«Школа жён» Жана-Батиста Мольера, краткое содержание читать ~6 мин.

«Школа жён» (фр. L’École des femmes) — пятиактная комедия в стихах, написанная французским драматургом Жаном-Батистом Покленом, известным миру как Мольер (Jean-Baptiste Poquelin, Molière). Премьера состоялась 26 декабря 1662 года в театре Пале-Рояль. Постановка стала поворотным моментом в карьере автора, утвердив его статус ведущего комедиографа Франции, но одновременно вызвала громкий общественный скандал. Сюжет строится вокруг немолодого буржуа Арнольфа, который, панически боясь женской неверности, решает воспитать для себя идеальную, покорную супругу из взятой под опеку девочки Аньес (Агнесы). Однако сама природа и появление юного соперника Ораса разрушают его искусственные построения.

Мольер, крещённый 15 января 1622 года, вошёл в историю как реформатор сценического искусства и создатель жанра высокой комедии. Будучи одновременно автором, режиссёром и актёром, он оставил богатое наследие, среди которого выделяются «Тартюф», «Мизантроп» и «Дон Жуан». Творчество драматурга нередко вызывало яростное сопротивление клерикальных кругов: многие пьесы объявлялись безнравственными и подвергались цензурным запретам. Несмотря на это, «Школа жён», посвящённая «Мадам» (Генриетте Английской, супруге брата короля), пользовалась неизменным успехом у публики и монарха Людовика XIV.

Успех пьесы спровоцировал литературную полемику, известную как «Война Школы жён». Критики обвиняли автора в насмешках над религией и двусмысленности. В ответ Мольер выпустил одноактную пьесу «Критика Школы жён», где остроумно высмеял своих зоилов, продемонстрировав, что высшая цель комедии — нравиться зрителям, правдиво изображая человеческую природу.

Сюжет

Арнольф — состоятельный господин сорока двух лет, одержимый идеей супружеской верности. Наблюдая за многочисленными изменами в светском обществе, он выработал собственную теорию: умная жена — горе для мужа. Чтобы обезопасить себя, он взял под опеку четырёхлетнюю крестьянскую девочку Аньес и поместил её в монастырь, приказав воспитывать в полном неведении о мирской жизни. Сейчас Аньес семнадцать, и Арнольф, поселив её в одном из своих домов под охраной простоватых слуг, готовится к свадьбе. Он сменил своё имя на аристократическое «месье де ла Суш», полагая, что это добавит ему веса.

Планы опекуна рушатся с появлением Ораса — сына старого друга Арнольфа, Оронта. Юноша случайно встречает Аньес, и между молодыми людьми вспыхивает искреннее чувство. Не зная, что господин де ла Суш и Арнольф — одно и то же лицо, Орас доверяет последнему все свои сердечные тайны. Он восторженно рассказывает «другу отца» о своих успехах у Аньес, о том, как она наивна и прекрасна, и как они умудряются обманывать «старого ревнивца», держащего её взаперти. Арнольф оказывается в трагикомическом положении: он вынужден выслушивать хронологию собственного фиаско, не имея возможности открыться.

Арнольф пытается использовать полученную информацию, чтобы пресечь встречи влюблённых. Он ужесточает надзор, читает Аньес лекции о супружеском долге и заставляет её прогнать Ораса камнями. Однако Аньес, движимая интуитивным чувством любви, умудряется привязать к камню любовное письмо. С каждой новой уловкой Арнольфа девушка становится всё изобретательнее, проходя настоящую «школу» чувств и взросления.

В финале Орас, спасаясь от гнева опекуна, просит именно Арнольфа спрятать Аньес, которая сбежала из дома. Торжествующий Арнольф уже готов насильно жениться на ней, но в дело вмешивается случай. Прибывают отцы молодых людей — Оронт и Энрике. Выясняется, что Аньес — дочь Энрика, которую считали потерянной. Родители уже договорились о браке детей. Арнольф, осознав полное поражение своих теорий и планов, молча удаляется, оставляя сцену счастливым влюблённым.

Действующие лица

Арнольф (месье де ла Суш)

Центральный персонаж, чья паранойя по поводу рогоносцев становится двигателем сюжета. Несмотря на богатство и статус, он глубоко неуверен в себе. Его желание контролировать другого человека граничит с тиранией, однако Мольер делает его фигуру не столько зловещей, сколько смешной. Арнольф искренне страдает от любви к Аньес, но его чувство эгоистично: он любит её как своё творение, как вещь, принадлежащую ему по праву покупки и воспитания.

Аньес

Юная воспитанница, чья «глупость», тщательно культивируемая Арнольфом, оборачивается природной мудростью и прямотой. Она не знает светских условностей и лжи, поэтому говорит именно то, что думает. Её эволюция от покорной куклы до самостоятельной личности, отстаивающей своё право на счастье, составляет идейное ядро пьесы. Аньес доказывает, что искреннее чувство — лучший учитель, чем любые наставления.

Орас

Молодой, пылкий и немного легкомысленный влюблённый. Он не является интриганом; его успехи обусловлены лишь молодостью и взаимностью Аньес. Его роль в пьесе — быть невольным мучителем Арнольфа. Каждая его реплика, обращённая к «де ла Сушу», наносит удар по самолюбию опекуна, создавая классический эффект комической иронии.

Хризальд

Друг Арнольфа, выступающий в роли резонёра — персонажа, выражающего здравый смысл и авторскую позицию. В диалогах с главным героем он пытается доказать, что честь мужа зависит не от строгости замков, а от доверия и достойного поведения. Хризальд философски относится к житейским неурядицам, утверждая, что быть обманутым мужем — не самый страшный грех, куда хуже быть тираном и посмешищем.

Энрике и Оронт

Отцы главных героев, появляющиеся в развязке (deus ex machina). Энрике — богатый американец, вернувшийся на родину, чтобы найти дочь. Оронт — старый друг Арнольфа и отец Ораса. Их появление разрешает конфликт традиционным для классицизма способом, восстанавливая семейную гармонию и социальный порядок.

Тематика и проблематика

Крах искусственного воспитания

Мольер поднимает важнейшую педагогическую проблему: можно ли сформировать личность путём изоляции и запретов? Арнольф пытается вырастить идеальную жену «в пробирке», лишив её знаний и опыта. Пьеса доказывает несостоятельность этой методики. Человеческая натура, пробуждённая любовью, неизбежно прорывает любые искусственные плотины. Невежество не гарантирует добродетели; напротив, оно делает человека беззащитным или, как в случае с Аньес, заставляет изобретать хитрости инстинктивно.

Тирания и собственничество

Под маской заботы о нравственности Арнольф скрывает деспотизм. Он воспринимает женщину как объект собственности, чья единственная функция — не ущемлять самолюбие мужа. Драматург высмеивает этот патриархальный эгоизм, показывая, что попытка владеть другим человеком против его воли обречена на провал. Страх Арнольфа стать рогоносцем парадоксальным образом приближает его к этому статусу, так как он своими руками толкает Аньес в объятия соперника.

Драматическая ирония и «Qui pro quo»

Комический эффект строится на приёме qui pro quo («кто вместо кого»), или путанице. Двойное имя главного героя создаёт ситуацию, где он знает всё о действиях противника, но не может этим воспользоваться, не раскрыв себя. Это позволяет автору создать напряжённую интригу без сложных внешних событий: всё действие происходит в диалогах, где каждое слово Ораса ранит Арнольфа, а зритель наслаждается тем, как хитроумный манипулятор оказывается жертвой собственной лжи.

«Школа жён» остаётся актуальным исследованием человеческих страстей. Это история о том, как жизнь побеждает сухие схемы, а искренность оказывается сильнее подозрительности. Арнольф проигрывает не потому, что он стар, а потому, что пытается подменить живые отношения системой запретов. С точки зрения Аньес и Ораса, это классическая сказка о спасении из башни: любовь дарует свободу и разум, превращая забитую воспитанницу в личность, способную принимать решения. Финальное поражение Арнольфа воспринимается не как трагедия, а как торжество естественного порядка вещей.