Художественный музей Филадельфии читать ~5 мин.

Музей был основан в 1876 году. Открытие приурочили к столетию независимости США и проведению Всемирной выставки (Centennial Exposition). Изначально учреждение носило имя Пенсильванский музей и школа промышленного искусства. Сегодня Филадельфийский музей искусств входит в число самых значимых художественных музеев США. Главное здание, выполненное в стиле неоклассицизма, расположено в парке Фейрмонт (Fairmount Park) и завершает перспективу бульвара Бенджамина Франклина. Музей занимает это место с 1928 года.

Фонды насчитывают более 240 000 объектов хранения. Экспозиция распределена по 200 галереям. Хронологический охват коллекции впечатляет: от третьего тысячелетия до н.э. до наших дней. Собрание документирует историю западного искусства с начала нашей эры и развитие восточных культур на протяжении пяти тысячелетий.

Коллекция живописи Музея искусств Филадельфии

К сильным сторонам собрания относятся европейское изобразительное искусство с акцентом на Средневековье и одна из наиболее полных коллекций американского искусства. Музей располагает вторым по величине в США собранием оружия и доспехов. Отдельного внимания заслуживает отдел азиатского искусства. Специализированные секции посвящены модернизму, актуальному искусству, графике, текстилю и художественной керамике.

Архитектура и развитие комплекса

Главное здание музея, спроектированное архитекторами Хорасом Трамбауэром (Horace Trumbauer) и Джулианом Абеле (Julian Abele), часто называют «Парфеноном на Парквее» из-за монументальных колонн и греческого фронтона. Здание само по себе является экспонатом. Оно украшено полихромными терракотовыми скульптурами, изображающими персонажей классической мифологии. Эти фигуры символизируют торжество разума и искусств над невежеством.

История формирования отделов началась в 1893 году. Первыми направлениями стали американская керамика, нумизматика, а также текстиль. В конце XIX века структура музея усложнилась. В 2007 году музей расширился за счёт открытия корпуса Рут и Раймонда Перельманов (Ruth and Raymond Perelman Building). Это здание в стиле ар-деко, бывшая штаб-квартира Fidelity Mutual Life Insurance Company, расположено через дорогу от основного корпуса. Там разместились библиотека, насчитывающая 200 000 томов, архивы, коллекции текстиля и гравюр.

Масштабная реконструкция, известная как «Основной проект» (Core Project) под руководством архитектора Фрэнка Гери (Frank Gehry), завершилась в 2021 году. В ходе работ было освоено более 2000 квадратных метров нового выставочного пространства. Гери открыл исторический северный вход и создал «Форум» — открытое общественное пространство внутри музея. Обновление позволило существенно улучшить навигацию и доступ к коллекциям современного и азиатского искусства.

Постоянная коллекция

Обширные фонды музея структурированы по нескольким ключевым департаментам.

Американское искусство

Экспозиция охватывает три столетия развития национальной культуры. Представлены живопись, скульптура, мебель и декоративно-прикладное искусство. Особое место занимают традиции филадельфийских ремесленников. Жемчужиной раздела считается полотно Смерть на бледном коне (1817) Бенджамина Уэста (Benjamin West). Музей хранит наиболее полное собрание работ реалиста Томаса Экинза (Thomas Eakins), уроженца Филадельфии. Коллекция фарфора Уильяма Эллиса Такера (William Ellis Tucker) также не имеет аналогов.

Европейское искусство 1100–1500

Отдел демонстрирует эволюцию сакрального искусства от романского стиля до раннего Ренессанса. География охватывает Францию, Италию, Испанию и Нидерланды. В залах установлены аутентичные архитектурные элементы, например, портал из аббатства Сен-Жени-де-Фонтен (Saint-Genis-des-Fontaines). Живопись представлена шедеврами таких мастеров, как Ян ван Эйк (Jan van Eyck) и Фра Анджелико (Fra Angelico). Ключевые экспонаты: Стигматизация Святого Франциска (1428–1429) ван Эйка и Распятие с Девой Марией и скорбящим Святым Иоанном (ок. 1460) Рогира ван дер Вейдена (Rogier van der Weyden).

Европейское искусство 1500–1850

Собрание включает живопись, скульптуру и гобелены периодов маньеризма, барокко и рококо. Здесь можно увидеть работы Эль Греко (Doménikos Theotokópoulos), Питера Пауля Рубенса (Peter Paul Rubens) и Никола Пуссена (Nicolas Poussin). Декоративное искусство представлено севрским фарфором и французской мебелью. Знаковые полотна: Пьета (1571–1576) Эль Греко и Прометей прикованный (1611–1612) Рубенса. Британская школа представлена работами Уильяма Тёрнера (J. M. W. Turner), включая картину Пожар в здании Парламента (1835).

Европейское искусство 1850–1900

Этот период связывает традиции старых мастеров с рождением модернизма. Коллекция иллюстрирует расцвет импрессионизма и постимпрессионизма. Посетители могут увидеть знаковые работы Эдуарда Мане (Édouard Manet), Клода Моне (Claude Monet) и Винсента Ван Гога (Vincent van Gogh). Центральное место занимает полотно Большие купальщицы (1900–1906) Поля Сезанна (Paul Cézanne). Скульптура представлена обширным собранием работ Огюста Родена (Auguste Rodin), включая первый бронзовый отлив композиции Врата ада.

Современное и актуальное искусство

Департамент хранит произведения, созданные после 1900 года. Собрание работ Марселя Дюшана (Marcel Duchamp) является крупнейшим в мире. Оно включает такие провокационные объекты, как Невеста, раздетая своими холостяками, даже (Большое стекло). Представлены коллажи, видеоарт и инсталляции. Среди авторов — Пабло Пикассо (Pablo Picasso), Сальвадор Дали (Salvador Dalí) и Сай Твомбли (Cy Twombly). Раздел также освещает мексиканский модернизм и аутсайдерское искусство (известное как ар-брют).

Графика и фотография

Фонд графики насчитывает 150 000 единиц хранения. Сюда входят гравюры, рисунки и фотографии. Особую ценность представляют итальянские рисунки эпохи Возрождения. Коллекция художественной фотографии содержит 30 000 отпечатков. В ней выделяются работы Пола Стренда (Paul Strand) и Альфреда Стиглица (Alfred Stieglitz). Уникальным проектом является архив Ars Medica, посвящённый отображению медицины в искусстве.

Оружие и доспехи

Основу экспозиции составила коллекция Карла Отто Кретшмара фон Кинбуша (Carl Otto Kretzschmar von Kienbusch), переданная музею в 1976 году. В залах выставлены полные латные доспехи, кольчуги, мечи и арбалеты. Предметы демонстрируют мастерство европейских оружейников на протяжении столетий. Это собрание позволяет проследить эволюцию военного дела и металлообработки.

Азиатское искусство

Собрание охватывает культуру Китая, Японии, Индии и Гималаев. Особенностью отдела является интеграция подлинных интерьеров. Посетители могут зайти в японский чайный домик Сункараку или китайский дворцовый зал династии Мин. Коллекция включает керамику, непальские танки (свитки) и китайский фарфор. Значительное внимание уделено корейскому искусству и персидским коврам. Мозаика и архитектурные фрагменты дополняют картину восточных цивилизаций.

Текстиль и костюм

Один из старейших профильных отделов в Америке хранит около 30 000 предметов. Сюда входят кружева, набивные ткани и традиционные американские стёганые одеяла (квилты). В экспозиции присутствует свадебное платье Грейс Келли (Grace Kelly), в котором голливудская актриса выходила замуж за князя Монако Ренье III.

Богатство коллекций и активная научная работа закрепляют за учреждением статус одного из ведущих художественных музеев в Америке.