1966 VВnus foraine Пабло Пикассо (1881-1973) Период: 1962-1973

На представленной гравюре мы видим сцену, насыщенную мифологическими и аллегорическими элементами. Композиция строится вокруг центральной фигуры – ослика, на спине которого восседает персонаж в пышном костюме. Ослик, традиционно ассоциирующийся с глупостью и упрямством, выступает здесь как символ нелепости власти или торжества абсурда.
Слева от ослика изображена фигура музыканта, играющего на флейте. Его поза и выражение лица создают ощущение отрешённости и меланхолии, словно он исполняет печальную мелодию для несуществующей аудитории. Рядом с ним находится обнажённая женская фигура, парящая в воздухе – вероятно, аллюзия на мифологическую нимфу или богиню. Её поза выражает одновременно грацию и уязвимость.
Справа от ослика расположена ещё одна обнажённая женщина, стоящая в позе, напоминающей древнегреческие статуи Венеры. В её волосах застряли ветки, что может символизировать связь с природой или дикость. У ее ног изображены несколько маленьких существ, возможно, пугливых сатиров или других мифологических персонажей.
Гравюра выполнена в технике штриховой гравюры, что придаёт ей особую выразительность и текстуру. Использование контрастных тонов создаёт ощущение драматизма и подчёркивает ключевые элементы композиции.
Подтексты работы многогранны. Можно интерпретировать её как сатиру на политические институты или социальные устои. Ослик, олицетворяющий власть, несёт на себе бремя абсурдности, а музыкант и парящая нимфа символизируют утраченную гармонию и красоту. Женская фигура справа может представлять собой идеал женственности, но в то же время она лишена защиты и уязвима перед лицом окружающего мира. На мой взгляд, гравюра вызывает ощущение тревоги и неопределённости, заставляя зрителя задуматься о природе власти, красоты и человеческого существования.