Леонардо да Винчи – Крещение Христа, фрагмент (работа Верроккьо, ангел слева - работа да Винчи)
ок1475, 177х151, Галерея Уффици Флоренция
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
КОММЕНТАРИИ: 2 Ответы
супер
Верроккьо, учитель Леонардо, картину «Крещение Христа» создавал вместе со своими учениками. Ангелочка в полупрофиль изобразил Леонардо, а также, как принято считать, пейзаж сзади (ну явно Леонардовский!). Все были поражены, ученик превзошёл учителя. Верроккьо после этого не брался за кисть, а уделил большее внимание скульптуре.
Также полагают, что соседнего ангела изобразил Сандро Боттичелли, однокашник Леонардо да Винчи.
Комментирование недоступно Почему?
В центре внимания изображения — два ангела, обращённые друг к другу. Левый ангел, склонившись на одно колено, мягко касается плеча правого ангела, словно шепчет ему что-то на ухо. Левый ангел написан с особой нежностью и изяществом: его светлые кудрявые волосы обрамляют лицо с мягкими чертами, а глаза смотрят внимательно и ласково. Особое внимание уделяется драпировкам одежды — они выглядят лёгкими и струящимися, передавая объем и текстуру ткани.
Правый ангел, более юный, смотрит немного в сторону, на его лице читается лёгкая задумчивость или печаль. Его образ также исполнен нежности, но в нем чувствуется большая сдержанность.
Оба ангела имеют нимбы, символизирующие их святость. Детализация их одежд, особенно фактура тканей и игра света и тени, указывает на высокое мастерство художников. Фоном служит пейзаж, выполненный в тёмных тонах, с изображением скал и растительности, что усиливает контраст с освещёнными фигурами ангелов.
Подтекст изображения заключается в передаче интимного момента между духовными существами. Шёпот левого ангела может символизировать откровение, предзнаменование или утешение. Вся сцена наполнена атмосферой умиротворения, духовности и нежности, характерной для ренессансной живописи. Это фрагмент известной картины, где каждый художник оставил свой неповторимый след, создав гармоничное произведение. ⼺