Лоуренс Стивен Лоури, английский художник, индустриальные городские пейзажи читать ~6 мин.

Л.С. (Лоуренс Стивен) Лоури (англ. Laurence Stephen Lowry) — известный представитель современной британской живописи. Манчестерский художник родился и прожил всю жизнь на севере Англии. Он работал сборщиком арендной платы до выхода на пенсию в возрасте 65 лет. Живописью Лоури занимался преимущественно по вечерам.

Он эпизодически изучал искусство в различных художественных школах. На его творчество повлияла Группа Кемден-Таун. Художественный язык Лоури — это жанровая живопись и городская среда. Особенно известны его картины с изображением фигурок-«спичек» на фоне индустриальных зданий. Эти фабричные постройки часто укутаны белым смогом. (Для получения информации о примитивизме см. Примитивизм).

Работам Лоури свойственен лёгкий юмор. Искусствоведы часто называют его картины мрачными. Они показывают отчуждённость и механистичность индустриальной жизни. Лоури также писал портреты, а позже обратился к изображению морских берегов и открытых пространств.

Его первая крупная лондонская выставка состоялась в 1939 году. После неё известность художника постоянно росла. Ряд критиков относит работы Лоури к наивному искусству. Широкая публика восприняла его творчество иначе. Люди до сих пор считают Лоури одним из лучших английских художников.

Раннее художественное образование

Лоуренс Стивен Лоури родился в Стретфорде, Ланкашир, 1 ноября 1887 года. По воспоминаниям художника, мать хотела девочку и расстроилась из-за рождения сына. Отца он описывал как холодного человека. Этот человек просто мирился с необходимостью жить.

Мальчик рано проявил склонность к рисованию. После школы он брал частные уроки живописи. В 1905 году Лоури поступил в Манчестерскую школу искусства. Там он учился у французского импрессиониста Адольфа Валетта (англ. Adolphe Valette). Валетт показывал ученикам новые техники работы на открытом воздухе (живописи видов природы). Он делал акцент на туманной атмосфере.

Лоури также сосредоточился на городских сюжетах. Его стиль пересекался с работами жанровых живописцев Группы Кемден-Таун. Это были английские постимпрессионисты, выставлявшиеся в 1911–1913 годах. В их число входили Уолтер Сикерт (англ. Walter Sickert), Гарольд Гилман (англ. Harold Gilman), Чарльз Гиннер (англ. Charles Ginner) и Спенсер Гор (англ. Spencer Gore). В 1925 году Лоури продолжил обучение в Салфордской школе искусства.

Мрачные городские виды

С 1919 года Лоури регулярно выставлялся в Манчестерской академии изящных искусств. Он также отправлял свои работы на Парижский Салон. Днём художник трудился в конторе, а ночью рисовал. Обычное время его творчества — с десяти вечера до двух часов ночи. За всю жизнь Лоури создал около 15 000 эскизов и картин маслом.

Городские зарисовки Лоури отдалённо напоминают карикатуры. Известные примеры его работ: Авария (1926, Городская галерея Манчестера); Выход из школы (1927, Галерея Тейт, Лондон); Уличная сцена (1927, Городская галерея Салфорда); Старая улица (1937) и Индустриальная панорама (1953). Сегодня эти картины часто тиражируются на плакатах.

Большинство картин Лоури не привязаны к конкретному месту. Они основаны на компоновке разных воспоминаний. Искусствовед Джон Ротенштейн (англ. John Rothenstein) писал: “Он воссоздавал мрачность, устаревшую ветхость, грязную туманную дымность северной индустриальной Англии”.

Пруд и Галерея Тейт

Лоури вёл уединённый образ жизни и никогда не был женат. Он жил с родителями до самой их смерти. Специфический вид человеческих фигур на полотнах закрепил за ним репутацию «воскресного художника». Лоури долго скрывал свою официальную занятость. Он боялся потерять шансы на признание в академической среде.

Художник писал не только привычное индустриальное окружение. Он создавал воображаемые виды, такие как Пруд (1950, Галерея Тейт). На этой картине изображены дымящие трубы, лодки, виадук Стокпорта и фигурки людей на улицах. Лоури говорил: “Я не имел ни малейшего представления о том, что я собираюсь положить на холст, когда начал картину. Но в итоге она получилась такой, как вы видите её. Именно так мне нравится работать больше всего”. Пруд остаётся одной из самых масштабных его работ.

Техника живописи и материалы

Лоури выработал строгий подход к палитре. Он использовал всего пять красок. В его арсенале были свинцовые белила, жжёная кость, киноварь, прусская синяя и жёлтая охра. Художник смешивал эти базовые цвета, добиваясь нужных холодных оттенков севера. Он говорил: “Я простой человек и использую простые материалы”. Лоури предпочитал масляные краски марки «Уинзор и Ньютон» (англ. Winsor & Newton). Он наносил их прямо из тюбика.

Работа сборщиком арендной платы

Основной профессией Лоури была работа клерком и сборщиком арендной платы в компании «Палл-Малл Проперти» (англ. Pall Mall Property Company). Он устроился туда в 1910 году и проработал 42 года до выхода на пенсию. Эта работа требовала постоянных пеших обходов неблагополучных районов Манчестера и Салфорда. Лоури ежедневно видел фабричные трубы, дымные улицы и спешащих рабочих. Офисная должность давала ему постоянный доступ к живой городской среде. Эти наблюдения ложились в основу его вечерних эскизов.

Богатство и слава

Первая персональная выставка Лоури прошла в 1939 году в лондонской галерее Рида и Лефевра. Это событие принесло ему известность за пределами родного Северо-Запада. Репутация художника заметно выросла после выхода документального фильма о нём в 1957 году. В 1966 году Галерея Тейт провела большую ретроспективную выставку его картин.

Полотна Лоури начали продаваться за внушительные суммы. Экономный художник редко тратил заработанное на себя. Главной его роскошью стала покупка картин других авторов. Лоури приобретал работы Джеймса Лоуренса Ишервуда (англ. James Lawrence Isherwood) и прерафаэлита Данте Габриэля Россетти (англ. Dante Gabriel Rossetti). Он также ценил искусство Люсьена Фрейда (англ. Lucian Freud) и бельгийского сюрреалиста Рене Магритта (англ. René Magritte).

В конце 1950-х годов Лоури отказался от городских сюжетов. Он начал рисовать одиночные и групповые фигуры на белом фоне. Поздние картины Лоури посвящены пустынным морским берегам. Художник избегал публичного внимания. Он отклонил пять государственных наград Британской империи. Среди них был и рыцарский титул в 1968 году. Лоури не видел в них смысла после смерти матери. При этом он согласился принять почётные докторские степени от трёх университетов.

Наследие художника

Лоури умер 23 февраля 1976 года. Через несколько месяцев Королевская академия художеств в Лондоне провела мемориальную ретроспективную выставку. Посещаемость этой выставки побила исторические рекорды Академии. В 1978 году дуэт Брайан и Майкл выпустил песню Matchstalk Men and Matchstalk Cats and Dogs. Этот хит занял первое место в чартах и был посвящён памяти живописца.

В 2000 году в Салфорде открылся выставочный комплекс «Лоури». В нём размещена самая большая коллекция работ художника. Комплекс хранит 55 картин маслом и более 270 рисунков. Цены на произведения Лоури на аукционах стабильно высоки. В 2007 году картина Страстная пятница, Дейзи Нук (1946) ушла с молотка за 3,8 миллиона фунтов стерлингов. В 2011 году полотно Футбольный матч (1949) продали за 5,6 миллиона фунтов. При жизни Лоури продавал свои ранние холсты всего за 30 гиней.

Состояние и имущество художника унаследовала Кэрол Энн Лоури. Это была девочка, которая написала ему письмо в 1957 году. Художник опекал её долгие годы. После смерти Лоури исследователи нашли серию частных рисунков с изображением женщин-манекенов в сковывающей одежде. Эти ранее неизвестные эскизы впервые показали публике в 1988 году в лондонском центре Барбикан.