Мостильщики на улице Берн, Эдуар Мане читать ~4 мин.
На картине запечатлена повседневная уличная сцена ремонта парижской мостовой, увиденная из окна мастерской художника. Произведение гармонично сочетает строгую предварительную прорисовку композиции со свободной живописной техникой импрессионизма.
Название: «Мостильщики на улице Берн (Улица Монье с мостильщиками)» (La Rue Mosnier aux paveurs)
Художник: Эдуар Мане (1832–1883)
Техника: Картина маслом на холсте
Жанр: Жанровая живопись
Направление: Импрессионизм
Находится: Частная коллекция
Исторический контекст создания полотна
Эдуар Мане (Édouard Manet) внес огромный вклад во французскую живопись второй половины девятнадцатого века. Он первым познакомил консервативную публику с эстетикой современного искусства. Его женская обнажённая натура вызывала бурные споры в академической среде. Полотна «Завтрак на траве» (1863) и «Олимпия» (1863) получили резкий отказ жюри официального Парижского салона. Изучение этих работ помогает анализировать эволюцию европейского искусства и учит зрителей правильно оценивать достоинства авангардных произведений.
Молодые импрессионисты видели в Мане своего идейного вдохновителя. Мастер способствовал переходу от реализма к импрессионизму, хотя сам неизменно отклонял приглашения выставляться на импрессионистских выставках в Париже. Свободная манера письма и яркие цвета младших коллег со временем изменили его собственную технику. Берт Морисо (Berthe Morisot) — жена его брата Эжена — убедила художника попробовать работу на пленэре. Этот метод активно использовали Клод Моне (Claude Monet), Пьер-Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir) и Альфред Сислей (Alfred Sisley).
Городская среда и композиция
Картина создана в период масштабных градостроительных изменений. Барон Жорж Эжен Осма́н (Georges-Eugène Haussmann) перестраивал столицу. Он прокладывал широкие бульвары сквозь запутанные старые кварталы. Мане наблюдал за этими изменениями прямо из окна своей мастерской на улице Сен-Петерсбур. Из этого окна открывался вид на Rue de Berne (тогда она называлась Rue Mosnier) и её пересечение с Rue de Moscou. Среди других известных фигуративных работ автора этого периода выделяются «Портрет Эмиля Золя» (1868), «Балкон» (1868) и «Портрет Берт Морисо» (1872).
Художник написал несколько видов этой улицы в течение года. Одна из версий изображает дорогу, украшенную флагами по случаю праздника Fête Nationale. На том полотне улица почти безлюдна. Взгляд привлекает лишь одинокий одноногий мужчина на костылях. Этот калека служит немым напоминанием о недавних трагических событиях франко-прусской войны и Парижской коммуны. Исследование подобных визуальных деталей и истоков импрессионизма позволяет лучше понять социальные мотивы французских творцов.
Техника и цветовое решение
При создании «Мостильщиков на улице Берн» Мане не полагался на сиюминутный порыв. Он подготовил два графических эскиза тушью и карандашом. Один из этих набросков сейчас хранится в Музее изобразительных искусств Будапешта. Художник дополнительно написал масляные этюды конного экипажа и фигуры прохожего у газового фонаря. Выверенная композиция контрастирует с финальным визуальным эффектом. Полотно выглядит написанным быстро и легко. Мастер блестяще передает эффект общего зрительного впечатления и сознательно опускает мелкие детали.
Фигуры рабочих на переднем плане намечены лишь несколькими широкими мазками. Мане намеренно лишает строителей индивидуальности. В отличие от героев картины «Дробильщики камня» (1849) кисти Гюстава Курбе (Gustave Courbet) или «Человека с мотыгой» (1860) Жана-Франсуа Милле (Jean-François Millet), здесь рабочие лишены пафоса. Они органично сливаются с оптическим шумом уличной среды.
Ранняя цветовая палитра Мане тяготела к тёмным тонам под влиянием испанской живописи. Но эта работа залита рассеянным светом. Оттенки синего на одежде мостильщиков отражаются на поверхности дороги, в тенях и на проезжающей коляске. Этот же цвет мягко ложится на ставни и балконы правого здания. Зелёный забор слева визуально уравновешивается крышей телеги и растениями на окнах противоположного дома. Цветовая гармония достигается за счет точных рефлексов и полного отказа от глухих чёрных теней.
Атмосфера железной дороги
Забор с левой стороны скрывает территорию железнодорожных путей. Рекламный плакат пива обращен к пассажирам поездов, выезжающих с вокзала Сен-Лазар. Это пространство не было застроено домами. Оно уже появлялось на другой известной картине мастера — «Железная дорога» (1873). Соседство с вокзалом наполняло улицу звуками гудков и суетой пассажиров. То, что выглядит спонтанной зарисовкой в духе картины «Пляж в Трувиле» (1870) Моне, опирается на выверенный академический рисунок.
Композиция строится на динамичном визуальном балансе. Мане не дает глазу зрителя остановиться на одном конкретном объекте. Единственным статичным пятном служит цилиндр кучера на переднем плане. Остальные элементы находятся в постоянном оптическом движении. Наряду со сценами отдыха горожан и знаменитым «Баром в Фоли-Бержер», это полотно привлекает особым документальным ритмом. Изящный экипаж богатого парижанина здесь естественно соседствует с тяжелым физическим трудом чернорабочих.
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?