Джон Кейдж:
американский композитор, художник, биография читать ~4 мин.

Джон Кейдж: Американский Композитор, Художник, Биография Авангардный Художник

Знаковая фигура в авангардном искусстве Америки 1950-х годов, композитор и художник Джон Кейдж известен прежде всего своей противоречивой «музыкальной композицией» 1952 года – 4 минуты 33 секунды (4’33”), которая не содержала ни одной ноты музыки, а также своими занятиями в Колледже Блэк-Маунтин по различным художественным темам: это включает индийскую песочную живопись, формы перформанса, такие как хэппенинги (например, «Событие» Кейджа 1952 года), а также более традиционную графику (в основном офорты). Он оказал значительное влияние на американское искусство 1950-х годов, в частности, на творчество пионера перформанса Аллана Капроу (1927–2006), художников поп-арта Джеспера Джонса (род. 1930) и Роберта Раушенберга (1925–2008), художника-экспрессиониста Роберта Мазервелла (1915–91) и танцовщика Мерса Каннингема (1919–2009), а также предвосхитил такие направления, как нео-дадаизм, европейский флюксус и методы, такие как искусство из мусора. Студент живописи, архитектуры и, в более позднем возрасте, рисунка, в его круг общения входили многие крупные европейские и американские художники, такие как дадаист Марсель Дюшан, немецкий сюрреалист Макс Эрнст и живописец-каллиграфист Марк Тоби. Вместе с несколькими другими высококреативными личностями Кейджа можно назвать предшественника постмодернизма в Америке.

Биография

Родившийся в Лос-Анджелесе в 1912 году, Кейдж учился у нетрадиционного композитора Арнольда Шёнберга, который произвел революцию в современной музыке, отказавшись от гармонии и телеологических последствий тональности. Изобретение Кейджем в 1938 году «подготовленного фортепиано», а также его ранняя роль в эволюции магнитной и электронной музыки закрепили его авангардную репутацию в середине века современного искусства Нью-Йорка. Однако он понял, что, судя по отзывам о его выступлениях, его композиции не передают эмоции, которые он сам испытывал во время них. Переломным моментом стало исполнение Perilous Night, написанной Кейджем в 1945 году. Непонимание пьесы критиками побудило Кейджа изменить направление полностью: он отказался от идеи передачи эмоций в искусстве и вместо этого сосредоточил свое внимание на идее открытия слушателю того, что существует в окружающей среде — непредсказуемого опыта, оторванного от художественного намерения.

Открытие Кейджем буддизма Дзен в середине 1940-х годов, похоже, послужило причиной этой радикальной формы изменения. В то время как художники школы Нью-Йорка обращались к психоанализу и извлекали искусство из личной интроспекции, изучение Кейджем Дзен способствовало отстраненности от эмоционального кризиса и идеи о том, что искусство происходит из неинтерпретируемого созерцания природы. Вдохновленный readymades Дюшана (повседневные предметы, которые Дюшан представлял без изменений в качестве произведений искусства), Кейдж рассматривал повседневный мир как источник искусства. Как и Дюшан, с которым он подружился в 1941 году, он атаковал героический миф школы Нью-Йорка и выступал против психологии как основы для искусства: «В работе искусства нет места эмоциям», — позже заметил он.

Кейдж обратился к чувствам так же, как Дюшан обращался к интеллекту; оба отвергли экспрессионизм. В 1950 году Кейдж даже начал использовать случайность, которую он видел как центральный принцип работы природы; другими словами, он хотел подражать лежащему в основе процессу природы, не изображая его фактических проявлений.

Вместо того чтобы использовать случайность для обхода поверхностного сознания, как это было сделано в дадаизме и сюрреализме, Кейдж надеялся полностью избежать личного определения. Эта попытка уничтожить художеское «Я», а также различие между искусством и повседневным опытом была беспрецедентной и находилась в прямом контрасте с позицией его современников из школы Нью-Йорка. Однако Кейдж походил на них в своем акценте на спонтанность и процесс.

К 1950 году квартира Кейджа в многоквартирном доме на Нижнем Ист-Сайде стала местом встреч группы друзей, интересующихся новой музыкой и танцами. Христиан Вольф (тогда ученик старшей школы) однажды зашел с И Цзин или Книгой Перемен, которую Pantheon только что опубликовала. Книга пришла Кейджу в самый подходящий момент, и он использовал монеты и схемы И Цзин для сочинения своей Музыки Перемен в качестве дани уважения книге. Кейдж бросал три монеты шесть раз, результаты которых соответствовали схеме, которая, в свою очередь, определяла высоту каждой ноты. Затем он прошел аналогичную процедуру для тембра и длительности. Он следовал этой сложной процедуре, чтобы избежать влияния личного выбора на случайные процедуры. Поскольку произведение длится сорок пять минут, Кейджу пришлось сделать необычайное количество бросков.