1944 Nature morte au bougeoir R1 Пабло Пикассо (1881-1973) Период: 1943-1961

На картине мы видим натюрморт, выполненный в характерной манере кубизма. Композиция выстроена вокруг нескольких предметов, расположенных на горизонтальной поверхности, которая служит одновременно и столом, и линией горизонта.
В левой части полотна выделяется канделябр с горящей свечой, написанный в тёплых жёлтых тонах. Его форма деконструирована, отдельные элементы развёрнуты под разными углами, что создаёт ощущение динамики и многомерности. Свеча, как источник света, контрастирует с общей приглушённой цветовой гаммой картины.
В центре композиции располагается сложная конструкция из геометрических форм, напоминающая фрагменты мебели или архитектурных элементов. Использование синих, серых и фиолетовых оттенков создаёт ощущение глубины и объёма. Эти формы переплетаются друг с другом, создавая визуальную сложность и затрудняя однозначную идентификацию объектов.
В правой части натюрморта можно различить очертания фруктов (предположительно, яблока или груши) и посуды, также подвергнутых деформации и фрагментации. Оранжевый цвет фрукта притягивает взгляд и служит цветовым акцентом в общей палитре картины.
Художник использует упрощённые формы и ограниченную цветовую гамму для создания ощущения отстранённости и интеллектуальной дистанции. Отсутствие традиционной перспективы и реалистичной передачи объёма подчёркивает концептуальный характер работы, фокусируясь на анализе формы и структуры предметов.
В картине можно усмотреть подтекст, связанный с разрушением привычных представлений о реальности и попыткой представить мир в его многогранности. Фрагментация объектов может символизировать фрагментированность человеческого опыта или сложность восприятия действительности. Свеча, как символ жизни и света, контрастирует с общей атмосферой меланхолии и отчуждения, что добавляет картине дополнительный слой смысловой глубины.