общеевропейского восстания художников, намеревавшихся отделиться от официальных академий искусств и продвигать свое искусство в противовес им. (Примечание: Ранее против устаревших методов Венской академии выступил Фердинанд Георг Вальдмюллер.) Его собственная живопись претерпела радикальное изменение, отчасти благодаря его усвоению Югендстиля и работ Мюнхенских сецессионистов. Композиция Афина Паллас (1898), представленная на второй выставке Сецессии, знаменует этот стиль. Она характеризуется фронтальностью, интересом к поверхностному узору и использованием золота и других металлов. Включение крошечной обнаженной фигуры в нижнем левом углу полотна предвещает его более поздние картины и декоративные схемы, в которых чувственность была преобладающей темой - что часто вызывало возмущение. Использование Климтом различных экзотических материалов было важным приемом. Его интерес к орнаменту был еще больше стимулирован посещением византийских мозаик в Равенне в 1903 году (см. также Византийское христианское искусство). Он проявился в его крупнейшем аллегорическом фризе для выставки Сецессии Беethoven в 1902 году (также вызвавшей большие споры) и достиг кульминации в огромном мозаичном панно, которое Климт спроектировал для дворца Стоклеца, известного как Фриз Стоклеца (1905-11).

Философия была выставлена в марте 1900 года на Сецессии, и ее акцент на женской обнаженности вызвал скандал среди венских академиков, публики и прессы. Медицина вызвала аналогичную реакцию на следующий год. Юриспруденция, представленная на ретроспективной выставке Климта в Сецессии в 1903 году, была самой декоративной из трех, но также и наиболее стилизованной и абстрактной по дизайну. Четко видно влияние символистского художника Яна Торопа. В 1905 году Климт отказался от своего заказа на росписи Зала университета и - вместе с группой единомышленников - покинул движение Сецессия. В 1908-9 годах они организовали 2 выставки под названием Kunstschau (искусство-зрелище). Первая выставка представляла австрийское искусство и ремесла, а также экспозицию портретов Климта и аллегорических работ, таких как Поцелуй (1908), его самая известная работа. Эта картина вызвала сильные чувства с обеих сторон, будучи одновременно высмеянной и приобретенной государством.