Выставка МАКС ХААЗЕ (1938 - 1998) «Судьбы скрещенья» читать ~4 мин.
с 1 Октября
по 15 НоябряСерпуховский историко-художественный музей
ул.Чехова, 87
Серпухов
Художник-сюрреалист Макс Эдуардович Хаазе родился и жил в Москве.
Творческий путь начался в студиях, руководимых Ю.Г. Ряжским, Л.З.Танклевским, Э. Билютиным.
Занимался ручным ткачеством.
Работал художником на одном из промышленных предприятий.
Таковы скудные и лаконичные сведения, ведь жизнь талантливого художника прошла в стороне от официоза.
Настоящее имя художника – Михаил Михайлович Занегин (1938 – 2013). Свои работы он никому не показывал, никогда самостоятельно их не выставлял и не продавал, не участвовал в творческих неформальных объединениях 1960 – 1970 годов, не был ни «за» и ни «против», не ложился с холстами под бульдозеры и не открывал двери мастерской по условному сигналу для любителей квартирных выставок, не общался с западными дипломатами.
Получив грубый отказ от некоeго галериста, сказавшего ему дословно следующее: «Можете даже не разворачивать, это сегодня никому не нужно”, – художник был морально уничтожен. Других галеристов его творчество тоже не заинтересовало. Так Макс Хаазе был вычеркнут из современного художественного контекста, его вера в себя была уничтожена нетактичными, непрофессиональными людьми. Эта ситуация привела к тому, что и внутри себя художник изжил интерес к современной художественной жизни, оказался в духовной эмиграции.
В 2013 г. становится известно, что Макс Хаазе и Михаил Занегин – один и тот же человек (псевдоним был взят намеренно, чтобы не испытывать больше унижения и боли – это была ещё одна из многих мистификаций, сопровождавших всю жизнь художника). Желание уйти из жизни как физическое лицо, как Михаил Занегин, и остаться в искусстве как выдуманный персонаж – Макс Хаазе – было главной причиной этой мистификации, хотя биографии М.Занегина и М.Хаазе практически совпадают. Художник присутствовал на первых своих выставках в галерее «Асти» (2004-2006 гг.) под собственным именем, но как друг Макса Хаазе. Он стал свидетелем огромного интереса зрителей и профессиональной публики, пережил признание, но сам был за кулисами и так и не вышел «на бис». М.Занегин уже тогда был болен. Творчество закончилось для него в 1998 году. Предчувствуя конец, он вверяет судьбу своих работ Нине Тихоновой и становится словно бы сторонним наблюдателем, другом художника М. Хаазе. Им и остается до последних дней.
Познавательное значение творчества М.Хаазе не констатация степени сходства осознанного отражения действительности, но обращение внутрь себя, чтобы через психологический механизм почувствовать масштаб реального мира с его вечным движением и взаимодействием бесчисленных предметов, явлений; способность увидеть «…мир земли на высоте фантазий…».
Творчество художника поистине уникально: в работах прослеживается бесконечный поиск различных техник исполнения или воплощения, замыслов, творческого решения; удивительное разнообразие работ – от живописи, графики, рельефов усложненной техники до создания великолепных горельенов. С конца 70-х годов, начав с гладкотканых шпалер, М.Хаазе разрабатывает технику рельефных тканых панно, придумывает им название «горельен» (рельеф+гобелен). Эти подлинные произведения искусства свидетельствуют о высшей степени одаренности художника. Огромное впечатление производят работы живописные, графика и рельефы, интересно трансформировавшие не только внешний мир, но и мир внутренний. Совершенное ощущение художником линий, форм, гармоничности цветовых сочетаний и, несомненно, эстетный тип личности привнесли в работы непредсказуемость, индивидуальную интонацию, а также изящество и привлекательность, разрушив привычный стереотип восприятия сюрреализма – конфликт, страх, ужас. Рассматривая работы художника, и в самом деле убеждаешься, что «…красота вечна, и она может облекаться в тысячу форм…» (П.Гоген).
Творчество М.Хаазе можно, конечно, оценивать по-разному: спорить, восхищаться, принимать или не принимать; не признать – нельзя, ибо художнику был дан талант, исключивший путь эпигонства.
Сегодня наследие мастера находится в Московском Музее Современного Искусства и частных собраниях.
Выставка в Серпуховском историко-художественном музее будет проходить с 1 октября по 15 ноября 2015 г. в Основном здании музея по адресу: г. Серпухов, ул.Чехова, д.87.
Выставки
2004 – персональная выставка «ARS LONGO VITA BREVIS», галерея АСТИ, Москва
2005 – персональная выставка «MAKC XAASE», галерея АСТИ
2006 – персональная выставка «MAKC XAASE», галерея АСТИ
2006 – XIII международный фестиваль искусств Арт-Ноябрь, Москва
2007 – XIV международный фестиваль искусств Арт-Ноябрь, Москва
2008 – XV международный фестиваль искусств Арт-Ноябрь, Москва
2011 – VI ярмарка графических искусств. МГВЗ Новый Манеж, Москва
2011 – IV художественная ярмарка московская АРТЕСАНИЯ, МГВЗ Новый Манеж, Москва
2011 – персональная выставка «…увидеть мир земли на высоте фантазий….», галерея Black Dog, Москва
2012 – персональная выставка, Российско-Немецкий дом, Москва
2012 – VII ярмарка графических искусств. МГВЗ Новый Манеж, Москва
2012 – выставка финалистов конкурса современного изобразительного искусства ART Preview, Государственный геологический музей им.В.И. Вернадского РАН, Москва
2013 – персональная выставка «Мифотворчество Макса Хаазе», галерея КИНО
2013 – персональная выставка «Я тот, кто жил во времена мои, но не был мной…», галерея КИНО
- «За стеной спальни» Лоры Уильямс, краткое содержание
- Выставка одной картины «Верея. Улица»
- Чистая Арктика Себастьяна Коупленда
- Выставка Веры Занегиной «Мифы нетканого леса»