Миниатюрная живопись: искусство Лимнинга 1 672 Раздел в процессе наполнения и корректировки

Вступление В изобразительном искусстве термин «миниатюра» относится к двум типам изображений: (1) иллюстративные изображения (ок. 600–1400 гг. Н.э.) в освещенных рукописях; (2) миниатюрные портреты (1500-1850), достаточно маленькие для того, чтобы их можно было носить в качестве ювелирного предмета (медальон), включая небольшие портреты на память, которые можно держать в руке. Фактический термин миниатюра происходит не – как это принято считать – от слова «минута», а от латинского « миниум», красного свинца, используемого на иллюстрации средневековыми иллюминаторами (« миниаторами») для украшения начальных букв в освещенных рукописях: красный будучи одним из первых цветов, которые будут использоваться в таких текстах. В средние века миниатюрное портретное искусство называлось « историей» (отсюда и термин « исторический» инициал), в то время как крошечные портреты, написанные елизаветинским художником Николасом Хиллиардом (1547–1619) и его современниками, назывались « ограничения» (фоток мало). Миниатюры стали особенно популярными в Европе в 16 веке и широко использовались в 17-18 веках. Они включили некоторые из величайших портретных картин в изобразительном искусстве. Они были особенно полезны для передачи внешности человека и, таким образом, для облегчения знакомства между людьми на расстоянии. Среди других клиентов были моряки, исследователи и другие путешественники, которые несли личные сувениры своих близких, находясь за границей, и, наоборот, жены и возлюбленные, которые остались позади. Среди лучших художников-портретистов, задействованных в этом жанре, были такие специалисты, как Жан Клу, Николас Хиллиард, Исаак Оливер, Сэмюэл Купер, Жан Петито и Ричард Косвей, а также обычные портретисты, такие как Жан Фуке, Ганс Гольбейн, сэр Томас Лоуренс и Генри Рабурн.