Национальная портретная галерея в Лондоне читать ~8 мин.

Национальная портретная галерея (National Portrait Gallery, NPG), расположенная на Сент-Мартинс-плейс в Лондоне, считается одним из ведущих художественных музеев Европы. Это первое в мире публичное собрание, посвящённое исключительно портретным произведениям искусства. Галерея открылась для посетителей в 1856 году, а в 1896 году переехала в нынешнее здание, расположенное рядом с Национальной галереей у Трафальгарской площади. Обширная коллекция насчитывает свыше 200 000 портретов исторически значимых британских деятелей, а также более 250 000 оригинальных фотографических изображений.

В постоянной экспозиции обычно находится около 1400 работ. При отборе произведений кураторы руководствуются прежде всего исторической значимостью изображённой персоны, а не известностью автора. Несмотря на этот принцип, собрание включает работы многих портретных художников мирового уровня и выдающихся английских живописцев. Здесь представлены полотна, созданные величайшими старыми мастерами, ведущими современными художниками и представителями авангарда, включая постмодернистских художников различных национальностей.

Кроме главного здания в Лондоне, галерея поддерживает региональные партнёрские центры, среди которых Бенингбро-холл (Beningbrough Hall, Йорк) и Монтакут-хаус (Montacute House, Сомерсет). Важно различать лондонскую NPG и Шотландскую национальную портретную галерею в Эдинбурге — это разные организации. Ежегодно музей посещают около 2 миллионов человек; он финансируется Департаментом культуры, СМИ и спорта Великобритании.

В число других значимых художественных центров страны входят Британский музей, Тейт Галерея (филиалы в Лондоне, Ливерпуле, Сент-Ивсе), Галерея Курто и Музей Виктории и Альберта. Также стоит упомянуть обширную Королевскую художественную коллекцию Великобритании. Любителям актуального искусства будет интересна Галерея Саатчи, входящая в список лучших галерей современного искусства.

Коллекция живописи лондонской Национальной портретной галереи

История основания и развития

Над главным входом в здание установлены портретные бюсты трёх основателей галереи, увековечивающие их вклад. Инициатором создания музея выступил Филип Генри Стэнхоуп (Philip Henry Stanhope), 5-й граф Стэнхоуп. Его поддержали историк Томас Бабингтон Маколей (Thomas Babington Macaulay) и философ Томас Карлейль (Thomas Carlyle). Стэнхоуп трижды (в период 1846–1856 годов) вносил предложение о создании галереи в Палату общин, пока идея не получила одобрение королевы Виктории в 1856 году.

Парламент выделил грант в размере 2000 фунтов стерлингов. Процесс создания курировали также Бенджамин Дизраэли (Benjamin Disraeli) и лорд Элсмир (Lord Ellesmere). Последний передал в дар музею первый экспонат — знаменитый «Чандосовский портрет» Уильяма Шекспира (около 1600–1610 годов).

Первые 40 лет коллекция не имела постоянного дома, перемещаясь между различными зданиями Лондона, включая помещения на Грейт-Джордж-стрит и в музее Бетнал-Грин. В 1896 году галерея обрела собственное здание на Сент-Мартинс-плейс, спроектированное архитектором Юэном Кристианом (Ewan Christian) в стиле флорентийского ренессанса. Фасад здания облицован портлендским камнем и украшен рельефами.

С момента открытия здание дважды расширяли. В 1933 году появилось крыло, финансируемое лордом Джозефом Дувином (Joseph Duveen). В 2000 году при поддержке сэра Кристофера Ондатже (Christopher Ondaatje) и Фонда наследия открылось крыло Ондатже, что позволило значительно увеличить выставочные площади и улучшить условия для посетителей.

Структура экспозиции

Хронологический принцип построения экспозиции позволяет проследить историю Британии через лица её деятелей. Основные разделы включают:

Эпоха Тюдоров и Елизаветинская эпоха (1485–1603)

Здесь представлены портреты эпохи Возрождения. Посетители могут увидеть изображения королей Генриха VII и Генриха VIII, королевы Елизаветы I, Марии Стюарт, а также писателей и государственных деятелей того времени, включая Уильяма Шекспира.

Эпоха Стюартов и Гражданская война (1603–1714)

Залы охватывают бурный период правления династии Стюартов, включающий Английскую революцию, казнь Карла I, протекторат Оливера Кромвеля и последующую Реставрацию монархии. Экспозиция отражает драматизм политических и социальных изменений XVII века.

Георгианская эпоха (1714–1800)

Этот раздел демонстрирует расцвет британской портретной школы. Здесь собраны рококо и неоклассические портреты времени правления Ганноверской династии (Георга I, Георга II и Георга III). Эпоха характеризуется ростом империи и культурным подъёмом, что отражено в живописи Рейнольдса и Гейнсборо.

Залы Уэлдона (1795–1837)

Экспозиция посвящена периоду Регентства и правлению Георга IV, а также годам царствования Вильгельма IV. Коллекция иллюстрирует эпоху романтизма, наполеоновских войн и начала индустриальной революции.

Викторианская и эдвардианская эпохи (1837–1910)

Зона украшена выразительными скульптурными бюстами и представляет портреты девятнадцатого века. В центре внимания — правление королевы Виктории и короля Эдуарда VII. Этот период отмечен развитием фотографии и реалистической живописи.

Залы XX века (1914–1990)

Секция содержит работы художников, создающих портреты в двадцатом веке. Хронология охватывает период от начала Первой мировой войны до конца 1980-х годов, отражая модернистские течения и изменение восприятия человеческой личности в искусстве.

Залы Лернера

Здесь выставлены современные портреты (сюрреалистические, поп-арт) и экспериментальные работы, созданные с 1960-х годов до наших дней. Этот раздел демонстрирует, как традиционный жанр адаптируется к новым медиа и концепциям.

Особенности коллекции

Фундаментальный принцип NPG гласит, что коллекция служит истории, а не искусству как таковому. Приоритет отдаётся статусу и роли человека в истории, а не художественному качеству изображения. Этот критерий сохраняется и сегодня. Изначально действовало строгое правило: портрет мог быть приобретён только спустя 10 лет после смерти изображённого лица (исключение делалось лишь для правящего монарха). В 1969 году это ограничение смягчили, разрешив приём изображений ныне живущих людей. Галерея регулярно демонстрирует подборки современного искусства и проводит престижный конкурс BP Portrait Prize.

Хотя живопись и графика составляют основу фонда, музей хранит работы в самых разных техниках. Это произведения, выполненные акрилом, гуашью, в технике гризайль, акварелью, а также рисунки углём, пастелью, серебряным карандашом и тушью. Широко представлены печатные техники: офорты, акватинты, гравюры, литографии и ксилографии. Современные художники используют ассамбляж и смешанные техники.

Скульптурная часть собрания включает бюсты и статуи из бронзы, терракоты, гипса, мрамора и дерева. Отдельную нишу занимают миниатюрная живопись и жанр карикатуры.

Старейшим экспонатом считается масляная картина с изображением короля Генриха VII (1505) кисти неизвестного нидерландского мастера. Самое миниатюрное произведение — портрет Генриетты Анны, герцогини Орлеанской (XVII век), размером с ноготь. Самым масштабным полотном является групповой портрет работы Джона Сингера Сарджента «Генералы Первой мировой войны» (1922) шириной около 5,3 метра.

Избранные произведения живописи и скульптуры

В основной коллекции хранятся портретные картины работы многих величайших художников. Ниже приведён краткий список знаковых экспонатов:

Король Генрих VIII и Генрих VII (1537). Чернила и акварель. Автор: Ганс Гольбейн Младший (1497–1543).

Королева Елизавета I (1575). Масло, холст. Автор: Николас Хиллиард (1547–1619).

Антонис ван Дейк — Автопортрет (ок. 1640). Масло, холст. Автор: Антонис ван Дейк (1599–1641).

Сэмюэл Джонсон (1756). Масло, холст. Автор: Джошуа Рейнольдс (1723–1792).

Филип Дормер Стэнхоуп, 4-й граф Честерфилд (1765). Масло, холст. Автор: Аллан Рэмзи (1713–1784).

Джон Хендерсон (1775). Масло, холст. Автор: Томас Гейнсборо (1727–1788).

Джон Хоум (1818). Масло, холст. Автор: Генри Реберн (1756–1823).

Джон Филип Кембл (1820). Масло, холст. Автор: Томас Лоуренс (1769–1830).

Чарльз Диккенс (1839). Масло, холст. Автор: Дэниел Маклайз (1806–1870).

Альфред Теннисон (1840). Масло, холст. Автор: Эдвард Бёрн-Джонс (1833–1898).

Сэр Ричард Бёртон (1872–1875). Масло, холст. Автор: Фредерик Лейтон (1830–1896).

Уильям Гладстон (1879). Масло, холст. Автор: Джон Эверетт Милле (1829–1896).

Кардинал Маннинг (1881). Масло, холст. Автор: Джордж Фредерик Уоттс (1817–1904).

Огастес Джон (около 1900). Масло, холст. Автор: Уильям Орпен (1878–1931).

Уинстон Черчилль (1927). Масло, холст. Автор: Уолтер Сикерт (1860–1942).

Рамсей Макдональд (1931). Масло, холст. Автор: Джон Лавери (1856–1941).

Джордж Бернард Шоу (1934). Бронзовый бюст. Скульптор: Джейкоб Эпстайн (1880–1959).

Лоуренс Стивен Лаури — Автопортрет (1938). Масло, холст. Автор: Л. С. Лаури (1887–1976).

Т. С. Элиот (1949). Масло и карандаш. Автор: Патрик Херон (1920–1999).

Барбара Хепуорт — Автопортрет (1950). Масло и карандаш. Автор: Барбара Хепуорт (1903–1975).

Кеннет Кларк (1964). Масло, холст. Автор: Грэхем Сазерленд (1903–1980).

Дон Бакарди и Кристофер Ишервуд (1976). Литография. Автор: Дэвид Хокни (род. 1937).

Арнольд Гудмен (1985). Уголь, бумага. Автор: Люсьен Фрейд (1922–2011).

Посмертная маска (2002). Бронза. Автор: Трейси Эмин (род. 1963).

Также в фондах присутствуют портреты Уильяма Хогарта (William Hogarth), автора сатирических серий Уильяма Хогарта (1697–1764), знаменитого анималиста Джорджа Стаббса (1724–1806), мастера жанровых сцен Иоганна Цоффани (1733–1810), исследователя световых эффектов Джозефа Райта из Дерби (1734–1797), британо-американского живописца Джона Синглтона Копли (1737–1815) и президента Королевской академии Мартина Арчера Ши (1769–1850).

Коллекция фотографий

Фотоархив насчитывает более 250 000 предметов, включая около 130 000 оригинальных негативов. Здесь хранятся работы многих выдающихся фотографов:

Энтони Троллоп (1864). Альбуминовый отпечаток. Фотограф: Джулия Маргарет Кэмерон (1815–1879).

У. Х. Оден (1930). Винтажный бромсеребряный отпечаток. Фотограф: Сесил Битон (1904–1980).

Вирджиния Вулф (1934). Серебряно-желатиновый отпечаток. Фотограф: Ман Рэй (Эммануэль Радницкий) (1890–1976).

Принцесса Елизавета (1943). Цветной отпечаток (цибахром). Фотограф: Юсуф Карш (1908–2002).

Вивьен Ли и Лоуренс Оливье (1949). Бромсеребряный отпечаток. Фотограф: Ларри Берроуз (1926–1971).

Герцог и герцогиня Виндзорские (1957). Бромсеребряный отпечаток. Фотограф: Ричард Аведон (1923–2004).

Майкл Кейн (1965). Цветной бромсеребряный отпечаток. Фотограф: Дэвид Бэйли (род. 1938).

Королева Елизавета II, Королева-мать и принцесса Маргарет (1980). «Синий портрет». Цветной отпечаток. Фотограф: Норман Паркинсон (1913–1990).