Галерея Курто — Художественный музей читать ~5 мин.
Галерея Курто, входящая в число ведущих художественных музеев Европы, признана кураторским сообществом одним из величайших камерных музеев мира. Она обладает уникальным собранием шедевров эпохи импрессионизма и постимпрессионизма. Фонды галереи насчитывают около 530 живописных полотен, а также более 26 000 рисунков и гравюр. Музей функционирует как подразделение авторитетного Института искусств Курто, специализирующегося на академическом изучении истории искусства. Галерея и институт базируются в историческом здании Сомерсет-Хаус на улице Стрэнд, откуда открывается вид на Темзу.
Институт был основан в 1931–1932 годах промышленником и меценатом Сэмюэлом Курто (Samuel Courtauld, 1876–1947), дипломатом лордом Ли из Фарехэма (Lord Lee of Fareham) и искусствоведом сэром Робертом Виттом (Sir Robert Witt). Выпускники этого учебного заведения впоследствии возглавляли крупнейшие художественные музеи мира, включая Национальную галерею Лондона, Национальную портретную галерею, Британский музей и Музей Виктории и Альберта. За пределами Великобритании они руководили Музеем искусств Филадельфии, Институтом искусств Миннеаполиса и Метрополитен-музеем в Нью-Йорке.
Галерея Института Курто: история создания
Сэмюэл Курто происходил из семьи с давними традициями художественного меценатства. Однако его личный глубокий интерес к живописи сформировался после посещения выставки коллекции Хью Лейна в Национальной галерее в 1917 году. Под влиянием английского художника и критика Роджера Фрая (1866–1934) Курто стал одним из пионеров коллекционирования импрессионизма и постимпрессионизма в Британии.
В течение 1920-х годов он собрал выдающуюся коллекцию, включающую знаковые работы современного искусства того времени: Эдуара Мане (1832–1883), Поля Сезанна (1839–1906), Пьера Огюста Ренуара (1841–1919), Винсента Ван Гога (1853–1890) и Амедео Модильяни (1884–1920). О другом значительном собирателе живописи этого периода читайте в статье про коллекционера Дункана Филлипса. Изначально Курто разместил полотна в своём особняке на Портман-сквер, 20 — одном из лучших лондонских зданий XVIII века, спроектированном шотландским архитектором Робертом Адамом (1728–1792). В 1932 году меценат передал здание вместе с содержимым новообразованному Институту.
Соучредители Института, лорд Ли и сэр Роберт Витт, также внесли существенный вклад в формирование фондов. Лорд Ли завещал учреждению своё собрание живописи маслом, а сэр Роберт — обширную коллекцию рисунков и акварелей. Финансовую основу проекта обеспечил Сэмюэл Курто.
До 1989 года учебные помещения Института располагались на Портман-сквер. Экспозиция галереи в 1958 году временно переехала в отдельное здание на Вобурн-сквер, пока в 1989 году институт и музей окончательно не объединились в северном крыле Сомерсет-Хауса.
Галерея Института Курто: развитие и новые поступления
Фонды музея продолжали пополняться и после открытия. В 1930-х годах поступили дополнительные дары от Сэмюэля Курто, а в 1948 году была передана часть работ согласно его завещанию. В 1934 году галерея получила собрание искусства XX века, принадлежавшее Роджеру Фраю. После Второй мировой войны коллекция пополнилась картинами старых мастеров от лорда Ли, среди которых шедевр «Адам и Ева» (1530) Лукаса Кранаха Старшего (1472–1553) и подготовительный эскиз Питера Пауля Рубенса (1577–1640) к алтарю «Снятие с креста» (1611–1614) для собора в Антверпене. В 1952 году сэр Роберт Витт передал музею важное собрание рисунков старых мастеров и британских художников.
Значимым этапом стало получение завещания Гэмбье-Парри в 1966 году. Оно обогатило музей итальянским искусством эпохи Возрождения, майоликой, средневековыми эмалями и резьбой по слоновой кости. В 1967 году по завещанию доктора Уильяма Уайклифа Спунера поступили английские акварели Дж. Р. Козенса (1752–1799) и Фрэнсиса Тауна (1740–1816). Сэр Стивен Курто передал тринадцать выдающихся акварелей Джозефа Мэллорда Уильяма Тёрнера (1775–1851).
Особое место занимает «завещание Принцес-Гейт» (1978) от графа Антуана Зайлерна. Это поступление можно сравнить по значимости с первоначальным даром Сэмюэля Курто. Коллекция Зайлерна включала работы старых мастеров: Квентина Массейса (ок. 1465–1530), Питера Брейгеля Старшего (ок. 1525–1569), Антониса ван Дейка (1599–1641), Джованни Баттиста Тьеполо (1692–1770) и Рубенса. Также в неё входили произведения современных художников: Камиля Писсарро (1830–1903), Эдгара Дега (1834–1917), Ренуара и Оскара Кокошки (1886–1980). Среди недавних поступлений стоит отметить коллекции Лилиан Броуз и Аластера Хантера с графикой и скульптурой рубежа XIX – XX веков.
Шедевры постоянной коллекции
Всемирную славу Галерее Курто принесло беспрецедентное собрание импрессионистской живописи. Жемчужиной коллекции является работа Эдуара Мане «Бар в Фоли-Бержер» — последнее крупное полотно мастера, наполненное сложной игрой отражений и психологизмом. Не менее известен «Автопортрет с перевязанным ухом» Винсента Ван Гога, написанный художником вскоре после трагического инцидента в Арле.
Также в Большом зале галереи представлены «Игроки в карты» Поля Сезанна, одна из самых значимых версий этого сюжета, и пейзажи Клода Моне. Коллекция постимпрессионизма позволяет проследить эволюцию живописного языка от фиксации мгновения к более сложным формальным поискам, которые легли в основу искусства XX века.
См. также нашу статью об изобразительном искусстве: Как ценить картины.
Кроме упомянутых выше имён, галерея обладает работами художников раннего Возрождения: Фра Анджелико (1387–1455), Джованни Беллини (1430–1516), Сандро Боттичелли (1445–1510) и Пьетро Перуджино (1445–1523). Период Высокого Возрождения представлен такими мастерами, как Якопо Тинторетто (1518–1594). Собрание дополняют более поздние полотна Клода Лоррена (1600–1682), Питера Лёли (1618–1680), Франсиско Гойи (1746–1828), Уильяма Бичи (1753–1839) и Томаса Гейнсборо (1727–1788). Модернизм представлен работами Анри Руссо (1844–1910), Клода Моне (1840–1926), Жоржа Сёра (1859–1891) и Анри де Тулуз-Лотрека (1864–1901).
Реконструкция и современное состояние
В ноябре 2021 года Галерея Курто открылась после масштабной трёхлетней реконструкции, осуществлённой в рамках проекта «Courtauld Connects». Модернизация стоимостью более 50 миллионов евро позволила полностью обновить экспозиционные пространства, улучшить условия хранения произведений и сделать музей более доступным для посетителей. Главным архитектурным изменением стало восстановление исторического объёма Большого зала (Great Room), где теперь экспонируются ключевые полотна импрессионистов.
Дополнительные ресурсы
Научный потенциал Института Курто опирается не только на коллекцию живописи. Важнейшим ресурсом являются две фототеки: библиотека лорда Мартина Конвея, специализирующаяся на архитектурных чертёжах, скульптуре и иллюминированных рукописях, и библиотека Роберта Витта. Последняя содержит более двух миллионов репродукций картин, рисунков и гравюр авторства 70 000 художников. Книжная библиотека Института хранит один из крупнейших в Великобритании архивов литературы по истории искусства, обеспечивая базу для исследовательской работы.
- Витторе Карпаччо: венецианский художник эпохи Возрождения
- Эмануэль де Витте: голландский художник церковных интерьеров
- «Братья Систерс» Патрика Девитта, краткое содержание
- «Фрикономика: Экономист-хулиган и журналист-сорвиголова исследуют скрытые причины всего на свете» Стивена Левитта и Стивена Дабнера, краткое содержание
- Ретроспектива живописи Виктора Попкова в Академии художеств
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?