Андреа дель Сарто: флорентийский художник эпохи Возрождения читать ~5 мин.

Один из великих старых мастеров эпохи Высокого Возрождения, итальянский живописец Андреа дель Сарто (настоящее имя Андреа д’Аньоло) стал ведущим художником эпохи Возрождения во Флоренции примерно с 1510 года, после того как Леонардо, Микеланджело и Рафаэль уехали в Рим. Мастер фресковой живописи – свидетельствуют его Чудеса в Сан-Филиппо Беницци (1509-10), Рождение Девы Марии (1514) и Мадонна дель Сакко (1525), все в Сантиссима-Аннунциата, Флоренция – он также создал великие алтарные картины, как в Мадонне с гарпиями (1517, Галерея Уффици) и Успении Богородицы (1526, Палаццо Питти), а также портреты – см. Портрет молодого человека (ок. 1517, Национальная галерея, Лондон) и Баччо Бандинелли (ок. 1520, Уффици).

Хотя Андреа дель Сарто затмили Микеланджело и Рафаэль, он входит в число лучших художников Высокого Возрождения, не только благодаря своему чувству цвета и изящным маслам, фрескам и рисункам, но и за его влияние на таких маньеристов, как Якопо Понтормо (1494-1556), Россо Фьорентино (1494-1540), Франческо Сальвиати (1510-1563) и Джорджо Вазари (1511-1574). Нелепый и неточный рассказ последнего об Андреа сильно подпортил посмертную репутацию флорентийца. За исключением визита в Рим (ок. 1511-12 гг.) и 12-месячной поездки в Париж в 1518-19 гг. для выполнения нескольких заказов для Франциска I, Андреа дель Сарто почти всю свою жизнь провёл во Флоренции.

Картины Андреа дель Сарто

Ранняя жизнь

Урождённый Андреа д’Аньоло, но прозванный «дель Сарто» (сын портного) в честь профессии своего отца, он сначала обучался ювелирному делу, а затем стал художником под руководством Джан Бариле, Пьеро ди Козимо (1462-1522) и позже Раффаэллино дель Гарбо. В 1508 году он был принят в гильдию Медичи и Специалы, а с 1511 года работал в одной мастерской с Якопо Сансовино и Франчабиджо. Впервые он заявил о себе, выполнив программу фресковой живописи с изображением Чудес святого Филиппо Беницци (1509-10) для базилики (Santissima Annunziata) монастыря сервитов во Флоренции, где он работал вместе с другими фресковыми художниками, такими как Франчиабиджо и Андреа Фельтрини.

Кроме того, он написал Благовещение в монастыре Святого Галло (1511), а также ряд гризайльных картин в Кьостро делло Скальцо Скальци во Флоренции (1511-26), иллюстрирующих жизнь Иоанна Крестителя. После этого, в 1512 году, он женился на Лукреции (дель Феде), которая впоследствии послужила моделью для ряда его Мадонн, Затем он выполнил свои самые знаменитые фрески – Рождение Девы (1514) и Мадонна дель Сакко (1525), в которых удалось соединить элементы Леонардо (1452-1519) и Доменико Гирландайо (1449-1494), а также Фра Бартоломео (1472-1517) и которые служат примером стиля Высокого Возрождения во Флоренции.

Мадонна с гарпиями

В 1517 году Андреа дель Сарто создал одну из своих самых известных религиозных картин – алтарный образ под названием Мадонна с гарпиями (Мадонна делле Арпи). Заказанный флорентийским монастырём Сан-Франческо деи Маччи, этот шедевр живописи Высокого Возрождения изображает Деву с младенцем, стоящую на пьедестале, по бокам от которой стоят ангелы и два святых (Иоанн Евангелист и святой Франциск). Пьедестал украшен фигурками ангелов, ошибочно истолкованными Вазари как «гарпии» (итал. arpie) или злые демоны женского пола в форме птиц. Пирамидообразная композиция, подобно «Сикстинской мадонне» Рафаэля (1513) и «Мадонне в скалах» да Винчи (1484) – см. также аналогичные работы самого Андреа дель Сарто, такие как «Дева с младенцем и святым и ангелом» (1522, Прадо, Мадрид) и Сакра Фамилья Медичи (Богородица с младенцем и святой Елизаветой и Иоанном Крестителем) (1529, Палаццо Питти) – Мадонна с гарпиями сочетает лиризм Леонардо с элегантностью и грацией Рафаэля. Она считается одной из величайших картин позднего флорентийского Возрождения.

Последние работы

В 1518 году Андреа дель Сарто отправился в Париж, где провёл около года при дворе французского короля Франциска I, завершив несколько произведений религиозного искусства. Однако к 1520 году он вернулся во Флоренцию, где возобновил работу в монастырях Скальцо и Сантиссима Аннунциата. Одной из его последних работ является «Тайная вечеря» (1526-7, Museo del Cenacolo di San Salvi, Флоренция), фресковая роспись, созданная на основе аналогичных работ Леонардо, Альбрехта Дюрера и Рафаэля. На ней изображена яркая серия портретов Христа и его двенадцати учеников, выделенных сияющим цветом и расположенных горизонтально в простой архитектурной обстановке. Андреа дель Сарто умер от чумы во Флоренции в возрасте 43 лет.

Наследие

Андреа дель Сарто высоко ценил Микеланджело, проявлял заметный интерес к цвету и атмосфере: его Мадонны, например, отличаются мягкой атмосферностью и богатством цвета, совершенно отличными от линейной сосредоточенности и ярких оттенков в живописи Боттичелли и Гирландайо. Кроме того, грациозность и изящество его фигур очень близки к Рафаэлю. Например, в 1523 году он написал копию портретной группы папы Льва X работы Рафаэля, которая была настолько близка к оригиналу, что даже ближайший помощник Рафаэля Джулио Романо (1499-1546) был полностью одурачен.

Кроме того, он тщательно выполнял подготовительные рисунки перед написанием картин – необычная привычка, которая послужила образцом для последующих художников. Это лишь некоторые из причин, по которым его считают величайшим мастером чинквеченто Высокого Возрождения во Флоренции и важным предшественником маньеризма.

Среди его учеников и последователей – Якопо Понтормо, Франческо Сальвиати и Якопино дель Конте, а также Бернардо дель Буда, Ламберто Ломбарди, Фьорентино и Андреа Скваццелла. Кроме того, его живопись оказала сильное влияние на Людовико Карраччи (1555-1619) и его двоюродного брата Агостино Карраччи (1557-1602), соучредителей Болонской школы живописи в Болонье.

Картины Андреа дель Сарто можно увидеть во многих лучших художественных музеях мира, например, в галерее Уффици во Флоренции.