Педер Северин Кройер:
норвежский художник-импрессионист читать ~5 мин.

Педер Северин Кройер (или Крёйер, дат. Peder Severin Krøyer) входит в число ведущих датских художников-импрессионистов. Он родился в Норвегии, однако вырос в Копенгагене. Там молодой человек изучал искусство в стенах Королевской академии. Изначально он восхищался техникой Диего Веласкеса. Позже Кройер стал одним из ярких участников Скагенской художественной колонии. Эту группу творцов часто называли художниками света. В объединение также входили Хольгер Драхман и Карл Лохер. Группа испытала сильное влияние французского импрессионизма. Живописцы стремились изучать эффекты освещения в разное время суток. Работы Кройера из Скагена выглядят натуралистично. Мастер писал их техникой алла прима — в один сеанс. Влияние Ренуара и Уистлера заметно в полотнах «Гип-гип-ура! Праздник художников в Скагене» (1888, Гётеборгский художественный музей, Швеция) и «Летний вечер на южном пляже Скагена с Анной Анкер и Мари Кройер» (1893, Музей Скагена). См. также: Лучшие картины импрессионистов.

Ранняя художественная карьера

Кройер родился в норвежском Ставангере в 1851 году. В раннем возрасте он переехал в Копенгаген. В 1870 году будущий мастер начал обучение в Королевской датской академии изящных искусств. За свои успехи студент получил золотую медаль в 1873 году. Первые работы молодого автора выставлялись во дворце Шарлоттенборг. Это величественное здание принадлежало самой Академии. В 1874 году известный датский меценат Генрих Гиршпрунг приобрёл у Кройера первую картину. Позже личная коллекция Гиршпрунга легла в основу крупного художественного музея в столице Дании.

Художник много путешествовал по странам Европы. Он подолгу жил в Париже ради изучения новаторских техник. Там Кройер детально знакомился с работами Эдуара Мане (1832–1883) и Пьера-Огюста Ренуара (1841–1919). Его также сильно интересовали картины Камиля Писсарро (1830–1903), Поля Сезанна (1839–1906) и Жоржа-Пьера Сёра (1859–1891). Датчанина поразила творческая свобода нового художественного направления. Французские мастера постоянно работали с натуры. Этот опыт заставил Кройера осветлить собственную палитру. Он начал использовать более свободный мазок кисти.

Скагенская художественная колония

Впервые живописец приехал в рыбацкий город Скаген в 1882 году. Место находилось на самом севере полуострова Ютландия. После этого визита он возвращался туда почти каждое лето. В 1889 году Кройер женился на художнице Мари Трипке. Пара решила поселиться в этой спокойной деревне. В 1888 году мастер написал масштабное полотно «Гип-гип-ура! Праздник художников в Скагене». Идея работы родилась во время шумного застолья в саду Микаэля Анкера (1849–1927). На холсте показана группа мужчин и женщин с бокалами шампанского. Густая зелень деревьев красиво обрамляет сцену. Мягкий солнечный свет падает на лица людей.

Картина тонко передаёт атмосферу товарищества внутри скандинавской колонии. Возможным композиционным ориентиром стала работа «Завтрак гребцов» Огюста Ренуара (1881, Коллекция Филлипса, Вашингтон). Французский мастер изобразил своих друзей во время отдыха на террасе. Датские авторы тоже предпочитали собираться на открытом воздухе. Скаген привлекал творцов своим особым светом. Отражение лучей от морской воды создавало мягкое рассеянное освещение. (Примечание: подробнее о подходе авторов к цвету см.: Характеристики живописи импрессионизма 1870–1910).

Картины синего часа

Кройер прославился своими безмятежными сценами из жизни Скагена. Жена Мари стала его главной моделью. Начиная с 1890-х годов, её образ часто появляется на холстах. Работа «Летний вечер в Скагене» (1892, Музей Скагена) показывает супругу художника на пляже. Она стоит спиной к зрителю вместе с собакой. Автора сильно завораживали сумерки. В это время дня граница света образует голубоватую дымку над берегом. Бледная луна заливает спокойное море холодным сиянием. Полотно «Летний вечер на южном пляже Скагена с Анной Анкер и Мари Кройер» (1893, Музей Скагена) изображает неспешную прогулку двух дам.

Картины Педера Северина Крёйера

Главной целью мастера было детальное изучение эффекта синего часа. В эти короткие минуты море и небо сливаются в едином цветовом тоне. Похожий визуальный мотив присутствует в работе «Летний вечер на пляже Скагена: художник и его жена» (1899, Коллекция Гиршпрунга, Копенгаген). Подобная колористика интересовала американца Джеймса Эббота Макнейла Уистлера (1834–1903). Он создавал свои знаменитые «Ноктюрны» в аналогичных синих оттенках. Кройер был последовательным сторонником живописи на пленэре. Сохранились старые фотографии работы автора над большими холстами прямо на песчаном берегу. Французская школа популяризировала такой метод ради точной фиксации естественного освещения.

Лаконичность деталей на картинах Кройера смещает фокус внимания на саму атмосферу. Это придаёт его творчеству лёгкий оттенок символизма. Для скагенских работ характерна тонкая градация оттенков синего и серого цветов. Художник мастерски смешивал пигменты для достижения оптического эффекта влажного воздуха. Густой морской туман часто размывал чёткие контуры человеческих фигур. Зритель видит скорее силуэты, медленно растворяющиеся в пространстве. Этот новаторский подход заметно отличался от строгой академической традиции с её обязательным чётким рисунком.

Жизнь и портреты рыбаков

Живописец прожил в Скагене до конца своих дней. Он быстро стал неформальным лидером местной коммуны творцов. Периодически мастер соглашался брать одарённых учеников. В их число входил будущий создатель жанровых интерьеров Вильгельм Хаммерсхёй (1864–1916). Художники часто писали суровые портреты местных рыбаков. Скандинавских авторов сильно вдохновляли истории о тяжёлом труде в море. Микаэль Анкер уделял этой морской теме особое внимание, хотя Кройер тоже создал несколько выразительных портретов моряков. Позже, в 1908 году, Кройер, Лауриц Туксен и Микаэль Анкер основали отдельный Музей Скагена.

Одной из последних масштабных работ мастера стал ночной этюд «Костёр в канун Дня Святого Иоанна на пляже Скагена» (1906, Музей Скагена). Толпа зрителей плотно собирается вокруг яркого пламени. Люди композиционно разделены на две разные половины. Представители обеспеченного класса стоят слева в теплом свете огня. Простые местные жители находятся с другой стороны в глубокой тени. Педер Северин Кройер скончался в 1909 году от тяжёлых осложнений болезни. Ему было 58 лет. Ещё при жизни автор заслужил высокое признание коллег. В 1888 году он стал кавалером ордена Почётного легиона во Франции. Сегодня многие полотна мастера хранятся в лучших музеях мира.