часть 6 Музей Прадо – Меленер, Питер -- Кавалерийская атака
1649, 37 смx50 см, медб, масло. Питер Меленер (1602 Антверпен - 1654 Моссет)
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
Зритель наблюдает за столкновением двух конных отрядов, различимых по одежде и вооружению. Один из них одет в тёмные камзолы и шлемы, другой – в более светлые одежды с характерными головными уборами. Всадники сражаются с остервенением, их лица искажены гримасой ярости и напряжения. На переднем плане лежит поверженный воин, что подчёркивает жестокость и бескомпромиссность происходящего.
Справа от центральной композиции видна группа всадников, отступающих или маневрирующих для обхода противника. Вдали, на фоне неба, виднеются деревья и дымка, создающие ощущение простора и глубины пространства. Небо затянуто облаками, что добавляет драматизма и усиливает напряжённую атмосферу сцены.
Художник использует тёмные тона для изображения фигур воинов и лошадей, контрастирующие с более светлым фоном. Это позволяет выделить главные объекты на переднем плане и создать ощущение глубины пространства. Манера письма отличается реализмом: тщательно проработаны детали доспехов, оружия, гривы лошадей, что придаёт картине достоверность и убедительность.
В подтексте картина может рассматриваться как иллюстрация трагизма войны, её бессмысленности и жестокости. Сцена столкновения, запечатлённая художником, вызывает чувство сопереживания и размышления о цене человеческой жизни. Положение поверженного воина на переднем плане служит напоминанием о неизбежности поражения и гибели в войне. Общий драматизм сцены и использование тёмных тонов создают ощущение безысходности и трагизма, характерное для эпохи создания произведения.