Перси Уиндем Льюис:
абстракционист, основатель вортицизма читать ~6 мин.

Перси Уиндем Льюис (Percy Wyndham Lewis) — одна из самых заметных фигур британского авангардного искусства в предвоенные годы. Он был среди ведущих британских художников-абстракционистов и вместе с Эзрой Паундом стал соучредителем движения вортицизм. Льюис редактировал журнал BLAST — печатный орган группы, где манифест и полемика соседствовали с графикой и экспериментальной версткой.

Вортицизм был одним из немногих абстрактных художественных движений, возникших в Британии. Его язык абстрактного искусства опирался на модернистские «машинные» и архитектурные формы и спорил с двумя ведущими европейскими стилями современного искусства — кубизмом (расцвет 1908–1914) и футуризмом (1909–1914). При близости к ним вортицизм держался особняком и на уровне образов, и на уровне идей.

Среди художников, связанных с кругом вортицистов, часто называют скульптора Анри Годье-Бжеска (Henri Gaudier-Brzeska, 1891–1915), а также Джейкоба Эпстайна и Дэвида Бомберга (1890–1957). Льюис сознательно отказался от первого имени Перси, которое ему не нравилось, и подписывал работы как Wyndham Lewis. Он много писал: выпускал эссе и полемические брошюры, печатал автобиографические книги «Взрывание и бомбометание» (1937) и «Грубое задание» (1950), а также романы, среди которых особенно известен «Тарр» (опубликован в 1918 году).

Позднее его репутацию осложнили политические тексты 1930-х годов и эпизоды симпатий к фашизму, из-за чего вокруг его имени долго держалась напряжённая полемика. Тем не менее в истории британского модернизма Льюис остаётся автором редкой по силе и резкости художественной программы и одним из самых самобытных мастеров начала XX века.

Ранние годы и художественное образование

Льюис родился на яхте неподалёку от Амхерста (Новая Шотландия, Канада). После разрыва родителей около 1893 года он переехал с матерью в Лондон. Рано увлёкшись рисунком и живописью, он учился в лондонской Школе изящных искусств Слейда (1898–1901), а затем уехал в Париж. Там он много работал, писал и посещал лекции в Сорбонне, одновременно присматриваясь к новейшим художественным течениям.

В этот период на него повлиял и круг знакомых художников, среди которых был независимый и бунтарский Огастес Джон (1878–1961). Интерес к живописи у Льюиса рос, но мысль о карьере писателя долго оставалась для него равноправной. Это заметно по тому, как рано у него возникла привычка объяснять художественные решения текстом — жёстко, полемично, без «приглаживания».

Вернувшись в Лондон в 1908 году, он быстро стал активным участником литературного и художественного авангарда. К этому времени относится формирование его угловатой, частично абстрактной манеры, где чувствовались импульсы кубизма и экспрессионизма. Он общался с Роджером Фраем (1866–1934), критиком и теоретиком, который сыграл заметную роль в популяризации модернизма в Британии и закрепил термин постимпрессионизм. Позднее Фрай курировал крупную выставку в галереях Графтон (октябрь 1912 — январь 1913) «Британские, французские и русские художники», где показывали работы и британцев, и ведущих европейских мастеров.

Вортицизм

В июле 1913 года Роджер Фрай открыл «Мастерские Омега» — предприятие декоративного искусства, которое продавало мебель, ткани и предметы интерьера, придуманные художниками. Директорами проекта были сам Фрай, Ванесса Белл и Дункан Грант; Льюис участвовал на раннем этапе, но вскоре разошёлся с руководством. «Омега» замышлялась как практическая площадка, где художник мог зарабатывать ремеслом и параллельно вести «серьёзную» работу.

Конфликт с Фраем и спор о художественной политике подтолкнули Льюиса к созданию собственной группы. Так появился Rebel Art Centre — место, где обсуждали радикальные идеи и беспредметное искусство. Льюис в это время доводил до предельной резкости свой «кубофутуристический» язык: геометрия, жёсткие ритмы, намёки на машины и городскую архитектуру стали для него способом говорить о темпе и давлении современности.

Название «вортицизм» отсылает к образу вихря: художник, по мысли Льюиса, фиксирует энергию эпохи из условно неподвижной точки «в центре». Это не про красивый эффект, а про дисциплину взгляда. Отсюда и характерный визуальный строй работ — углы, сдвиги плоскостей, напряжённая композиция, где форма будто «собрана» из столкновений.

Манифест движения был опубликован в журнале BLAST, который вышел всего два раза: 2 июля 1914 года и 15 июля 1915 года. В первом номере Льюис атаковал викторианскую сентиментальность и привычки британского художественного мира, а также сформулировал новую эстетическую установку: “Новый вихрь погружается в самое сердце настоящего: мы производим новую живую абстракцию”. Среди авторов и участников были Эзра Паунд, а также скульпторы Джейкоб Эпстайн и Анри Годье-Бжеска.

Первая мировая война

Первая мировая война фактически разрушила вортицистскую среду. Анри Годье-Бжеска погиб на фронте в северной Франции в июне 1915 года, а у части художников рухнула вера в прежний модернистский оптимизм. После единственной лондонской выставки вортицистов в 1915 году движение быстро рассеялось, хотя в 1917 году в Нью-Йорке, в Penguin Club, прошла выставка при поддержке коллекционера Джона Куинна.

Сам Льюис служил на Западном фронте офицером артиллерии, а затем был назначен военным художником. В эти годы он создал серию работ на тему войны; одна из наиболее известных — «Обстреливаемая батарея» («A Battery Shelled», 1919). В ней остаётся узнаваемая угловатость вортицизма, хотя сцена уже более предметна и «репортажна» по настроению.

Поздняя карьера

После войны Льюис попытался собрать вокруг себя новую группу — Group X. В 1920 году он организовал её выставку в лондонской Mansard Gallery (при магазине Heal’s) и запустил журнал «The Tyro», но проект оказался недолговечным. Задуманный третий выпуск BLAST так и не вышел.

В 1920-е годы он стал заметнее как автор и критик, чем как художник, хотя продолжал писать портреты и абстрактную акварель. Среди его книг — «Искусство быть управляемым», «Время и западный человек», «Лев и лис» и «Дикое тело». В 1930 году он выпустил сатирический роман «Обезьяны Бога», направленный против богатых дилетантов и салонной культуры.

В 1930-е годы политические взгляды Льюиса вызывали резкую реакцию, и он потерял часть прежних связей. При этом он создал ряд сильных работ, в том числе «Капитуляцию Барселоны» (1936) и «Портрет Т. С. Элиота» (1938). К концу десятилетия он оказался в долгах, а его публичные политические тексты надолго повредили репутации.

В 1939 году Льюис уехал в Соединённые Штаты с женой, рассчитывая поправить финансовые дела лекциями и портретными заказами. После короткого и неудачного периода в Нью-Йорке супруги перебрались в Канаду и около трёх лет жили в бедности в ветхом отеле в Торонто; этот опыт лёг в основу романа «Самоосуждение» (1954). В 1945 году он вернулся в Лондон и стал художественным критиком в журнале «The Listener», издании Би-би-си. К 1951 году зрение резко ухудшилось, и вскоре он полностью ослеп, но продолжал писать.

В 1956 году в лондонской галерее Тейт прошла его ретроспектива. Льюис умер в Вестминстерской больнице 7 марта 1957 года.

Картины и работы на бумаге Перси Уиндема Льюиса находятся в собраниях многих крупных художественных музеев мира.