Диана Суржина. Репортаж из мастерской художника. читать ~2 мин.

Задача каждого творческого человека создать новый пласт в искусстве. Особенно важна уникальность певого - ему перепадет и слава и критика. Второй чёрный и любого другого цвета квадрат уже не станет прорывом в восприятии, нарушением традиций, вызывающим восторг или отвращение.

Художник Диана Суржина одна из первых активно использует возможности новых технологий в традиционном творчестве. Её картины получают призовые места на международных конкурсах, а иллюстрации публикуют в книгах.

Компьютерные технологии в живописи пока ещё являются непривычными для массового зрителя и воспринимаются часто - «ну это компьютер нарисовал», а не как такой же инструмент как кисть художника.

В мастерской Дианы Суржиной, художника профессионала и программиста, сочетаются современный компьютер и реальные краски. Начиная процесс создания картины она едет на фестиваль реконструкторов и просит попозировать ребят ей для нового сюжета. После обработки фотографий берется за кисти и делает несколько эскизов, изображения которых опять загружает в компьютер и придает им окончательный облик. И снова рисунок возвращается на холст.

Чего же больше в её творчестве: программирования или рисования?

- После окончания Строительного факультета МИИТа мне пришлось много ездить по стране и составлять графики зависимости разных процессов от случайных величин - это потребовало знаний нескольких компьютерных программ: расчетных и оформительских.

Изучив их более десятка я нашла способы сочетать эти программы так, что получались совершенно новые результаты. Потом захотелось посмотреть как будут выглядеть художественные произведения после изощренного прогона их по фильтрам. Есть такая склонность у программеров - тестирование продукта.

Сегодня создаются машины, которые не только точно печатают шедевр на холст, но и передают толщину и фактуру краски. Многие фотографы теперь могут похоже рисовать портреты.

- Рисовать. Спрос на рисунок остался. Почему? Рисунок должен отличаться от фотографии. Хороший художник способен передать эмоции, убрать лишнее, выявить лучшее. Я хочу приносить радость. Не хочу осуждать этот мир или бороться против чего-то - в своих картинах я стараюсь собрать тепло. Поэтому на моих полотнах люди улыбаются, мои церкви освещены солнцем. Я рисую современных людей и нынешнюю Москву - это мой мир и он мирный и счастливый, даже если в реале это не всегда так.

Почему церкви? Вы верующий человек?

- После времен Перестройки я несколько лет занималась реставрацией церквей и поняла, что независимо от веры само архитектурное строение храма привлекает людей как прекрасные цветы среди серых коробок. Сияние золотого купола дает уверенность человеку в надежности его жизни, придает какой-то более высокий смысл существованию.

Выставка «Купола Москвы» - это в основном работы для путеводителя по Москве, изданного пока только на немецком языке. В следующем году, надеюсь, он выйдет и для русских.

Сергей Фатеев