Художники-реалисты (1840-1900)

Утверждение термина «реализм» связывают с именем великого французского художника Гюставом Курбе (Gustave Courbet, 1819–1877), который в 1855 году использовал его для обозначения стиля живописи, сформировавшегося во Франции после революции 1848 года. На тот момент в искусстве доминировал романтизм — направление, отличающееся эмоциональностью, духовностью и акцентом на личных переживаниях автора. В противовес ему, реализм был подчёркнуто объективным и «земным». Искусство отказалось от сентиментальности и выдачи желаемого за действительное. Художники и скульпторы этого направления стремились передать не величие или идеализированную красоту, а обыденность в её повседневном проявлении. Прежде всего, реализм ставил своей целью изображение жизни и труда простых людей. Хотя стиль реалистической живописи мог варьироваться, фокус на правде жизни оставался неизменным. Мастера этого направления исследовали границы эстетики, а великие авторы — особенно скульптор Огюст Роден (Auguste Rodin, 1840–1917) — сумели вдохнуть в свои работы подлинный героизм. Выбор сюжетов у Родена может показаться грандиозным по сравнению с бытовыми сценами других реалистов, но его отказ от академической идеализации фигур передаёт безошибочное чувство реальности.

Школа французского реализма XIX века стала предтечей ряда других движений современного искусства, возникших на рубеже столетий. К ним относятся: французский импрессионизм, голландский постимпрессионизм (Амстердам и Гаага), школа живописи Глазго (1880–1915), направление социального реализма (например, нью-йоркская «Школа мусорных вёдер»), политически ангажированный социалистический реализм (особенно в СССР, ок. 1928–1938), магический реализм (ответвление сюрреализма), гиперреалистичный стиль фотореализма и китайское направление 1990-х годов, известное как циничный реализм.

Проследить эволюцию от реализма к абстракции можно в материале: От реализма к импрессионизму (1830–1900).

Истоки и предпосылки реализма

В середине XIX века две главенствующие школы французской живописи — романтизм и классицизм, олицетворяемые Эженом Делакруа (Eugène Delacroix, 1798–1863) и Ж. О. Д. Энгром (Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1780–1867), уступили место новой идее: социальной ценности искусства и стремлению изображать мир таким, какой он есть. Гюстав Курбе на своей персональной выставке 1855 года закрепил за этим движением название «реализм».

Появление реализма было обусловлено комплексом факторов. Отчасти он вырос из романтического интереса к природе, трансформировавшегося в желание фиксировать достоверную, неприукрашенную жизнь. Это придало искусству новую социальную функцию, противоположную концепции «искусство ради искусства». Важнейшую роль сыграло и развитие технологий. Изобретение дагерротипа в 1839 году и последующее распространение фотографии изменили само восприятие визуального образа. Фотография продемонстрировала, что реальность можно зафиксировать механически точно, без субъективной интерпретации художника. Это бросило вызов живописцам: они больше не могли ограничиваться простым копированием натуры, но в то же время фотографическая точность задала новый стандарт объективности, к которому стремились реалисты.

Кроме того, Франция находилась под влиянием философии позитивизма Огюста Конта (Auguste Comte, 1798–1857). Конт учил, что познаваемо лишь то, что доступно наблюдению и опыту, отвергая метафизические спекуляции. Следовательно, художник должен был скрупулёзно описывать объекты природы такими, какими их видит глаз, не конструируя вымышленные миры.

Так возникло искусство, отвергшее традиционную роль создателя «идеальной» красоты — миловидных нищих, чистых мостовых и счастливых крестьян. Вместо этого художники обратились к сюжетам современной жизни, изображая их без искажений и прикрас.

Влияние Барбизонской школы

Непосредственными предшественниками реалистов стали художники Барбизонской школы (ок. 1830–1870), такие как Теодор Руссо (Théodore Rousseau) и Жан-Франсуа Милле (Jean-François Millet). Барбизонцы первыми начали массово выходить из студий на пленэр (en plein air), чтобы писать пейзажи непосредственно с натуры, в лесу Фонтенбло. Они стремились уловить истинное состояние природы, свет и атмосферу, отказываясь от театральных декораций классического пейзажа. Хотя их работы сохраняли налёт романтического восхищения природой, их метод прямого наблюдения и внимание к деталям сельского быта подготовили почву для более жёсткого и социального реализма Курбе. Именно барбизонцы легитимизировали обыденный пейзаж и крестьянский труд как достойные темы для высокого искусства.

Социальное искусство Курбе

Гюстав Курбе, уроженец Орнана (регион Франш-Конте), прибыл в Париж в 1840 году. С самого начала он мыслил масштабно: «Маленькие картины не создают имени. Я должен написать большую картину, которая решительно представит меня в моей истинной природе. Я хочу всё или ничего».

Революционный 1848 год стал поворотным моментом для Европы и началом решающего периода для Курбе. В 1848–1850 годах он создал четыре полотна, закрепивших за ним статус отца-основателя реализма: «Послеобеденный отдых в Орнане» (L’Après-dîner à Ornans), «Дробильщики камня» (Les Casseurs de pierres), «Похороны в Орнане» (Un enterrement à Ornans) и «Крестьяне из Флажи, возвращающиеся с ярмарки» (Les Paysans de Flagey revenant de la foire).

Критик Теофиль Готье (Théophile Gautier, 1811–1872) писал о картине «Послеобеденный отдых», изображающей отца и друзей художника: «Г-на Курбе можно отнести к тому классу реалистов, который прислушивается только к природе. Его темперамент мужской, крепкий и деревенский…». Однако Готье ошибался, считая природу единственным источником вдохновения Курбе: в работе очевидно влияние старых мастеров — Рембрандта и Веласкеса. Другой критик возмущался: «Никто не смог бы затащить искусство в канаву с большей технической виртуозностью». Скандал вызвала трактовка сюжета: для жанровой сцены (традиционно малого формата) Курбе выбрал монументальный размер исторического полотна, изобразив заурядное событие без героизации.

В «Дробильщиках камня» (уничтожена во время Второй мировой войны) и «Похоронах в Орнане» социальный подтекст вышел на первый план. Пьер-Жозеф Прудон (Pierre-Joseph Proudhon, 1809–1865), философ-социалист и друг художника, назвал «Дробильщиков» первой социалистической картиной, сатирой на индустриальную цивилизацию, неспособную освободить человека от тяжкого труда. Сам Курбе утверждал, что писал картину из сострадания к рабочим, а не ради политики. Прудон, по сути, сформулировал для Курбе политическое обоснование его творчества, убедив художника, что тот работает не только ради славы, но и на благо общества.

Крестьянская тема Милле

Вопрос о социальной миссии искусства остро встаёт и в творчестве Жана-Франсуа Милле (Jean-François Millet, 1814–1875). Крестьянский натурализм стал актуален после революции 1848 года, когда либералы призвали к созданию регионального искусства вместо столичного академизма. Если ранние крестьянские сцены Жюля Бретона (Jules Breton) были приняты публикой благосклонно, то работы Милле вызывали споры, так как на фоне индустриализации и оттока населения из деревень фигура крестьянина приобрела политическую окраску.

Милле, выходец из зажиточной крестьянской семьи Нормандии, был глубоко тронут тяготами человеческого существования. Получив классическое образование, он перешёл от портретов и мифологии к сценам сельского труда, а его поздние пейзажи обрели почти мистическую силу.

На Салоне 1850 года его «Сеятель» (Le Semeur) выставлялся рядом с работами Курбе, вызвав полемику. В отличие от Бретона, Милле не идеализировал деревню. Он не изображал пасторальную идиллию или здоровых, довольных фермеров. Его герои заняты бесконечным, изнуряющим повторением одних и тех же действий ради выживания.

Современники видели в этой борьбе человека с судьбой социальный протест. Сам Милле писал в 1851 году: «Именно человеческий аспект вещей… трогает меня больше всего». Парадоксально, но картины, воспринимавшиеся как бунтарские, позже стали символами стабильности. Знаменитый «Анжелюс» (L’Angélus, 1859, Музей Орсе) превратился в эмблему буржуазного благочестия и трудовой этики. Другие шедевры, такие как «Сборщицы колосьев» (Les Glaneuses, 1857) и «Человек с мотыгой» (L’Homme à la houe, 1862), оставались реалистичными документами эпохи, лишёнными явной религиозности.

«Похороны в Орнане»: вызов традициям

Полотно Курбе «Похороны в Орнане» (1850, Музей Орсе) стало манифестом отказа от возвышенного. Критики негодовали, видя на лицах персонажей «убогий эгоизм» и «провинциальный снобизм». Однако жителям Орнана, многие из которых позировали для картины, работа понравилась. Курбе нарушил вековую традицию изображения смерти как величественного события. В его работе нет пафоса, нет обещания загробной жизни — только реальная яма в земле. Именно отсутствие видимого уважения к божественному порядку и монументализация заурядных похорон (его деда, умершего в 1848 году) оскорбили общественный вкус.

Картина «Мастерская художника» (L’Atelier du peintre, 1855) завершила социально-политический этап в творчестве Курбе. Последующие работы — пейзажи, марины, охотничьи сцены — сохранили мощную материальность живописи, но утратили прямую злободневность. Однако гражданская позиция художника лишь радикализировалась. В 1861 году он опубликовал памфлет, провозгласив:

«Живопись — это искусство по существу конкретное и может состоять только в изображении реальных и существующих вещей… Воображение в искусстве состоит в умении найти наиболее полное выражение существующей вещи».

Его участие в Парижской коммуне 1871 года привело к тюремному заключению и последующему бегству в Швейцарию.

Городской реализм: Мане и Домье

В творчестве Эдуара Мане (Édouard Manet, 1832–1883), наследника идей Курбе, реализм смещается в сторону фиксации городской жизни. Его техника — использование плоских цветовых пятен и резкого контура — шокировала публику. Картина «Завтрак на траве» (Le Déjeuner sur l’herbe, 1863) была сочтена аморальной не только из-за наготы, но и из-за очевидной современности обстановки, лишённой мифологического оправдания. Мане интересовала внешняя сторона бытия: его «Музыка в Тюильри» (1862) и «Бар в Фоли-Бержер» (1882) — это слепки светского общества той эпохи. См. также: Импрессионист Эдуар Мане: «Отец модернизма».

Графика Оноре Домье (Honoré Daumier, 1808–1879) ещё острее отразила политические и социальные сложности Парижа середины века. Автор около 4000 литографий, он создал хронику эпохи в жанре жёсткой сатиры. В 1832 году Домье попал в тюрьму за карикатуру на короля. После закрытия журнала La Caricature в 1835 году он перешёл в Le Charivari, сосредоточившись на нравах буржуазии. Его интересовали все: от судей и адвокатов до актёров и прачек. Работы Домье, будь то рисунки пером, живопись или скульптура из необожжённой глины, пронизаны глубокой человечностью и лишены романтического флёра.

Известные представители реализма

Ниже приведён список значимых мастеров реалистической живописи, скульптуры и графики XVIII – XIX веков:

Айвазовский Иван Константинович (1817–1900) — Русский маринист.
Архипов Абрам (Abram Arkhipov, 1862–1930) — Русский живописец.
Бальцико Альфонсо (Alfonso Balzico, 1825–1901) — Итальянский скульптор.
Барр Жан-Огюст (Jean-Auguste Barre, 1811–1896) — Французский скульптор.
Бастьен-Лепаж Жюль (Jules Bastien-Lepage, 1848–1884) — Французский художник.
Бегас Рейнхольд (Reinhold Begas, 1831–1911) — Немецкий скульптор.
Беллоуз Джордж (George Bellows, 1882–1925) — Участник нью-йоркской «Школы мусорных вёдер».
Бентон Томас Харт (Thomas Hart Benton, 1889–1975) — Представитель американского регионализма.
Биссен Герман Вильгельм (Herman Wilhelm Bissen, 1798–1868) — Датский скульптор.
Бодмер Карл (Karl Bodmer, 1809–1893) — Швейцарский художник, график.
Бонёр Роза (Rosa Bonheur, 1822–1899) — Французская анималистка.
Бонна Леон (Léon Bonnat, 1833–1922) — Французский живописец.
Бонвен Франсуа (François Bonvin, 1817–1887) — Французский жанровый художник.
Босбом Йоханнес (Johannes Bosboom, 1817–1891) — Голландский художник.
Де Бракелер Анри (Henri de Braekeleer, 1840–1888) — Бельгийский художник.
Бугро Вильям-Адольф (William-Adolphe Bouguereau, 1825–1905) — Французский академист.
Буланже Гюстав (Gustave Boulanger, 1824–1888) — Французский художник.
Вейссенбрух Йохан Хендрик (Jan Hendrik Weissenbruch, 1824–1903) — Голландский пейзажист.
Вела Винченцо (Vincenzo Vela, 1820–1891) — Швейцарский скульптор.
Вибер Жан-Жорж (Jehan Georges Vibert, 1840–1902) — Французский художник.
Гоэнёт Норбер (Norbert Gœneutte, 1854–1894) — Французский художник и иллюстратор.
Григореску Николае (Nicolae Grigorescu, 1838–1907) — Румынский живописец.
Даньян-Буверэ Паскаль (Pascal Dagnan-Bouveret, 1852–1929) — Французский художник.
Демут Чарльз (Charles Demuth, 1883–1935) — Американский художник (прецизионизм).
Делакруа Эжен (Eugène Delacroix, 1798–1863) — Французский живописец (романтизм/реализм).
Диас де ла Пенья Нарсис (Narcisse Virgilio Díaz, 1807–1876) — Французский художник (Барбизон).
Дилленс Адольф-Александр (Adolf Alexander Dillens, 1821–1877) — Бельгийский живописец.
Дилленс Хендрик Йозеф (Hendrik Joseph Dillens, 1812–1872) — Бельгийский живописец.
Добиньи Шарль-Франсуа (Charles-François Daubigny, 1817–1878) — Французский пейзажист.
Домье Оноре (Honoré Daumier, 1808–1879) — Французский график и живописец.
Дюбуа Поль (Paul Dubois, 1829–1905) — Французский скульптор.
Дюпре Жюль (Jules Dupré, 1811–1889) — Французский художник (Барбизон).
Жером Жан-Леон (Jean-Léon Gérôme, 1824–1904) — Французский академист.
Жерве Анри (Henri Gervex, 1852–1929) — Французский художник.
Жак Шарль Эмиль (Charles-Émile Jacque, 1813–1894) — Французский живописец.
Икинс Томас (Thomas Eakins, 1844–1916) — Американский реалист.
Йенсен Кристиан Альбрехт (Christian Albrecht Jensen, 1792–1870) — Датский портретист.
Йонгкинд Йохан Бартольд (Johan Barthold Jongkind, 1819–1891) — Голландский маринист.
Кабанель Александр (Alexandre Cabanel, 1823–1889) — Французский живописец.
Казен Жан Шарль (Jean-Charles Cazin, 1841–1901) — Французский художник и керамист.
Каролюс-Дюран Эмиль (Carolus-Duran, 1837–1917) — Французский портретист.
Кастильоне Джузеппе (Giuseppe Castiglione, 1829–1908) — Итальянский живописец.
Коро Жан-Батист Камиль (Jean-Baptiste Camille Corot, 1796–1875) — Французский пейзажист.
Кропси Джаспер Фрэнсис (Jasper Francis Cropsey, 1823–1900) — Американский пейзажист.
Курбе Гюстав (Gustave Courbet, 1819–1877) — Лидер французского реализма.
Кюньо Луи-Леон (Louis-Léon Cugnot, 1835–1894) — Французский скульптор.
Лейн Фитц Хью (Fitz Hugh Lane, 1804–1865) — Американский маринист.
Легро Альфонс (Alphonse Legros, 1837–1911) — Французско-британский художник.
Лейбль Вильгельм (Wilhelm Leibl, 1844–1900) — Немецкий портретист.
Лейкерт Шарль (Charles Leickert, 1816–1907) — Бельгийский пейзажист.
Ленбах Франц фон (Franz von Lenbach, 1836–1904) — Немецкий художник.
Левитан Исаак (Isaac Levitan, 1860–1900) — Великий русский пейзажист.
Лейс Хендрик (Hendrik Leys, 1815–1869) — Бельгийский исторический живописец.
Маккаббин Фредерик (Frederick McCubbin, 1855–1917) — Австралийский художник.
Мане Эдуар (Édouard Manet, 1832–1883) — Французский живописец.
Матейко Ян (Jan Matejko, 1838–1893) — Польский исторический живописец.
Менн Бартелеми (Barthélemy Menn, 1815–1893) — Швейцарский художник.
Менцель Адольф (Adolph Menzel, 1815–1905) — Немецкий реалист.
Мейсонье Эрнест (Ernest Meissonier, 1815–1891) — Французский классицист/реалист.
Мерион Шарль (Charles Meryon, 1821–1868) — Французский график.
Милле Джон Эверетт (John Everett Millais, 1829–1896) — Английский прерафаэлит.
Милле Жан-Франсуа (Jean-François Millet, 1814–1875) — Французский художник (Барбизон).
Молин Йохан Петер (Johan Peter Molin, 1814–1873) — Шведский скульптор.
Моро Матюрен (Mathurin Moreau, 1822–1912) — Французский скульптор.
Мункачи Михай (Mihály Munkácsy, 1844–1900) — Венгерский живописец.
Норденберг Бенгт (Bengt Nordenberg, 1822–1902) — Шведский жанровый художник.
Оттен Огюст (Auguste Ottin, 1811–1890) — Французский скульптор.
Пэтон Джозеф Ноэль (Joseph Noel Paton, 1821–1901) — Шотландский художник.
Перро Жан-Жозеф (Jean-Joseph Perraud, 1819–1876) — Французский скульптор.
Петтенкофен Август фон (August von Pettenkofen, 1822–1889) — Австрийский художник.
Поленов Василий (Vasily Polenov, 1844–1927) — Русский художник.
Регамей Гийом (Guillaume Régamey, 1837–1875) — Французский художник.
Репин Илья (Ilya Repin, 1844–1930) — Русский реалист.
Рибо Теодюль (Théodule Ribot, 1823–1891) — Французский живописец.
Робертс Том (Tom Roberts, 1856–1931) — Австралийский художник.
Роден Огюст (Auguste Rodin, 1840–1917) — Французский скульптор.
Руссо Теодор (Théodore Rousseau, 1812–1867) — Французский пейзажист (Барбизон).
Синьеи-Мерше Пал (Pál Szinyei Merse, 1845–1920) — Венгерский художник.
Соролья Хоакин (Joaquín Sorolla, 1863–1923) — Испанский импрессионист/реалист.
Струбант Франсуа (François Stroobant, 1819–1916) — Бельгийский художник.
Тадолини Сципионе (Scipione Tadolini, 1822–1892) — Итальянский скульптор.
Тома Ханс (Hans Thoma, 1839–1924) — Немецкий художник.
Труайон Констан (Constant Troyon, 1810–1865) — Французский анималист.
Трюта Феликс (Félix Trutat, 1824–1848) — Французский художник.
Уайатт Мэтью Котс (Matthew Cotes Wyatt, 1777–1862) — Английский скульптор.
Уаймар Карл (Carl Wimar, 1828–1862) — Американский художник немецкого происхождения.
Удин Эжен-Андре (Eugène-André Oudiné, 1810–1887) — Французский скульптор и медалист.
Фортуни Мариано (Mariano Fortuny, 1838–1874) — Каталонский живописец.
Франчески Жюль (Jules Franceschi, 1825–1893) — Французский скульптор.
Фремье Эмманюэль (Emmanuel Frémiet, 1824–1910) — Французский скульптор.
Хамман Эдуар (Edouard Hamman, 1819–1888) — Бельгийский художник.
Хид Мартин Джонсон (Martin Johnson Heade, 1819–1904) — Американский пейзажист.
Хенрай Роберт (Robert Henri, 1865–1929) — Американский реалист («Школа мусорных вёдер»).
Ходлер Фердинанд (Ferdinand Hodler, 1853–1918) — Швейцарский символист.
Хоппер Эдвард (Edward Hopper, 1882–1967) — Американский художник.
Чонси Айвз (Chauncey Ives, 1810–1894) — Американский скульптор.
Шатрусс Эмиль (Émile Chatrousse, 1829–1896) — Французский скульптор.
Шёневерк Александр (Alexandre Schoenewerk, 1820–1885) — Французский скульптор.
Шилер Чарльз (Charles Sheeler, 1883–1965) — Американский художник и фотограф.
Шишкин Иван (Ivan Shishkin, 1832–1898) — Русский пейзажист.

Художники-реалисты (1840-1900) читать ~13 мин.