1907 Feuillage Пабло Пикассо (1881-1973) Период: 1889-1907

На картине мы видим фрагмент пейзажа, вероятно, лиственного леса. Автор отказывается от реалистичного изображения, предпочитая деконструкцию формы и цвета. Вместо чётких контуров мы видим переплетение угловатых плоскостей, создающих ощущение динамики и хаотичности.
В центре композиции доминируют мазки зеленовато-жёлтого оттенка, расположенные слоями друг на друга. Они напоминают листву, но их форма далека от привычной – это скорее абстрактные геометрические фигуры, соединённые между собой. Цветовая палитра ограничена, но насыщенна: преобладают тёплые тона жёлтого и коричневого, контрастирующие с холодными зелёными и синими акцентами.
Ощущение глубины создаётся не перспективой, а наложением цветовых пятен и изменением интенсивности цвета. В верхней части картины проглядывает фрагмент голубого неба, которое также представлено в виде упрощённой плоскости.
Композиция лишена центральной точки притяжения; взгляд зрителя свободно перемещается по поверхности полотна, фиксируясь на различных участках. Это создаёт ощущение дезориентации и погружает в атмосферу созерцания природы через призму субъективного восприятия художника. Отсутствие чётких ориентиров позволяет зрителю самому интерпретировать увиденное, проецируя на картину собственные ассоциации и эмоции.
На мой взгляд, картина передаёт не столько конкретный образ лиственного леса, сколько его эмоциональное воздействие на автора, его внутреннее состояние, вызванное соприкосновением с природой. Это скорее попытка запечатлеть ощущение, чем точное воспроизведение реальности.