Сэр Энтони Гормли:
британский скульптор, художник-инсталлятор читать ~5 мин.
Сэр Энтони Гормли — одна из ключевых фигур в современном британском искусстве. Выпускник Тринити-колледжа в Кембридже и Школы искусств Слейд, он получил широкое признание благодаря радикальному переосмыслению человеческой фигуры в скульптуре. Гормли является лауреатом престижной премии Тёрнера (1994). За заслуги перед искусством он был возведён в рыцарское достоинство в 2014 году, а позднее удостоен титула кавалера Ордена Кавалеров Почета.
К числу наиболее известных монументальных работ мастера относится статуя Ангел Севера, установленная близ Гейтсхеда, и масштабная инсталляция Другое место на пляже Кросби. Его творчество представлено в ведущих музеях мира и общественных пространствах. Гормли считается одним из новаторов скульпторов XX века, вернувшим интерес к фигуративному искусству. Для контекста о предшественниках см.: Современная британская скульптура (1930-1970).
Становление и метод
Энтони Гормли родился в Лондоне в 1950 году в обеспеченной семье; он был младшим из семи детей. Его мать происходила из Германии, а отец был ирландцем. Получив начальное образование в колледже Эмплфорт, Гормли поступил в Тринити-колледж в Кембридже. Там с 1966 по 1971 год он изучал археологию, антропологию и историю искусства. Последующие три года он провёл в путешествиях по Ближнему и Дальнему Востоку, глубоко погружаясь в изучение буддизма.
Вернувшись в Великобританию в 1974 году, Гормли решил посвятить себя искусству. Он продолжил обучение в нескольких учебных заведениях Лондона: Центральной школе искусств, Голдсмитс-колледже и Школе Слейд. С начала 1980-х годов скульптор активно участвует в международных выставках. Первая персональная экспозиция состоялась в 1981 году в галерее Уайтчепел, а дебют в Нью-Йорке прошёл в 1984 году.
Основой метода Гормли стало использование собственного тела как инструмента и материала. Большинство его работ — это металлические слепки, лишённые индивидуальных черт лица, но точно передающие позу и объём. Процесс создания формы требует физической выносливости. Художника оборачивают в пищевую плёнку и грубую ткань, а затем покрывают слоем мокрого гипса. Для дыхания оставляют лишь небольшие трубки в носу. После застывания форму разрезают, чтобы затем отлить фигуру из свинца или чугуна.
Проект «Поле» и вопросы авторства
В 1994 году Гормли получил премию Тёрнера за инсталляцию Поле. Работа представляет собой собрание из примерно 35 000 терракотовых фигурок высотой от 8 до 26 см. Они заполняют пространство галереи, обращая взоры к зрителю. Приподнятые глаза создают эффект немого вопроса, обращённого к человечеству. Фигуры были изготовлены семьёй мексиканских кирпичников под руководством художника, что вызвало дискуссии об авторстве в искусстве.
Проект получил развитие в разных регионах мира. Были созданы версии: Амазонское поле (Бразилия, 1991), Поле для Британских островов (1993), Европейское поле (Швеция, 1993) и другие. Самой масштабной версией стало Азиатское поле (2003), созданное в провинции Гуандун. Около 350 жителей деревни Сяншань изготовили 200 000 фигур из местной красной глины за пять дней. Присвоение результатов коллективного труда вызвало этические споры, став частью истории произведения.
Ангел Севера
С 1990-х годов Гормли перешёл к созданию гигантских объектов общественного искусства. Знаковым произведением стал Ангел Севера (1998), доминирующий над автомагистралью A1 близ Гейтсхеда. Стальная конструкция высотой 20 метров имеет размах крыльев 54 метра и весит 200 тонн. Образ вдохновлён детскими представлениями художника об ангелах-хранителях. Скульптура символизирует переход от индустриальной эпохи к информационной эре.
Ангел Севера также исследует зависимость человеческого тела от технологий. Несмотря на колоссальный масштаб, в основе работы лежат пропорции тела самого автора. Скульптура выполнена из кортеновской стали, устойчивой к атмосферным воздействиям. Производство осуществлялось на местном сталелитейном заводе, а стоимость проекта составила один миллион фунтов стерлингов.
Другое место
В 1997 году была реализована инсталляция Другое место на пляже Кросби возле Ливерпуля. Сто чугунных фигур в натуральную величину расставлены вдоль береговой линии на протяжении трёх километров. Статуи смотрят на горизонт, периодически скрываясь под водой во время приливов. Работа метафорически говорит об эмиграции, утрате и надежде. Первоначально планировалось перенести фигуры в Нью-Йорк, но в 2006 году было решено оставить их в Ливерпуле навсегда.
Примечание об оценке скульптуры
Чтобы узнать, как оценивать скульпторов-постмодернистов, таких как Энтони Гормли, см.: Как ценить современную скульптуру. Для более ранних работ см.: Как ценить скульптуру.
Четвёртый постамент
В 2009 году Гормли реализовал проект Один и другой на Четвёртом постаменте Трафальгарской площади в Лондоне. Этот постамент, пустующий с 1841 года, стал площадкой для временных выставок современных художников, таких как Марк Уоллингер и Рэйчел Уайтрид. Гормли превратил монумент в трибуну для живых людей. В течение 100 дней 2400 участников по очереди проводили на постаменте по одному часу.
Участники, выбранные случайным образом из 35 000 заявок, получали полную свободу действий. Они могли использовать это время для выступлений, молчаливого протеста или простого присутствия. Проект демократизировал пространство, традиционно отведённое для бронзовых героев прошлого. Акция транслировалась в интернете круглосуточно, привлекая внимание глобальной аудитории.
Город как среда обитания
В XXI веке Гормли расширил границы взаимодействия скульптуры с городской архитектурой. Проект Event Horizon («Горизонт событий») впервые был представлен в Лондоне (2007), а затем в Нью-Йорке (2010), Сан-Паулу и Гонконге. Десятки чугунных фигур были установлены на крышах небоскрёбов и на тротуарах. Это создавало напряжение между зрителем на земле и силуэтом на краю высотного здания, меняя восприятие привычного городского пространства.
Параллельно художник экспериментировал с дематериализацией формы. В работах серии Quantum Cloud («Квантовое облако») плотная масса тела заменяется облаком металлических стержней. Зритель видит не столько физическую оболочку, сколько энергетическое поле человека. Эта эволюция от тяжёлого свинца к прозрачным структурам отражает интерес автора к квантовой физике и восточной философии.
Международное признание
Работы Гормли входят в собрания лучших художественных музеев мира, включая МоМА в Нью-Йорке, галерею Тейт и Центр Помпиду. Он проводил персональные выставки в Эрмитаже (Санкт-Петербург), галерее Тадеуса Ропака (Зальцбург) и галерее Континуа (Пекин). Сэр Энтони Гормли продолжает жить и работать в Лондоне, оставаясь почётным членом Тринити-колледжа и попечителем Британского музея.
- Искусство «низкого уровня»: Почему постеры стоит вешать не на уровне глаз, а у пола
- Белые ретро двери – стиль и красота в каждом доме
- Ковры в дизайне интерьера
- Как ценить современную скульптуру
- Финал престижного музыкального конкурса в Бельгии украсит выступление российского пианиста
- «БОИНГ-БОИНГ» Марк Камолетти (18+)
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?