Художники-сюрреалисты читать ~9 мин.

Сюрреализм стал ключевым международным художественным направлением межвоенного периода. Он начался в 1924 году с публикации манифеста Андре Бретона (1896–1966), основателя школы и её главного теоретика. Многие первые участники ранее были связаны с Дадаизмом — течением «анти-искусства», возникшим в Цюрихе, Париже и Берлине в 1916–1922 годах. Хотя сюрреализм обладал формальной идентичностью как движение, этот термин часто служит объединяющим понятием для любой фантастической, странной или полуреальной образности.

Сам термин «сюрреализм» придумал французский поэт и художественный критик Гийом Аполлинер (1880–1918) ещё в 1917 году для описания новаторского балета «Парад», а позже применил его к работам некоторых художников, в частности русского живописца-фантаста Марка Шагала (1887–1985). Сюрреализм базировался в Париже, тогдашней столице мирового искусства, но стиль быстро распространился по Европе, а затем пересёк океан и достиг Америки.

Основным инструментом трансляции сюрреалистических идей служила серия журналов: La Révolution surréaliste (1924–1929), Le Surréalisme au service de la révolution (1930–1933), Minotaure (1933–1939) и Bulletin International du Surréalisme (1935–1940). Движение активно развивалось в 1920-х и 1930-х годах и фактически никогда не исчезало окончательно: живописцы и скульпторы по всему миру продолжают создавать работы в сюрреалистической эстетике.

Философия и методы

Сюрреализм возник под глубоким влиянием психоанализа Зигмунда Фрейда, особенно его работы «Толкование сновидений» (1899). Художники стремились освободить разум от контроля логики и морали, открывая доступ к бессознательному. Если дадаизм отрицал искусство как таковое, то сюрреализм искал способ выразить «реальное функционирование мысли». Сны, галлюцинации и свободные ассоциации рассматривались как более правдивая реальность, чем рациональный мир.

Политический контекст также играл важную роль: многие сюрреалисты симпатизировали марксизму и коммунистическим идеям, видя в социальной революции параллель революции сознания. Однако отношения с компартией часто были напряжёнными из-за конфликта между требованием партийной дисциплины и абсолютной творческой свободой, которую проповедовал Бретон.

Типы сюрреализма

Выделяют два основных направления сюрреализма: автоматический (абстрактный) и веристический (фигуративный). Сюрреалистическая абстракция избегала геометрии, отдавая предпочтение органическим, «биоморфным» формам (реальным или воображаемым). Это направление иллюстрируют работы Жана Арпа, Андре Массона, Хуана Миро и Ива Танги. Художники использовали метод «автоматического письма» или рисования, позволяя руке двигаться спонтанно, без сознательного контроля.

Веристический стиль (от слова verism — правдивость) использовал гиперреалистичные образы, помещённые в невозможные обстоятельства или сочетания. Яркие примеры — картины Рене Магритта, Сальвадора Дали и Поля Дельво. Кроме автоматизма, художники изобрели множество техник для пробуждения фантазии: фроттаж (натирание карандашом по фактурной поверхности), декалькоманию (оттиск краски) и граттаж (процарапывание).

Знаменитые художники-сюрреалисты

Из-за популярности сюрреализма почти все знаменитые живописцы конца 1920-х и 1930-х годов экспериментировали с этой эстетикой. Ниже представлен список важных художников, связанных со стилем.

Макс Клингер (Max Klinger, 1857–1920)
Немецкий художник-символист и график. Его визионерские картины и циклы офортов предвосхитили теории Фрейда на два десятилетия.

Пауль Клее (Paul Klee, 1879–1940)
Немецко-швейцарский график и живописец, новатор в работе с акварелью и маслом. Исследовал человеческие фантазии и страхи в огромном количестве преимущественно небольших работ.

Франсис Пикабия (Francis Picabia, 1879–1953)
Французский художник и дизайнер, пионер дадаизма в Париже. Известен своими коллажами, конструкциями и кубистскими полотнами.

Пьер Руа (Pierre Roy, 1880–1950)
Французский иллюстратор, дизайнер и живописец. Его сюрреализм основывался на причудливом сопоставлении обыденных предметов, напоминая манеру Магритта.

Жан Арп (Jean Arp, 1887–1966)
Французский скульптор и художник, известный дадаистскими деревянными рельефами, картонными вырезками и бумажными коллажами. Его сюрреалистические работы включали простые биоморфные формы, иногда перекликающиеся с примитивным искусством.

Марсель Дюшан (Marcel Duchamp, 1887–1968)
Один из самых влиятельных художников авангарда XX века. Оказал огромное влияние на сюрреализм благодаря своим дадаистским реди-мейдам. Также известен сюрреалистическим дизайном и инсталляциями, в частности, для выставки «First Papers of Surrealism» (1942) в Нью-Йорке.

Марк Шагал (Marc Chagall, 1887–1985)
Русский художник, проживший долгую жизнь и активно работавший во Франции. Создавал картины в жанре автобиографической и религиозной фантазии.

Джорджо де Кирико (Giorgio de Chirico, 1888–1978)
Итальянский основатель метафизической живописи и знаменитый предшественник сюрреализма. Создавал пугающе пустые городские пейзажи с неожиданными сочетаниями предметов.

Пол Нэш (Paul Nash, 1889–1946)
Английский живописец, дизайнер, фотограф и иллюстратор. Наиболее известен абстрактными пейзажами, такими как «Пейзаж из сна» (1937–1938, Тейт, Лондон), а также ирреальным полотном «Totes Meer» (Мёртвое море, 1940–1941, Тейт).

Макс Эрнст (Max Ernst, 1891–1976)
Художник немецкого происхождения; его дадаистские фотомонтажи считаются первыми образцами сюрреалистического визуального искусства. Изобретатель нескольких техник, включая фроттаж, декалькоманию и граттаж.

Жоан Миро (Joan Miró, 1893–1983)
Испанский живописец, скульптор и дизайнер, знаменитый своими «автоматическими» картинами и случайными формами, как в работе «Рождение мира» (1925, MoMA).

Антонен Арто (Antonin Artaud, 1896–1948)
Французский писатель, актёр и художник, известный фигуративными рисунками, созданными в периоды психической нестабильности.

Тристан Тцара (Tristan Tzara, 1896–1963)
Румынский поэт, эссеист и перформанс-художник. Наиболее известен как один из основателей движения дада.

Андре Массон (André Masson, 1896–1987)
Крупная фигура движения. Известен архитектурными сетками в духе Хуана Гриса, перерастающими в фантастические фигуры. Его метод «автоматической» живописи включал нанесение клея на холст с последующим посыпанием песком. (См. также: Автоматизм в искусстве).

Поль Дельво (Paul Delvaux, 1897–1994)
Известен завораживающими картинами, изображающими пустынные пригороды с поездами и трамваями, населённые молчаливыми ожидающими женщинами. Создал одни из самых интенсивных реализаций снов и кошмаров в живописи.

Мауриц Эшер (Maurits Escher, 1898–1972)
Голландский график, прославившийся блестяще рассчитанными рисунками — фактически играми с перспективой — изображающими с тихой точностью разнообразные «невозможные» объекты.

Рене Магритт (René Magritte, 1898–1967)
Бельгийский классический реалист, создававший точные иллюзионистские образы, которые нарушают нормальные законы размера и перспективы или намекают на неведомое присутствие.

Эйлин Агар (Eileen Agar, 1899–1991)
Ведущий британский представитель сюрреализма; в основном живописец, но также известна объектами в смешанной технике.

Ив Танги (Yves Tanguy, 1900–1955)
Художник французского происхождения. Известен пустынными, похожими на лунные, пейзажами, наполненными галлюцинаторной тишиной и аморфными морскими организмами. Ключевой представитель биоморфной/органической абстракции 1930-х годов.

Роланд Пенроуз (Roland Penrose, 1900–1984)
Британский художник, автор ряда сюрреалистических коллажей, картин и объектов. Более известен активным продвижением сюрреализма в Великобритании, в частности организацией Международной сюрреалистической выставки в Лондоне (1936).

Ханс Беллмер (Hans Bellmer, 1902–1975)
Художник польского происхождения, наиболее известный своими исключительными эротическими рисунками и графикой, а также куклами.

Виктор Браунер (Victor Brauner, 1903–1966)
Румынский художник и скульптор, также экспериментировал с коллажем и техникой фюмаж (рисование копотью свечи). Специализировался на фигуративных композициях, обычно с магической тематикой.

Сальвадор Дали (Salvador Dalí, 1904–1989)
Испанский живописец, создавший самые оригинальные сюрреалистические фигуративные образы, основанные на личном «опыте сновидений». Его шедевр — «Постоянство памяти» (1931, MoMA, Нью-Йорк).

Фрида Кало (Frida Kahlo, 1907–1954)
Мексиканская художница, чьё творчество включало множество аутентичных сюрреалистических картин, детально изображающих её сны и физические страдания.

Фрэнсис Бэкон (Francis Bacon, 1909–1992)
Выдающийся художник, чей кошмарный фигуративный сюрреализм отражал его собственное тревожное видение жизни.

Доротея Таннинг (Dorothea Tanning, 1910–2012)
Под сильным впечатлением от выставки «Фантастическое искусство, дада, сюрреализм» в нью-йоркском MoMA (1936) разработала гиперреалистичный стиль, изображающий фантазии молодых девушек, как в картине «Маленькая ночная серенада» (1943, Тейт, Лондон). В 1946 году вышла замуж за Макса Эрнста и позже обратилась к скульптуре.

Роберто Матта (Roberto Matta, 1911–2002)
Сюрреалист чилийского происхождения, известный органическим абстракционизмом, наполненным чувственными и научно-фантастическими обертонами.

Леонора Каррингтон (Leonora Carrington, 1917–2011)
Британская художница, посвятившая жизнь сюрреализму. Партнёр Макса Эрнста в предвоенные годы и близкая подруга испанской художницы Ремедиос Варо (1908–1963). Известна образами насекомоподобных гуманоидов.

Алекс Колвилл (Alex Colville, 1920–2013)
Канадский художник направления магический реализм. Отмечен необычными жанровыми картинами, такими как «Гонка» (1959) и «На остров Принца Эдуарда» (1965, Национальная галерея Канады, Оттава).

Бернар Реквишо (Bernard Requichot, 1929–1961)
Французский живописец и скульптор, чьё тревожное сюрреалистическое видение воплощалось в странных комбинациях животных, людей, растений и предметов. Покончил с собой за день до открытия своей первой крупной персональной выставки в Париже.

Сюрреалисты-фотографы

Ман Рэй (Man Ray, 1890–1976)
Урождённый Эммануэль Радинский. Живописец, скульптор и кинорежиссёр, а также один из величайших фотографов своего времени. Исследовал кубизм, дадаизм и сюрреализм. Изобретательный мастер, известный техникой соляризации и «рэйограммами». Его шедевр — «Загадка Исидора Дюкасса» (1920).

Клод Каон (Claude Cahun, 1894–1954)
Урождённая Люси Швоб. Наиболее известна автопортретами, где она предстаёт в мужском образе или загримированной под куклу, исследуя гендерную идентичность.

Рауль Юбак (Raoul Ubac, 1910–1985)
Бельгийский фотограф, живописец и график. Прославился химическими манипуляциями с фотоотпечатками («брюляж»), примером чего служит «Женщина-облако» (1939, Центр Помпиду).

Вольс (Wols, 1913–1951)
Псевдоним Альфреда Отто Вольфганга Шульце. Немецкий живописец и фотограф, которого помнят за крупные планы кухонных предметов, освежёванных туш и обычной утвари, снятые в сюрреалистической манере.

Скульпторы-сюрреалисты

Генри Мур (Henry Moore, 1898–1986)
Английский скульптор, чьи причудливые метаморфозы форм находились под сильным влиянием Танги и Пикассо.

Альберто Джакометти (Alberto Giacometti, 1901–1966)
Швейцарский скульптор. В ранний сюрреалистический период создал такие работы, как «Женщина с перерезанным горлом» (1932) — бронзовую конструкцию расчленённого женского тела, и «Невидимый объект» (1934).

Сальвадор Дали (Salvador Dalí, 1904–1989)
Кроме уникальной живописи, создал знаковые скульптурные объекты: «Диван-губы Мэй Уэст» (1937) и «Телефон-омар» (1936, Коллекция Тейт).

Иоланда Фьевр (Yolande Fièvre, 1907–1983)
Французская художница, отказавшаяся от традиционного искусства ради автоматического письма после встречи с Андре Бретоном. Её лучшие работы — небольшие боксы-конструкции из дерева, глины и камней, населённые крошечными фигурками — созданы в 1950–1960-х годах.

Ф. Э. Мак-Уильям (F.E. McWilliam, 1909–1992)
Крупнейший скульптор Северной Ирландии. Его сюрреалистические работы включают «Глаза, нос и щеку» (1939, Тейт, Лондон) и «Статичные ноги» (ок. 1960, Банбридж).

Мерет Оппенгейм (Meret Oppenheim, 1913–1985)
Немецко-швейцарская художница с дадаистскими наклонностями. Автор культового «Объекта» («Меховой завтрак») (1936, MoMA, Нью-Йорк).

Клас Олденбург (Claes Oldenburg, 1929–2022)
Скульптор шведского происхождения и поп-арт художник. Знаменит гигантскими скульптурами повседневных предметов, среди которых огромная помада, окурок и гамбургер.

Среди других художников, ассоциируемых с сюрреализмом: Валентина Гюго (1887–1968), Фредерик Кислер (1896–1965), Джозеф Корнелл (1903–1973), Аршиль Горки (1905–1948), Леонор Фини (1908–1996), Энрико Донати (1909–2006), Жаклин Бретон (1910–2003) и Луиза Буржуа (1911–2010).