Часть 3 Музей Прадо – Кардучо, Висенте -- Чудо на могиле святого Бруно
1626 - 1632, 337,5 смx297,5 см, холст. Висенте Кардучо (1576 Флоренция - 1638 Мадрид)
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
Слева от источника расположена женщина с младенцем на руках. Её поза выражает сострадание и защиту, а свет, падающий на её фигуру, подчёркивает ее значимость в происходящем. Рядом с ней стоит мужчина в красной шапке, его взгляд направлен на источник, словно он благословляет это место.
Непосредственно у источника склонились несколько фигур, их лица выражают смирение и благодарность. Один из них наклоняется над водой, собираясь напиться, а другой прикладывается к ней руками в молитвенном жесте. Фигуры изображены в простых одеждах, что подчёркивает их скромное положение.
В правой части композиции находится мужчина с рыжей бородой и красной шапкой, его поза выражает настороженность и бдительность. Он словно охраняет источник от нежелательных посетителей.
За источником, через арку, открывается пейзаж – вид на город или деревню, утопающую в тумане. Этот пейзаж создаёт ощущение надежды и возрождения, контрастируя с мрачной атмосферой склепа. На фоне пейзажа виден крест, что добавляет сцене религиозный подтекст.
Свет играет важную роль в композиции. Он концентрируется на источнике воды и фигурах, склонившихся к нему, создавая ощущение божественного вмешательства. Полумрак, окружающий сцену, подчёркивает ее таинственность и значимость.
На мой взгляд, картина создаёт впечатление мистического события – чудесного исцеления или проявления благодати в скромном и неприглядном месте. Она затрагивает темы веры, надежды, сострадания и смирения перед высшей силой. Использование архитектурного пространства и пейзажа усиливает драматизм сцены и создаёт ощущение вневременности.