Современные портреты:
сюрреалист, поп-арт, фотореалист читать ~4 мин.
Текст ещё не готов
Оглавление: Энциклопедия
Современные портреты: сюрреализм, современная портретная живопись в стиле поп-арт. MAIN AZ INDEX – AZ ЖИВОПИСИ
СодержаниеСюрреалистические портреты • Портреты в стиле поп-арт • Фотореалистические портреты
Дополнительные ресурсыСписок лучших портретистов мира см. В разделе «Лучшие художники-портретисты».• Лучшие портреты см. В разделе «Величайшие портреты».• Информацию о современных художниках см.: Художники-портретисты ХХ века.• Смотрите также: экспрессионизм портреты и импрессионисты портреты.• Более ранние работы см.: Портреты XIX века.
Автопортрет с кошкой и обезьяной (1940) Исследовательский центр Его Королевского Высочества, Остин.Типичный сюрреалистический / символистский портретмексиканской художницы Фриды Кало.
Сюрреализм был важным авангардным движением в изобразительном искусстве межвоенного периода. Андре Бретон, его основатель, заявил, что его цель – создать «сверхреальность» (сюрреализм) путем объединения сознательного (визуального и интеллектуального воображения) с бессознательным (сны, а также случайные или случайные образы [фроттаж]). Среди других известных сюрреалистов: испанские художники Сальвадор Дали и Хоан Миро , бельгийский художник Рене Магритт , мексиканка Фрида Кало и выдающийся ирландский художник Фрэнсис Бэкон. Хотя большинство произведений этого движения не поддаются традиционным описаниям, более известные примеры того, что можно было бы назвать сюрреалистическим " портретным искусством" «Это искаженная биоморфная форма« Женщина» (1934) Жоана Миро – одна из его живописных соважей ; гротескно расчлененная фигура Дали в его шедевре« Мягкое строительство с вареными бобами» (1936); и кошмарный Портрет Папы Иннокентия X Фрэнсиса Бэкона. о некоторых из великих портретных картин 20-го века см.: Анализ современной живописи (1800 – 2000).
Мэрилин (1967) поп-артистаЭнди Уорхола. Типичный образецпоп-арта Энди Уорхола 60-х годов.
КАТЕГОРИИ ИСКУССТВАСправочник по различным формамизобразительного и прикладного искусствасм.: ВИДЫ ИСКУССТВА.
Утопающая девушка (1963) поп-артистаРоя Лихтенштейна.
Молодой покупатель (1973) Галерея Саатчи, Лондон.Гиперреалистичный скульптурный портретДуэйна Хэнсона.
Поп-арт портреты Поп-арт был направлением современного искусства 1950-х и 1960-х годов, которое зародилось в Нью-Йорке и Лондоне. В значительной степени избегая традиционной живописи изобразительного искусства, с ее упором на точный рисунок фигур, цель движения заключалась в том, чтобы заставить искусство взаимодействовать с реальным миром, используя современные формы гравюры и популярную иконографию.
Как самопровозглашенный демократический или «популярный» вид искусства, его гравюры и другие произведения искусства содержали легко узнаваемые изображения массового рынка. Короче говоря, он пытался превратить повседневность в нечто эпическое.
Ведущей фигурой школы поп-арта был американский художник-авангардист Энди Уорхол , чья нью-йоркская «фабрика» выпустила ряд знаменитых портретных изображений в стиле поп-арт.
Эти портреты, ставшие всемирно известными знаковыми изображениями 1960-х годов, включали такие работы, как: Двадцать Мэрилин [шелкография] (1962), Тройной Элвис [шелкография и алюминиевая краска] (1962), Жаклин Кеннеди № 3 (1965), Лиз (1964-5), Мэрилин (1967), Мао-Цзэ-Дун (1973), а также несколько автопортретов.
Среди других портретистов поп-арта были Уэйн Тибо и Эд Руша , а также Рой Лихтенштейн, художник в стиле комиксов. Строгий контроль Лихтенштейна над черным контуром, точечная техника Бена Дея и тщательное внимание к деталям можно увидеть в таких портретах, как: Тонущая девушка [холст, масло] (1963).
Примечание: Согласно статье в London Economist , портрет Энди Уорхола под названием « Восемь Элвисов» (1963) был продан частным образом его владельцем Аннибале Берлингьери за огромную сумму в 100 миллионов долларов.
Фотореалистичные портреты Фотореализм , развитие поп-арта, представляет собой гиперреалистичное направление искусства, зародившееся в Соединенных Штатах в 1960-х и 1970-х годах. Фотореалистичные картины – это тщательно скопированные фотографии, которые проецируются на холст с помощью проектора, а затем обрабатываются. Термин фотореализм был впервые использован Луи Мейзелем в 1968 году, а затем в каталоге музея Уитни для выставки «Двадцать два реалиста». Среди известных художников-фотореалистов: автопортретист Чак Клоуз , а также Ричард Эстес , Малкольм Морли, Ральф Гоингс и Роберт Коттингем. Скульпторы-фотореалисты, которые использовали различные материалы, такие как волосы, стеклянные глаза, настоящую одежду и аксессуары, включают: Дуэйн Хансон (1925-96), Джон де Андреа. (род. 1941 г.) и Кэрол Фейерман (р. 1945 г.). Фотореалистические картины повторяют точную точность портретов, жанровых работ и натюрмортов из голландской реалистической школы, но, возможно, лишены жизни. Фотореализм несколько снизился после 1970-х годов, когда фотография и видео стали общепринятыми формами искусства.
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?