Пуантилизм читать ~5 мин.

В изобразительном искусстве термин «пуантилизм» (от французского слова point, означающего «точка») описывает живописную технику неоимпрессионизма. В ней сотни маленьких точек или мазков чистого цвета наносятся на холст или другую основу для создания максимальной яркости. Художник-пуантилист не смешивает цветовые пигменты на палитре, а наносит их в виде отдельных точек прямо на картину, полагаясь на оптическое смешение цветов в глазу зрителя. При рассмотрении с определённого расстояния (как правило, втрое превышающего диагональ картины) эти точки создают более насыщенный и тонкий эффект, чем при использовании традиционных методов. Пуантилизм, являющийся ответвлением дивизионизма, стал одним из самых влиятельных направлений в постимпрессионистской живописи (1880–1895) и применялся художниками-постимпрессионистами различных школ. Особое развитие он получил в итальянском дивизионизме, который возглавлял Витторе Грубичи де Драгон (1851–1920).

Как пуантилизм связан с дивизионизмом и неоимпрессионизмом?

Строго говоря, пуантилизм — это лишь название манеры письма, то есть нанесения краски на холст точечными мазками. Теория же, лежащая в основе этого метода и предполагающая оптическое смешение чистых цветов, известна как дивизионизм (или хромолюминаризм). При этом пуантилизм был характерным стилем течения во французской живописи, известного как неоимпрессионизм. Другими словами, художники-неоимпрессионисты опирались на цветовую теорию дивизионизма и применяли технику пуантилизма для создания максимально ярких произведений.

На самом деле человеческий глаз не смешивает точки чистого цвета в единый оттенок, а воспринимает их как отдельные, но близко расположенные элементы. Это создаёт эффект вибрации или мерцания, который придаёт картине особую динамику и свечение.

Кто изобрёл пуантилизм?

Основателем пуантилизма считается Жорж Сёра (1859–1891), выпускник парижской Школы изящных искусств. Будучи художником с классическим образованием, он отверг импрессионизм — художественный метод, основанный на субъективных впечатлениях, — в пользу более научного подхода, который он разработал около 1884 года и назвал хромолюминаризмом. Его система базировалась на научной теории цвета, в частности на трудах французского химика Мишеля Эжена Шеврёля («Закон одновременного цветового контраста», 1839) и американского физика Огдена Руда («Современная хроматика», 1879). Этот метод уже применялся художниками-импрессионистами, но лишь интуитивно, и только Сёра разработал его систематическую основу. (Сравните с подходом Моне: см. Характерные черты импрессионистской живописи 1870–1910).

Главным соратником и последователем Сёра был бывший импрессионист Поль Синьяк (1863–1935). Будучи пейзажистом, увлечённым морской тематикой, он был горячим приверженцем научного метода пуантилизма. После смерти Сёра в 1891 году Синьяк стал ведущим представителем неоимпрессионистского движения. Кроме картин маслом и акварелей, он также создал ряд литографий, офортов и эскизов, выполненных крошечными, тщательно нанесёнными точками. Синьяк активно поддерживал молодых художников в рамках движения постимпрессионизма и стал первым, кто приобрёл картину Анри Матисса.

Ведущие художники-пуантилисты

Ключевыми фигурами пуантилизма остаются Жорж Сёра и Поль Синьяк. Кроме них, эту технику активно использовал импрессионист Камиль Писсарро (1830–1903), а также Анри-Эдмон Кросс (1856–1910) и Максимильен Люс (1858–1941), который часто изображал индустриальные пейзажи и сцены из жизни рабочего класса. С этим стилем также связаны лидер фовистов Анри Матисс (1869–1954); художник-самоучка Альбер Дюбуа-Пийе (1846–1890), адаптировавший пуантилизм для пейзажных и натуралистических сюжетов; Шарль Ангран (1854–1926), отличавшийся более лирической манерой; Джузеппе Пеллицца да Вольпедо (1868–1907), ведущий итальянский пуантилист; и Тео ван Рейссельберге (1862–1926), основатель группы «Двадцати» (Les Vingt). Ван Гог (1853–1890) также экспериментировал с пуантилистской техникой в некоторых своих работах.

Наследие

Неоимпрессионизм оказал заметное влияние на следующее поколение художников, включая Анри Матисса и Андре Дерена. В частности, акцент на цвете стимулировал развитие фовизма, а через него оказал влияние и на немецкий экспрессионизм. Таким образом, неоимпрессионизм сыграл важную роль в эволюции современного искусства. О парадоксальном пути от натурализма Моне, Сёра и Синьяка к абстракции можно прочитать в статье «От реализма к импрессионизму (1830–1900)».

Известные картины в технике пуантилизма

• Жорж Сёра
  • «Рыбалка в Сене» (1883), Музей современного искусства, Труа
  • «Рабочие» (1883), Национальная галерея искусств, Вашингтон
  • «Купальщики в Аньере» (1883–1884), Национальная галерея, Лондон
  • «Бек-дю-Хок, Гранкан» (1885), Галерея Тейт, Лондон
  • «Вид на форт Самсон» (1885), Эрмитаж, Санкт-Петербург
  • «Воскресный полдень на острове Гранд-Жатт» (1884–1886), Чикагский институт искусств
  • «Натурщицы» (1888), Фонд Барнса, Мерион, Пенсильвания
  • «Серая погода, Гранд-Жатт» (1888), Художественный музей Филадельфии
  • «Эйфелева башня» (1889), Дворец Почётного легиона, Сан-Франциско
• Поль Синьяк
  • «Городской пляж, Коллиур» (1887), Метрополитен-музей, Нью-Йорк
  • «Пристань в Кассисе» (1889), Метрополитен-музей, Нью-Йорк
  • «Женщины у колодца» (1892), Музей Орсе, Париж
  • «Папский дворец, Авиньон» (1909), Музей Орсе, Париж
  • «Порт Сен-Тропе» (1901), Национальный музей западного искусства, Токио
  • «Большой канал, Венеция» (1905), Художественный музей Толедо, Огайо
• Тео ван Рейссельберге
  • «Портрет мадам Маус» (1890), Королевские музеи изящных искусств, Брюссель
  • О других голландских люминистах см.: Постимпрессионизм в Голландии (1880–1920).
• Анри-Эдмон Кросс
  • «Ноктюрн» (1896), Пти-Пале, Женева
• Максимильен Люс
  • «Литейный завод» (1899), Музей Крёллер-Мюллер, Нидерланды
• Камиль Писсарро
  • «Автопортрет» (1903), Галерея Тейт, Лондон
• Анри Матисс
  • «Роскошь, покой и наслаждение (Luxe, Calme et Volupté)» (1904–1905), Музей Орсе

Произведения неоимпрессионистов представлены во многих ведущих художественных музеях Европы и Америки. Подробную информацию о европейских коллекциях, в которых есть работы пуантилистов, можно найти в статье «Художественные музеи Европы».

НЕОИМПРЕССИОНИСТСКАЯ ЖИВОПИСЬ

Термин «неоимпрессионизм» был введён влиятельным французским искусствоведом Феликсом Фенеоном.

ЭВОЛЮЦИЯ ВИЗУАЛЬНОГО ИСКУССТВА

Подробнее о направлениях и стилях в искусстве см.: История искусства. Хронологию и даты ключевых событий в развитии изобразительного искусства во всём мире см.: Хронология искусства.

ЛУЧШИЕ ХУДОЖНИКИ МИРА

Подробную информацию о лучших современных живописцах с 1800 года см.: Известные художники (1830–2010).

ЧТО ТАКОЕ ИСКУССТВО?

Справочник по различным категориям и значениям изобразительного искусства см.: Определение искусства.

ВЕЛИЧАЙШИЕ ДЕЯТЕЛИ ИСКУССТВА

Список 10 лучших художников и скульпторов: Лучшие художники всех времён.

ВЕЛИЧАЙШИЕ КАРТИНЫ СОВРЕМЕННОСТИ

Список великих работ см.: Величайшие современные картины.