Кошмар, Генри Фюзели читать ~4 мин.
Картина швейцарского художника Генри Фюзели изображает спящую женщину, на груди которой сидит демоническое существо, а из темноты выглядывает слепая лошадь. Полотно стало одним из первых произведений искусства, визуализирующих подсознательные страхи и абстрактные идеи вместо конкретных исторических событий.
Название: «Ночной кошмар» (The Nightmare)
Художник: Генри Фюзели (1741–1825)
Техника: Картина маслом на холсте
Жанр: Мифологическая живопись
Направление: Романтизм
Находится: Детройтский институт искусств, Детройт
Успех на выставке и создание копий
Вскоре после возвращения из Италии, весной 1782 года, Фюзели представил Ночной кошмар на ежегодной выставке Королевской академии. Полотно произвело сильное впечатление на публику. Оно закрепило репутацию автора как одного из самых изобретательных живописцев Лондона. Для удовлетворения спроса гравёр Томас Бёрк (Thomas Burke) оперативно изготовил недорогую репродукцию в технике гравюры, которая быстро разошлась среди покупателей. Впоследствии Фюзели написал ещё три версии картины. Одна из них, меньшего формата, сейчас хранится в доме-музее Гёте во Франкфурте-на-Майне. Техника исполнения Ночного кошмара демонстрирует академическую выучку художника, совмещённую с его тягой к театральности. Фюзели использовал контрастное освещение — кьяроскуро. Яркий свет выхватывает из темноты фигуру женщины в белом платье, подчёркивая её уязвимость. Глубокие тени на заднем плане скрывают контуры комнаты, стирая грань между реальностью и сновидением. Мазки кисти местами остаются гладкими, а в изображении демона и лошади становятся более грубыми, фактурными. Это создаёт визуальный диссонанс между чистотой жертвы и материальной плотностью её страхов.Визуальная игра слов и мифология
Произведение стало одной из первых картин маслом, визуализирующих абстрактную идею. Художник построил композицию на игре слов. На полотне изображена спящая женщина, бессильно свесившаяся с края кровати. На её груди сидит инкуб. Голова слепой лошади иллюстрирует вторую часть английского слова «nightmare» (где «mare» переводится как «кобыла»). Этимологически термин восходит к древнеанглийскому понятию «мара» — духу, вызывающему удушье во сне. Глубокий внутренний символизм полотна долгое время оставался предметом дискуссий. Некоторые искусствоведы связывают этот сюжет с германскими легендами о демонах сна. В фольклорных источниках инкубы посещали одиноких женщин по ночам, питаясь их энергией. Существует также биографическое прочтение сюжета. За несколько лет до создания холста Фюзели страстно влюбился в Анну Ландхольт (Anna Landholt). Девушка отвергла ухаживания художника. Согласно этой теории, спящая фигура символизирует Ландхольт, а сам живописец ассоциирует себя с инкубом. На оборотной стороне оригинального холста обнаружен незаконченный женский портрет. В конце восемнадцатого века медицина начала активное изучение расстройств сна. Состояние, изображённое на холсте, сегодня известно в неврологии как сонный паралич. Пациенты описывают его как неспособность пошевелиться при пробуждении, сопровождающуюся ощущением тяжести на груди и зрительными галлюцинациями. Фюзели мастерски зафиксировал физиологические симптомы этого явления. Положение тела женщины — запрокинутая голова, расслабленные руки, сдавленная грудная клетка — точно соответствует медицинским описаниям приступов удушья. Картина балансирует на грани мистического ужаса и клинического наблюдения. Сновидения регулярно появлялись в рисунках пером и холстах Фюзели. При выборе образов автор опирался на мотивы античного искусства, итальянского Возрождения и традиции немецкого Возрождения. Специфическая цветовая палитра, особенно яркие оттенки ткани, отсылает к колористике венецианской школы. Смешение классических форм с иррациональным содержанием сформировало уникальный почерк швейцарского мастера.Реакция общества и влияние на культуру
Эпоха Просвещения диктовала торжество разума, отрицая существование тёмных сил. Фюзели бросил вызов этой рациональности, обратившись к подавленным страхам. Ночной кошмар резонировал с растущим интересом к готической литературе и предвосхитил развитие романтизма. Писательница Мэри Шелли (Mary Shelley) была знакома с работами Фюзели. Считается, что атмосфера картины повлияла на некоторые сцены её знаменитого романа «Франкенштейн». Визуальные мотивы этого произведения продолжали цитироваться живописцами на протяжении всего девятнадцатого века.Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?