Фрески галереи Фарнезе, Аннибале Карраччи читать ~5 мин.

Монументальный цикл росписей на сводах римского дворца Фарнезе посвящён мифологической теме любви античных богов. Эта масштабная работа ознаменовала отказ от условности форм и переход итальянского искусства к эстетике раннего барокко.

Название: «Фрески галереи Фарнезе» (Affreschi della Galleria Farnese)
Художник: Аннибале Карраччи (1560–1609)
Техника: Монументальная фресковая живопись
Жанр: Мифологическая живопись
Направление: Раннее барокко
Находится: Палаццо Фарнезе, Рим

В 1597 году кардинал Одоардо Фарнезе поручил украсить бочкообразный свод галереи в римском дворце. Заказ получил Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) — один из основателей Болонской школы живописи. Ему помогали брат Агостино Карраччи и двоюродный брат Лодовико Карраччи. Мастера применили совершенно новый подход к фресковой живописи. Современники сразу начали сравнивать эту работу с фресками Сикстинской капеллы и станцами Рафаэля. Масштаб и техническое исполнение сделали галерею безусловным образцом монументального искусства.

Основные работы над росписями велись с 1597 по 1601 год. Окончательная отделка завершилась только к 1608 году. Этот цикл стал зримым разрывом с традициями маньеризма. Художники отказались от вычурности ради естественности пропорций. Заложенные здесь визуальные принципы дали старт барочной живописи. Аннибале помогала целая армия талантливых ассистентов. В их числе были Джованни Ланфранко, Франческо Альбани, Доменикино и Систо Бадалоккьо.

Сам дворец Палаццо Фарнезе стоит в ряду главных памятников архитектуры Возрождения в Риме. Здание начали строить в 1517 году. Над проектом трудились признанные мастера эпохи: Микеланджело Буонарроти, Антонио да Сангалло Младший и Джакомо Бароцци да Виньола. В 1936 году правительство Италии передало этот архитектурный комплекс в аренду Франции. Сейчас в залах дворца работает французское посольство.

До начала работ в главной галерее Аннибале Карраччи расписал небольшую комнату в этом же здании. В период с 1595 по 1597 год он создал там сцены из жизни мифического героя. Это помещение получило название Camerino Farnese. Иконография росписей была тесно связана со знаменитой античной статуей «Фарнезский Геркулес». Эта мраморная копия греческого оригинала работы Лисиппа долгое время украшала внутренний двор. Сегодня скульптуру можно увидеть в Национальном археологическом музее Неаполя.

Богатая коллекция античного искусства семьи Фарнезе продиктовала выбор сюжетов для сводов. В отличие от фресок потолка Сикстинской капеллы или ватиканских росписей, галерея лишена религиозных мотивов. Карраччи обратился исключительно к языческим мифам. Такой выбор стал необычным шагом для Рима того времени. Город был центром строгой Католической контрреформации, осуждавшей излишнюю светскость.

Архитектура самого помещения продиктовала сложную композиционную структуру. Поверхность потолка имеет полукруглую цилиндрическую форму. Чтобы визуально организовать это пространство, Карраччи использовал систему quadri riportati — иллюзорных картин в рамах. Создаётся впечатление, будто на свод повесили настоящие полотна в массивных багетах. Этот приём помог избежать сильных перспективных искажений. Зритель видит персонажей в правильных пропорциях, независимо от угла обзора.

Мастера разработали сложную систему оптических иллюзий. Художники достоверно имитировали объемные архитектурные элементы: карнизы, колонны и лепнину. Эта техника квадратуры объединила реальную конструкцию зала с нарисованным миром. Между рамами размещены фигуры юношей-игнюди, ангелочков-путти и каменные гермы. Тела атлантов написаны тёплыми, живыми оттенками кожи. Они резко контрастируют с холодными серыми тонами нарисованного мрамора.

Основной темой стала всепобеждающая сила любви. Сюжеты базируются на античных текстах, в частности на «Метаморфозах» Овидия. Любовные перипетии олимпийских богов показаны с изрядной долей юмора и лёгкой иронией. Карраччи смешал возвышенный классицизм с живым натурализмом Высокого Возрождения. Он добился выверенного баланса между прямым изучением натуры и копированием античных статуй.

Центральную часть свода занимает масштабная композиция «Триумф Вакха и Ариадны». Сцена напоминает шумные триумфальные шествия полководцев Древнего Рима. (Похожий мотив можно найти в работе Тициана «Вакх и Ариадна»). Во фреске Карраччи божества едут на золотых колесницах. В упряжках вместо лошадей идут леопарды и белые козлы. Вокруг них веселится шумная свита из танцующих вакханок, нимф и сатиров. Впереди процессии верхом на осле едет пьяный Силен.

Динамичная манера письма Карраччи опиралась на колористические находки североитальянских мастеров. Он перенял эффекты освещения у Корреджо и богатство палитры у Тициана и Паоло Веронезе. Эта работа стала школой для многих итальянских художников барокко. Свои идеи отсюда черпали Андреа Сакки, Пьетро да Кортона и Никола Пуссен. Карраччи строил свой натурализм на идеализированных античных образцах. В это же время его современник Караваджо шел другим путём. Тот создавал резкий, лишённый прикрас тенебризм. Узнать больше о различиях их стилей можно в материале о классицизме и натурализме в итальянской живописи семнадцатого века.

Изучение этого цикла расширяет знания о монументальном искусстве. Дополнительные сведения об известных исторических полотнах помогают лучше осознать эволюцию европейской живописи.

Иконография фресок галереи Фарнезе

Ниже приведён перечень мифологических сцен, украшающих интерьер галереи.

Центральная композиция свода

Триумф Вакха и Ариадны

Боковые сцены потолка

- Юпитер и Юнона
- Диана и Эндимион
- Геркулес и Иола
- Венера и Анхис
- Аврора и Кефал
- Главк и Скилла
- Полифем влюблённый
- Полифем в гневе
- Похищение Прозерпины
- Аполлон и Гиацинт
- Пан и Диана
- Меркурий и Парис
- Аполлон и Марсий (медальон)
- Купидон и Пан (медальон)
- Борей и Орифия (медальон)
- Орфей и Эвридика (медальон)
- Пан и Сиринга (медальон)
- Салмакида и Гермафродит (медальон)
- Европа и Бык (медальон)
- Геро и Леандр (медальон)
- Ясон и Золотое руно (медальон)
- Парис (медальон)
- Пан (медальон)

Стеновые росписи

- Храбрость
- Умеренность
- Правосудие
- Милосердие
- Персей и Андромеда
- Персей сражается с Финеем
- Дева с единорогом
- Дедал и Икар
- Диана и Каллисто
- Превращение Каллисто в медведицу
- Меркурий и Аполлон
- Арион-кифаред
- Минерва и Прометей
- Геркулес убивает дракона
- Геркулес освобождает Прометея
- Герб кардинала Алессандро Фарнезе
- Герб герцога Алессандро Фарнезе
- Герб кардинала Одоардо Фарнезе
- Герб герцога Рануччо Фарнезе